Видео мастер-класс Создаем фигуратив акварелью Английский пациент

Изучаем технику рисования спиртовыми чернилами

Основные принципы ведения пятна в технике рисования спиртовых чернил смотрите на видео.

  • Фен, пластиковые стаканчики, клеенка на стол;
  • Чернила или заправки для спиртовых маркеров;
  • Спирт;
  • Синтетическая бумага (или любая другая подходящая поверхность)
  1. Наливаем в стакан немного спирта и добавляем туда чернила в зависимости от того, какой цвет мы хотим получить. На видео я использую цвет «Атлантида» от ScrapEgo — на выкраске видно, что он имеет темно-синий цвет. Однако при разбавлении он дает вот такой красивый нюдовый оттенок голубого и достаточно добавить его все лишь пару капель. Если бы мы использовали сразу голубой цвет такого оттенка то чернил ушло бы гораздо больше, поэтому лучше сразу выбирайте насыщенные и более темные оттенки.
  2. Льем спирт на бумагу и добавляем туда немного содержимого из стаканчика.
  3. Включаем фен на холодный режим в не самую полную мощность и ведем пятно потоками воздуха по нашему «холсту».
  4. Основные принципы работы с феном:
  • Желательно использовать режим холодного воздуха, если он есть.
  • Фен держим перпендикулярно листу, не наклоняем его.
  • Обдуваем пятно по периметру со всех сторон, направляем потоки воздуха только по краям листа, не касаясь его центра.
  • По мере высыхания «лужи» мы добавляем туда краску из стакана, спирт, либо чистые чернила, в зависимости от того светлее или темнее должно быть это место.

5. Готовую картину не забудьте покрыть аэрозольным лаком.

Рисуем акварелью ягоду морошку

Приглашаю вас на мастер-класс по созданию рисунка «Ягода морошка».

Рисунок выполнен в технике акварель на акварельной бумаге.

Лучше всего рисовать ягоды с натуры. Но не всегда предоставляется такая возможность. Изображение на фото иногда передает краски и цвета не совсем точно. Краски же и цвета природы удивительны и прекрасны. Летом чудесно выйти на пленэр и наслаждаться богатством природы, набираться впечатлений и ловить вдохновение. Но если не получается выбраться на пленэр, то вполне подойдет хорошая фотография.

Итак, включаем любимую музыку и хорошее настроение. Представляем ягоду морошку, ее насыщенный цвет и аромат. И приступаем.

  • Лист акварельной бумаги формата А4
  • Акварельные краски (в данном случае это краски «Ленинград»)
  • Колонковые кисти №3 и №2
  • Формопласт
  • Простой карандаш
  • Вода

Это краски из набора акварель «Ленинград».

На бумаге выполняем рисунок простым карандашом. Обычно я не прорисовываю все детали рисунка карандашом. Поскольку когда начинаешь рисовать красками, некоторые линии оказываются лишними, и их тяжело убрать с рисунка, когда нанесена краска. Поэтому я выполняю только основной абрис.

Используем формопласт для корректировки рисунка. Формопласт хорош тем, что он в отличие от стирательной резинки меньше повреждает бумагу. Также он снимает не весь карандаш, а только осветляет его на несколько тонов. Это очень удобно для акварельных рисунков, потому что позволяет видеть контур изображения в процессе рисования и практически скрывает карандаш после нанесения краски.

Приступаем к работе акварелью.

Чтобы передать объем ягоды, необходимо помнить, что эффект объема любого предмета достигается за счет распределения света и тени. Для начала нужно выбрать направление света. Обычно направление света выбирают слева направо или наоборот (справа налево) под углом примерно 45 градусов. Теперь представим, что ягода — это сфера, а листья — это плоскости, на которые падает свет. Тогда проще расположить свет и и тени на нашей морошке.

Начинаем с ягоды. Для передачи цвета ягоды используйте кадмий желтый, охру и алую краски. Не советую пользоваться кадмием оранжевым, золотистой или лимонной красками, поскольку они выглядят немного ненатурально и требуют осторожности в применении. Так для получения рыже-оранжевого тона используем желтый и алый.

Выбираем сторону, с которой у нас будет падать свет. Создаем эффект объема ягоды наподобие объема шара. Оставляем самые выпуклые места (те, на которые попадает больше света) белыми, то есть, не закрашиваем их вовсе.

Приступаем к прорисовке листьев. Для листьев я использую зеленую, желто-зеленую, а также охру. Также можно добавить краски, которыми вы будете рисовать ягоду, то есть рыже-оранжевый оттенок (смесь желтой и алой). Это придаст листу более естественный цвет.

Учитывая направление падения света, выполняем части листа более темными. Используем те же краски, что и в предыдущем этапе. Для более темного оттенка применяем темно-зеленую краску.

Прорисовываем полностью основной лист с учетом теней и света. Используем светлые и темные оттенки зеленого, охристого и темно-зеленого цветов. Второй лист также заливаем полностью. Поскольку второй лист у нас служит своего рода фоном, заливка его выполнена одним тоном. Ягоду пока не трогаем.

Приступаем к прорисовке листочков у ягоды. Используем для этого охру. Все предыдущие этапы выполнены кистью №3. Кисть №2 будет использована только для прорисовки деталей. Хотя каждому следует применять ту кисть, который ему удобно рисовать. Возможно, вам подойдет более токая кисть. Тон для всех элементов рисунка набираем постепенно, начиная с самого светлого, и по необходимости набирая интенсивность цвета.

Продолжаем рисовать по принципу от общего к частному, то есть, сначала прокрываем большие плоскости (например, части листа). А затем постепенно добавляем детали. Сначала крупные, а затем более мелкие детали. Рисуем стебель морошки. Используем алую краску и охру.

Возвращаемся к ягоде. Использую алую и желтую краски для создания теней на ягоде. Все мазки желательно укладывать «по форме», то есть, мазок и движение кисти должны соответствовать той форме, которую они изображают.

Главный акцент нашего рисунка — это ягода. Для того, чтобы ягода морошки «заиграла», лист, расположенный рядом с ягодой, необходимо выполнить более темным. При этом следует учесть, что для увеличения яркости ягоды (выполненной в теплых тонах) лист следует выполнять в более темных и холодных тонах. Поэтому добавляем к зеленому кобальт или голубую.

Начинаем прорисовку прожилок листьев. Используем темно-зеленую краску и охру. Не забываем про то, что некоторые листья находятся в тени. Для выполнения собственных теней используем теплые оттенки. А для падающих теней лучше применять холодные.

Придаем нашей ягоде больше объема. Каждая часть ягоды — это сфера, на которую падает свет. Самые выпуклые места на ягоде со стороны попадания света не закрашиваем. Та часть ягоды, которая находится в тени останется темной, без бликов, и для нее применяем теплые оттенки красно-оранжевого цвета. Для световой части ягоды применяем более желтые оттенки с добавлением охры.

Приступаем к листьям под ягодой. Основной тон для них это охра. Но для прорисовки прожилок выбираем немного фиолетовой краски в сочетании с охрой.

Продолжаем создавать объем, тени и прорисовывать прожилки листа. Выполняем тень, которая падает от ягоды на стебель и лист. Прорисовываем прожилки между частями ягоды.

Выполняем детали на листиках. Используем кисть №2. Края листа будут немного темнее основного тона. И выполнены в коричнево-зеленых тонах. Создаем эффект «выпуклостей» на листе с помощью ультрамарина или кобальта.

«Проходим» по кругу весь рисунок, подчеркивая детали и предавая контраст там, где это необходимо. Не забываем про сочетания теплых и холодных оттенков. Например, чтобы ягода «заиграла», добавим на лист синего или фиолетового. Холодный зеленый подчеркнем коричневым. Подчеркиваем ягоду в местах прожилок, подчеркиваем тень на листе и стебле от ягоды. Подчеркнем теневые части листа.

Выполняем падающую тень под листом. Для этого выбираем фиолетовую краску в сочетании с умброй жженой и охрой. Выполняем растушевку. Чем ближе у листу тень, тем она темнее. Края тени растушевываем кистью без краски, просто обмакнув ее в чистую воду, пока темная краска еще не высохла.

Теперь даем рисунку высохнуть. Вот так готов наш рисунок «Ягода морошка».

Далее оформляем рисунок в рамку со стеклом. Бережем акварель от попадания воды.

Любите рисование. Получайте удовольствие от процесса. И у вас все получится.

Надеюсь, вам понравился мой мастер-класс, и он пригодится вам для вашего творчества.

Рисуем гуашью картину

Сегодня в прямом эфире мы рисуем гуашью Чудесную поляну. Вы не только нарисуете новую картину, но и узнаете, как быть в курсе моих следующих мастер-классов 🙂

Всех, кто прикрепит в комментариях к видео свои работы и оставит свой отзыв, ожидают приятные бонусы 🙂