Видео мастер-класс Роспись майки Мышонок Барток

Делаем принт на ткани с помощью трафарета

Рисовать я не умею. Совсем не умею. Никак. Но дети хотели украсить свою одежку любимыми персонажами и героями. Термотрансферы в наших магазинах я не нашла, сублимация как-то не вдохновила, возиться с калькой и переводить картинки мне было лень, и я решила использовать трафарет.

Итак, нам потребуются:

— краски акриловые по ткани. Обычно продаются в магазинах для рукоделия и в канцтоварах. Бывают в наборах и поштучно. Фирмы тоже разные, отзывы в интернете помогут сделать выбор, я использовала и известные, и малоизвестные марки, особой разницы не заметила;

— трафарет изображения. У меня вырезан на самоклеящейся пленке (можно приобрести в моем магазине);

— жесткая кисточка подходящего размера;

— канцелярский нож;

— утюг;

— бумага для подложки или доска, обтянутая пищевой пленкой.

Фото всех «ингредиентов» сделать не догадалась, поэтому они будут появляться постепенно.

Имеем трафарет волка (что-то в этом году сын полюбил волков) и шапку.

Выбираем место, где будет находиться наш волк, примеряем, прикладываем.

Аккуратно отклеиваем один край трафарета. Весь сразу отклеивать нельзя, много мелких деталей, они просто склеятся между собой, и трафарет будет испорчен.

Приклеиваем один край к ткани.

Мелкие детали подхватываем канцелярским ножом или, в моем случае, ногтем (ногти мое все, без них никуда), чтобы пленка отделилась от подложки.

Продолжаем аккуратно и не торопясь приклеивать наш трафарет к ткани.

Завершающий момент. Здесь видно, что трафарет лег немного неровно. Пленка легко отходит от ткани, поэтому аккуратно подправляем все погрешности.

В итоге имеем. Придавливаем пальчиками пленку к ткани, чтобы приклеились все мелкие детали.

Подкладываем бумагу или доску под ткань, чтобы не испачкать другую сторону краской.

Начинаем аккуратно раскрашивать нашего волка. Кисточку берем подходящего размера, для маленьких деталей маленькую, для больших — большую. Мне больше понравилось закрашивать жесткой кистью, тогда ткань прокрашивается и почти отпадает необходимость во втором слое. Краски на кисть надо брать немного, чтобы она не затекла под пленку и желательно, чтобы она была густая.

Оставляем сохнуть нашего волка, в соответствии с инструкцией к вашей краске. В идеале на 24 часа. Я не выдержала вопросов «А волк готов? А когда будет готов?» часа через два. Поскольку площадь маленькая и в один слой, краска быстро высохла. Далее отклеиваем наш трафарет. Если аккуратно и неторопливо отклеить, то можно будет использовать его еще раз.

Вот такой волк у нас получился:

Рисунок закрепляем, проглаживая утюгом через бумагу или х/б ткань, согласно инструкции к краске.

Ну и хозяин, наконец, дождался своего волка.

Это мой самый-самый первый мастер-класс, поэтому приму любые замечания и предложения.

Домашние сапожки своими руками

Для работы нам понадобятся:

  • Фетр 2 мм, отрез 22 см на 90 см.
  • Толстая пряжа или трикотажная лента для вязания.
  • Крючок, спицы подходящей толщины.
  • Крупная игла с большим ушком (для пряжи).
  • Пробойник, дырокол или шило, ножницы, маркер или карандаш по текстилю.
  • Опционально — толстые стельки (готовые или самодельные, я использовала стельку, вырезанную по той же выкройке из овчины).

Также необходимо распечатать выкройку. Если вы напечатаете ее в масштабе 1:1, то получатся тапочки 38-39 размера. Если необходимо получить другой размер, меняйте масштаб печати или же корректируйте размер вручную, обрезая лишнее или добавляя длину контура.

Переносим контуры выкройки, включая точки по периметру деталей, на фетр. Учитывая специфику работы нашей мастерской, я выполнила печать деталей напрямую на фетре, вы же можете сделать это с помощью текстильного маркера.

Вырезаем детали и с помощью пробойника, дырокола или обычного шила проделываем отверстия на местах, обозначенных точками. Диаметр отверстий должен быть тем больше, чем толще вы планируете использовать пряжу.

Приступаем к сборке тапочек. На этом этапе понадобится крючок. Крючок должен по толщине проходить в пробитые отверстия на фетровых деталях.

Начинаем сборку с заднего шва. Соединяем отверстия на задних краях деталей верха тапочек и протягиваем через нижние отверстия нить с помощью крючка.

Переходим к следующему отверстию и вытягиваем еще одну петельку крючком.

Продеваем вторую петлю через первую.

Теперь переходим к третьему по счету отверстию и вытягиваем через него еще одну петлю.

Вновь продеваем ее через предыдущую.

Таким образом проходим крючком через все отверстия и завершаем задний шов.

Продолжаем работу крючком — теперь наберем петли из верхних отверстий для вязания голенища. Здесь я сделаю небольшую оговорку — если вы умеете и любите вязать крючком, то спицы вам вообще не понадобятся, можно вывязать голенища сапожек с помощью крючка любым способом, узором который вам нравится, как говорится, дело вкуса. Я лично крючком вязать не люблю и не умею, мне больше по душе спицы. Поэтому крючок я использую в работе минимально, только чтобы протягивать нитки через отверстия в фетре. Таким образом, с помощью крючка я просто набрала петли для того, чтобы потом на спицах связать голенища.

Протягивая новые петли через все отверстия в фетре, набираем необходимое количество петель и делим их на 3-4 спицы.

Тут, я думаю, для каждого будет момент свободного творчества — вяжем по кругу так, как хочется: косы, жаккард, полоски — что хотим и что умеем. Я вязала простую резинку 1:1, чередуя несколько оттенков трикотажной ленты.

Когда голенище достигает нужной высоты, заканчиваем вязание, закрывая петли.

Теперь пришьем подошву к нашему сапожку. Берем толстую иглу для трикотажа, продеваем нить в ушко.

Соединяем метку на пятке с задним швом и сшиваем подошву с верхом. Это будет очень легко, какой бы вы ни использовали шов, так как выкройка подготовлена мной таким образом, чтобы количество отверстий подошвы и верха точно совпадали.

Заканчиваем шов, пройдя по всему периметру и закрепляем нить.

Сапожок готов! Для того, чтобы носить его было тепло и приятно, внутрь нужно положить стельку. Я взяла пушистые стелечки из овчины, продемонстрирую их на примере второго сапожка — в нем я вначале сшила подошву и верх и только потом приступила к вязке голенища. Так тоже можно

Кстати, голенище можно и отвернуть!

Всем желаю приятного творчества и уютной теплой осени!

Tue, 01 May 2022 18:37:06 +0300

БОЛЬШОЙ ЖИРАФ СВОИМИ РУКАМИ

Для работы понадобится:

  • большой кусок бумаги или картона (можно склеить несколько кусков),
  • карандаш,
  • метр,
  • ножницы,
  • вата или вателин для наполнения,
  • и конечно много красивых кусочков ткани,
  • для хвоста и гривы какую-нибудь мягкую ткань.

1. Для начала сделаем выкройку жирафы. Для этого нужен большой кусок бумаги, ведь рост жирафы в готовом виде будет 175 см. Патриции пришлось склеить два куска бумаги. Даже если у вас небольшой художественный талант, достаточно повторить рисунок Патриции, это несложно. Выкройку нужно делать на 10 см выше, потому что в готовом виде жирафка будет ниже на эти сантиметры. 2. Вырежем выкройку. 3. Ну а теперь соберем все остатки тканей, которые у нас есть. В случае необходимости, какую-нибудь ткань докупим. 4. Отрезки ткани сложим в форме жирафы и сошьем на швейной машине. 5. На сшитые отрезки положим выкройку, прикрепим ее швейными булавками и обведем контур мелом. 6. Вырежем и получим одну сторону жирафы. 7. Аналогично сделаем вторую сторону жирафы, только в зеркальном отражении. 8. Когда готовы обе стороны , для удобства в дальнейшей работе, ткань тщательно прогладим, швы разгладим. После этого сложим обе части лицевой стороной, сколем булавками и сошьем на машинке. Где-то над ногами оставим незашитый кусочек. Чтобы жирафа могла стоять и была объемной, нужно приложить третий кусок ткани. Важно! Если хотите жирафу с гривой и хвостом, нужно сразу пришить их как видите на фото. 9. В качестве третьего куска возьмем ткань нейтральной расцветки. Вырежем по выкройке ноги и приколем булавками. 10. Сошьем нижнюю часть — ноги. Вывернем жирафу на лицевую сторону через незашитое отверстие на спине. Через это отверстие наполним жирафу вателином или ватой. 11. Теперь , когда жирафа сшита, прогладим ее еще раз. Теперь сошьем ей большие уши. Сошьем их разных кусочков ткани. Сделаем выкройку в виде листьев, сложим два куски ткани лицевой стороной и выкроим два разных уха. Сошьем их, вывернем на правую сторону и еще раз прошьем по краям. 12. Уши пришьем так, что на макушке головы сделаем два надреза, вставим в них уши и прошьем на швейной машине. 13. Итак, жирафка готова, остается наполнить ее и сделать устойчивой. После этого пришить хвост, глаза и зашить отверстие, через которое наполним жирафу. Что касается вателина, нарежем его на куски размером 150 х 200 см, скрутим его а в середину положим мелкие кусочки ткани. В ноги и шею рекомендуется вложить скрученный вателин, в середину которого положим картон. Картон нужно нарезать на куски длиной 50 — 60 см. 14. Ноги и шею нужно заполнять особенно аккуратно, чтобы жирафа была устойчивой и в тоде время, чтобы не порвалась ткань. Сначала наполняем передние ноги, потом задние, поставим, чтобы посмотреть, если уже жирафа стоит крепко на своих ногах. Потом наполним голову и наконец шею. После этого наполняем тело и вручную зашиваем отверстие. Одновременно вшиваем хвост, заплетенный в косичку. 15. Ну вот теперь жирафа полностью наполнена, стоит на ногах, остается взять крепкую нить и толстую иглу и зашить отверстие. 16. Остается самая последняя и важная деталь сделать жирафке глаза. Готово! А можно сшить и целую семейку!

Автор Патриция Хедервига

Wed, 03 Jan 2022 13:19:02 +0300

Забавные сердечки из соленого теста

Сердце из соленого теста шаг за шагом:

Первым делом необходимо сделать соленое тесто и раскатать его на противне

Рецепт соленого текста (для поделки):
— 2 стакана муки
— 1 стакан соли
— примерно 125 мл воды (количество воды будет зависеть от разновидности муки)

Все мы в детстве рисовали на ластике различные рисунки и отпечатывали их на бумаге, такой же способ подойдет и для декора сердечек.

Итак, нанесите нужный узор при помощи штампика и чернил.

Вырежьте узор на тесте формочкой для печенья.

Проделайте в сердечке отверстие для держателя при помощи палочки.

Для создания идеальной формы необходимо сердечко обточить на наждачном бруске.

Fri, 21 Oct 2022 22:35:08 +0300

Овцы и козы

Идеи мастериц Юлии Волковой и Натальи Петлюк.

Ссылка на источни: http://stranamasterov.ru/node/834394

Вырезаем облачко из картона. Здесь две картонки от зефирной коробочки склеены картинкой внутрь.
Красим морилкой.

Хаотично наматываем трубочки.

Можно наращивать трубочки, а можно и просто зажимать под предыдущие витки.

13 ШИКАРНЫХ ЛАЙФХАКА с КУКЛАМИ ЛОЛ Сюрприз! Мультик LOL Surprise LIFE Hacks And Crafts for your Doll

Когда остаются маленькие не замотанные уголки, подсовываем кусочки трубочек.

Начинаем делать мордочку — закручиваем ушки на карандашах.

Подгибаем назад, и ещё отрезочек для носа приготовили.

Сложили всё и закрутили одной трубочкой (если овечка худая). Для откормленной — ещё разочек мордочку обернуть))
Наверху — две трубочки для крепления к тельцу. Ножки, хвостик отдельными трубочками с узелками с тыльной стороны подпихнуть и прокапать клеем.

А теперь про козу!

Сложили так — мордочка.

Подклеили нос с рогами.

Закрепили трубочку для обмотки.

Два оборота вокруг шейки.

Переходим на «восьмёрку».

Вкладываем ручки (лапки).

И заплетаем дальше. Узелки на ножках, и можно начинать праздновать 2022 год!

Козочка может принимать разные позы.

Или посидеть на завалинке.

Sat, 01 Oct 2022 21:02:50 +0300

Как разрезать стеклянную бутылку ниткой

Однако далеко не все знают насколько это легко, ведь многие не представляют, как можно отрезать часть бутылки без стеклореза. Предлагаем вам мастер-класс того, как можно разрезать стеклянную бутылку с помощью обычной нитки быстро и просто в домашних условиях без использования специального инструмента.

Для того чтобы разрезать стеклянную бутылку нам понадобится:

  • Отрезок обычной хлопчатобумажной нитки.
  • Ацетон или спирт.
  • Емкость с холодной водой.
  • Спички или зажигалка.

Порядок разрезания ниткой Шаг 1

Хлопчатобумажная нитка смоченная в ацетон

Намечаем маркером линию, по которой нужно разрезать бутылку. Смачиваем нитку в ацетоне и в несколько раз обматываем ее по намеченной линии. Завязываем веревку и отрезаем ее кончики.

Песня Людмилы(Барток Великолепный)

Крепко завязываем нитку

Обрезаем кончики нитки

Держа бутылку в горизонтальном положении над емкостью с водой, поджигаем нитку. При этом бутылку нужно проворачивать, чтобы обеспечить равномерный нагрев.

Как только нить перегорит, сразу же нужно окунуть бутылку в емкость с холодной водой. От резкого перепада температуры стекло само треснет по линии, где была веревка.

Майстер-клас «Балерина»

Окунаем бутылку в очень холодную воду

Разделяем две части бутылки руками

На последнем этапе остается лишь обработать кромку наждачной или же напильником. Дальше с полученного стакана можно сделать оригинальный подсвечник или вазу для цветов, декорировав изделие по собственному вкусу, в общем экспериментируйте!

Отшлифовываем наждачной бумагой срез

Thu, 15 Sep 2022 20:58:03 +0300

Миска из лоскутков ткани

В такую миску можно класть сухие продукты, разную полезную мелочь, а можно просто поставить на полку — и любоваться!

Материалы взяты с сайта weefolkart.com

Итак, вам потребуется

миска, веревка, разноцветные лоскутки ткани, желательно, одинаковой ширины

и миска, которую вы будете использовать в качестве шаблона.

Обрабатываем один конец веревки, оборачивая его тканью.

Равномерно оборачиваем веревку.

Начинаем заворачивать спираль, сшивая витки.

Добавляем следующие лоскутки по мере надобности.

Не забываем сшивать витки.

Чтобы придать текстильной миске нужную форму, используем мисочку.

Каждый виток надежно пришиваем к предыдущему (я бы и клеем не гнушалась).

Конечный результат принесет много радости и чувство глубокого удовлетворения))

Wed, 10 Aug 2022 21:36:19 +0300

Корзина из бумаги своими руками

Однако результат сможет занять достойное место на вашей полочке и, конечно, пригодится в быту — ведь надо же куда-то девать всю это прорву (бес)полезных мелочей, которые есть у каждой уважающей себя хозяйки!

Будем создавать шедевр, декорируя обычную картонную коробку.

Мастер-класс найден в интернете.

Вам понадобится много газет, картонная коробка, клей ПВА, ножницы — это для основной работы.

Краски (лучше акриловые), ткань — это для декора изделия.

Итак, для начала необходимо нарезать газету на одинаковые полоски по 8-10 см.

Затем, при помощи тоненькой палочки, например, карандаша или длинной прямой веточки, закатать нарезанные кусочки в плотные цилиндрики и закрепить края клеем.

Сколько делать таких заготовок и как часто их располагать по периметру коробки (закрепив на дне клеем) — зависит, конечно, от размера коробки. Но на фото все подробно изображено.

После приклеивания всех вертикальных «прутьев» корзинки, необходимо их прикрыть дном — приклеить сверху картонный лист, и дать хорошенько просохнуть.

Ну а потом начинаем плести. Не забывая, конечно, приклеивать концы «прутьев».

Покрасив изделие, сложно представить, что плетение выполнено всего лишь из газетной бумаги.

Thu, 14 Jan 2022 14:02:36 +0300

25 хитростей для росписи шелка в технике «горячего» батика

1. Запастись ОГРОМНЫМ терпением! Это не преувеличение — роспись шелка в технике «горячего» батика» требует времени, внимания и аккуратности. Необходимо четко продумать и представить в воображении все этапы процесса, так как обычный рисунок карандашом на бумаге или маслом на холсте сначала затемняют и потом наносят белилами светлые фрагменты. А в технике «горячего» батика наоборот — светлые участки наносятся в первую очередь, но они проявляются в полную силу только к концу работы, когда воск будет удален.

2. Подготовить заранее все предметы и инструменты, чтобы все было под рукой, так как саму роспись делаем быстро по влажному шелку.

  • краски для росписи шелка (я пользуюс красками Marabu);
  • пипетку для аккуратного расхода красок;
  • кисточки мягкие и упругие с острым кончиком, подходят акварельные;
  • белое фаянсовое блюдце или палитру для смешивания оттенков цветов;
  • вода в двух банка для промывания кистей и смачивания шелка;
  • ватные шарики для убирания лишней влаги;
  • паролоновый валик быстрого увлажнения всей поверхности шелка.

3. Шелк крепится на специальную раздвижную деревянную раму, которая состоит из четырех реек с пазами по всей длине. Удобно подбирается почти любой размер ткани. Учитывайте, что с каждой стороны должно оставаться не меньше, чем по 3 см ткани на подгиб и оформление картины.

4. Раму советую обклеить липкой лентой, чтобы поверхность дерева меньше страдала от влаги и кнопок. Ленту время от времени нужно менять на новую.

5. Закрепить шелк на раздвижной раме с помощью трехзубых кнопок для шелка. Шелк очень упругая ткань и нужно учитывать, что во влажном состоянии он растягивается сильнее, но горячий воск наносят на сухую поверхность, поэтому не натягивайте слишком сильно шелк кнопками, при высыхании могут остаться «дорожки».

6. Подготовьте свободное плоское пространство для работы с шелком.
Рама требует много места, даже если картина небольшого формата, ее нужно постоянно поворачивать. А под рукой требуется держать множество необходимых мелочей. Так что хорошо иметь просторный стол или можно устроиться прямо на полу, тут уже точно просторно.

7. Для нагревания воска и поддержания его в растопленном виде в процессе всей работы необходимо иметь специальное приспособление.

Но я пользуюсь вариантом попроще — самый обычный утюг можно установить в перевернутом виде, а на плату поставить жестяную баночку с воском. Утюг автоматически включается и выключается, поддерживая воск в горячем состоянии.

Мак из фетра. Видео урок.

8. Чем наносить воск на шелк?

Клуб «Мастерская русской росписи». Обзор и приглашение

Опять выбор вариантов.

Есть так же особые медные ковшички с носиками, из которых тонкой струйкой вытекает воск. Называется такой ковшик «къянта»

Пользоваться довольно удобно, если нужно провести тонкую аккуратную линию. Но свободы движения руки такой ковшик не дает, поэтому я предпочитаю обычный набор деревянных палочек с намотанными на кончики ватными тампонами различной толщины и объема. Палочки в процессе работы должны стоять прямо в баночке с горячим воском, чтобы не успели застыть.

9. Качество воска тоже существенно.
Важно, чтобы воск не был жирным! Он оставит на шелке пятна, которые испортят весь рисунок, а смыть их затруднительно. Нельзя брать воск от цветных свечей, он будет вмешиваться в цветовую гамму росписи, отвлекая внимание. Лучше всего брать самые простые белые свечи.

10. Прежде чем, начинать роспись, нужно решить, в каком стиле будет выполнена работа. Я предпочитаю свободную роспись импровизацию в стиле японской техники рисунка «суми-э». Но все же, предварительно советую поработать с набросками карандашом на бумаге. На шелке рисовать карандашом можно только в окончательном варианте, точными легкими линиями. Исправить, стереть резинкой, как на бумаге, нельзя. Карандаш с шелка почти не смывается водой, линии останутся видны в светлых местах, учитывайте это.

11. Если решено сделать четкий рисунок, без свободных импровизаций, нужно предварительно нарисовать его в натуральную величину на бумаге. Рисовать сначала карандашом, а потом обвести толстым черным фломастером, чтобы легко было перевести рисунок на шелк. Прикладываем рисунок на бумаге к шелку. Шелк должен лежать ровно, без складок и пузырей, но и без натяжки. Прикрепляем по краешкам слабой липкой бумагой, чтобы шелк не двигался в процессе перевода рисунка. Слабой липучкой лучше пользоваться, потому, что потом ее просто снять снять, а сильную липучку иногда невозможно отодрать от нежного шелка. Толстый фломастер хорошо просвечивает сквозь полупрозрачный шелк и рисунок можно аккуратно перерисовать с бумажного варианта. Потом отлепляем бумагу и можно приступать к росписи воском.

12. Процесс работы: Наносим первый слой.
Шелк с рисунком натянут на раздвижную раму, горячий воск подготовлен.
Берем палочку с ватным тампоном, пропитанным растопленным воском и начинаем рисовать, как кисточкой.

Нужно постоянно помнить, что там, где воск пропитывает шелк, новый слой краски уже ложится не будет! Поэтому вся работы разбита на этапы. Сначала наносим горячий воск только на самые светлые участки картины, которые останутся белыми. По замыслу автора это могут быть какие-то веточки на первом плане, или блики света.

Мастер-класс из школы-студии компании UAirbrush, преподаватель Елена Папуша. Прямой эфир Аэрография

13. Интересные эффекты получаются, если просто разбрызгивать в воздухе горячий воск с палочки над шелком. В этих местах останутся белые точки, что придает картине воздушность.

14. Когда первый слой воска нанесен, быстро смачиваем шелк с помощью паролонового валика или большой широкой кисти. Смотрите, чтобы не образовывались натеки воды с каплями в серединке. Излишек влаги собирайте ватным шариком.

15. По влажной поверхности быстро начинаем наносить красочный слой в соответствии с замыслом. Первый слой красок всегда самый светлый!
Это будет слой, поддерживающий белые участки, нельзя егоделать слишком интенсивным.

Нежные, пастельные тона, которые определяют цветовую гамму будущей картины.

16. Теперь нужно ждать до полного высыхания шелка. Тоже очень важный момент работы. Подсушивать феном нельзя, воск поплывет.
Хорошо, если в мастерской у вас легкий сквознячок, шелк быстрее высохнет.
Но спешить не нужно. На влажную ткань горячий воск не ляжет!

17. Второй слой воска наносим на первый, сверху, захватывая новые участки шелка, расширяя пространство, покрытое воском и недоступное для новых красочных слоев.

18. Оставшийся свободным шелк, снова смачиваем водой, рисуем красками кистью свою картину, учитывая «в уме» светлые участки, которые пока закрыты воском. Теперь можно использовать более яркие и сочные цвета.

19. После высыхания, снова можно наносить следующий слой горячего воска, поверх прежнего и захватывая обязательно новые и новые участки шелка. В этом заключается принцип росписи в технике «горячего» батика.

Слои воска захватывают красочные светлые участки, подобно слоям в бумажном коллаже.

Анастасия, 1997. (портрет) Барток Великолепный, 1999.

20. Этапы слоев «горячий воск — красочный слой» можно повторять многократно, но каждый новый слой будет делать нашу работу все более темной по контрасту с самым белым участком.

21. Есть еще один интересный эффект, который называется «кракелюры».
Шелк, покрытый слоями воска, осторожно снимают с раздвижной рамы и большие участки шелка, покрытые воском, произвольно сминают пальцами. Воск лопается, образуя бороздки и трещины, часть восковых крошек осыпается, не пугайтесь, это так и нужно. Снова накалываем шелк на раму и в места разломов воска кисточкой втираем очень темные по цвету краски. Потом, когда мы окончательно очистим шелк от воска, на этих местах проявятся красивые разводы, похожие на мраморные прожилки.

22. Очистка воска.
Самая трудоемкая и неприятная часть работы, но без нее не обойтись.
Для облегчения этой процедуры советую сложить будущую картину на шелке, вместе с воском в целофановый мешочек и засунуть в морозилку на ночь. Перемороженный воск очищается легче.
Снимать воск лучше на улице, иначе вся мастерская будет в белых прилипчивых крошках. Осторожно и аккуратно отколупываете пальцами кусочки воска. Нельзя тереть или сильно дергать прилипшие части, шелк может разойтись по ниткам, растянуться, получится дырка, что очень обидно после таких трудов. Снять весь воск окончательно все равно не удается, поэтому после очистки пальцами, нужно прогладить шелк горячим утюгом через мягкую, впитывающую жир, бумагу или ткань. Гладим тщательно, каждый фрагмент 50х50 см примерно 2 минуты. Процедура глажки закрепляет краски «Марабу», они становятся ярче и устойчивее к воздействию окружающей среды. После глажки шелк можно стирать, краски не смоются водой.

23. Окончательная прописка теней.
После всех процедур остается нанести «тень на плетень», то есть смягчить резкие контуры белых и светлых участков, которые были заполнены воском. Снова натягиваем шелк на раздвижную раму. Быстро смачиваем, растирая влагу ватными шариками, т.к. после воска вода скатывается в капли и плохо промачивает шелк. Широкой кистью свободно прописываем тени и те участки, которые слишком выделяются белизной. Можно взять контурные краски, которые используют так же для подчеркивания основных линий картины. Например, черным контуром свободно наносить силуэты веток или трав, рисуя прямо поверх всех слоев. Получается графично и живо.

24. Окончательно проглаживаем шелк.
Если какие-то жирные пятка все же остались, можно попробовать последнее средство — запарить шелк паром. Шелк заворачивают в фольгу и кладут на решетку в кастрюлю с кипящей водой. Вода не должна касаться фольги! Запаривать минут 10.

Мастер-класс по росписи футболок «Сердечки»

25. Последний шаг — натянуть шелк на подрамник. Но сначала на подрамник нужно натянуть любую чистую белую ткань, которая даст краскам на шелке проявиться во всей сочности. Поверх белой ткани натягиваем шелк, закрепляем скрепками из автоматического «пистолета». Картина готова у тех, кто выдержал этот тяжелый путь!

Из уроков художницы Юлии Зисман.

Wed, 13 Jan 2022 16:16:08 +0300

Декоративная коробка для хранения тканей

— коробка из гофрокартона или просто плотного картона;

— ткань для обтяжки;

Для таких коробок я беру любую картонную коробку. Можно даже не сильно приглядную, как у меня.

Подклеиваю разорванные края строительным скотчем. Хотя, конечно, можно и простым, это непринципиально. Я люблю строительный от своей лени, его можно рвать руками, хотя для мастер-класса я, конечно, его прилично разрезаю ножницами 🙂

Загибаю верхние отвороты наружу и так же приклеиваю их. Для жесткости.

Подбираю и утюжу подходящую ткань. У меня здесь, например, старая простынь, которую уже никак нельзя использовать, она тупо разлазится, а тут еще послужит, уж очень цвет вкусный.

Обматываю коробку тканью и таким образом понимаю, сколько мне нужно ткани, чтобы обернуть всю кробку. И отрываю, взяв запас сантиметров 5-6.

Мне надо, чтобы было веселее, поэтому я беру еще одну ткань-компаньон. Хотя, конечно же, можно этого не делать.

Я ее пристрачиваю и отглаживаю шов.

Далее загибаю голубой цвет сантиметров на 5-6. Этот загиб пойдет внутрь коробки.

Если у вас любопытные глаза могут заглянуть в коробку, то берите побольше. Моя будет стоять на самом верху. Заглянуть в нее смогу только я, когда буду снимать.

Ага забыла сказать, боковой край тоже загибаем и загляживаем. Он будет виден, пусть будет красивым.

В это время включаем клеевой пистолет греться.

И отрезаем полоски, которые будут служить ручками. У меня 30 см на 8 см.

Майстер-клас «Кумедне мишеня»

Загляживаем их по принципу косой бейки.

А потом складываем пополам и еще раз проглаживаем. Получая две аккуратные бейки, правда не косые, но нам здесь это и не принципиально.

Даем строчку с двух сторон. И откладывавем ручки в сторону.

Прикладываем ткань сложенным краем к коробке и фиксируем ткань скотчем. Просто чтобы не убегала.

Фиксируем по кругу небольшими кусочками скотча.

А потом проходим в круг весь край ткани. Чтобы было прочно и на века, можно край предварительно проклеить клеевым пистолетом.

А я фиксирую боковую кромку ткани. Лучше если она у вас выйдет не на угол, уж очень сложно там ее аккуратно прикрепить.

На дне фиксирую края скотчем. Хотя их так же можно и клеевым пистолетом предварительно.

Оставшиеся края так же подклеиваю.

Отмечаю, в каких местах будут крепиться тканевые ручки. И прорезаю отверстия в размер ручек. Ткань предварительно прорезаю распарывателем, а сам картон канцелярским ножом.

Вставляю ручки с помощью пинцета.

Таким образом они у меня торчат внутри. И я нижнюю их часть намазываю клеевым пистолетом и приклеиваю.

Для красоты крепости фикисрую ручки изнутри еще кусочками фильца, промазанными клеевым пистолетом.

Ну и как-то всё 🙂 У меня тут будут храниться сезонные вещи, но для наглядности и декоративности сюда для фотографии перекочевали ткани 🙂

Если коробка стоит высоко, а вещи из нее достаются редко, выбросьте на фиг эти вещи, то на ручку можно прикрепить красивую бирку, где будет подписано содержимое коробки.

Sat, 31 Oct 2022 17:41:04 +0300

Носкоед Непарный — спасаем одежду от пятен

Сначала немного о персонаже картинки, чтобы было понятно кого рисуем, а то больно уж зверик экзотичный:)

У вас как с носками? А точнее с их парностью? Вы когда — нибудь доставали из стиральной машины столько же носков, сколько положили туда? Я редко! Исчезают гады.

теорий, оказывается множество. Например, что носки относятся к объектам нашего мира лишь отчасти. По-настоящему они принадлежат к другой, параллельной вселенной, куда периодически и проваливаются сквозь границы пространства и времени. Или, что наши носки едят друг друга (каннибалы, брррр). А еще, что в стиральной машинке живёт древнее божество, которое собирает ужасную дань с человечества в виде одного носка от каждой пары.
Мне больше всего понравилась теория Пратчетта. В его «Плоском мире» это существо — Пожиратель носков.
«. Он был похож на очень маленького слона с расширенным на конце хоботом, в котором как раз сейчас исчезал один из носков заведующего кафедрой.
— Забавная зверюшка, верно? — спросил Чудакулли и прислонил свой посох к стене.
— А ну выплюнь, подлая тварь! — крикнул заведующий, пытаясь выхватить носок. — Фу!
Пожиратель носков попытался удрать, одновременно не сходя с места. Это может показаться невозможным, даже глупым, но разные маленькие животные частенько ведут себя подобным образом, когда их застают за поеданием чего-нибудь такого, что поедать ни в коем случае нельзя. Ноги пожирателя носков направились прочь, а его шея принялась вытягиваться все дальше и дальше, давая лихорадочно работающим челюстям возможность дожевать. Наконец с громким чавканьем носок окончательно исчез в хоботе, и чудовище, бросив последний грустный взгляд на оставшуюся пищу, утопало за ближайший котел. Спустя некоторое время оно опять высунулось и одним глазом подозрительно посмотрело на волшебников. …»

Карандашом набросала контур. Потом обвела его краской. Правда контурную для ткани использовать не захотела (густая очень), а взяла свою любимую (сапфир) для кожи. По опыту знаю, что на ткани они держатся намертво (вечно хватаю кухонную салфетку при росписи очередной сумки:(). Для росписи подходят любые краски для ткани. Готовая картинка фиксируется утюгом и ей не страшна потом даже машинная стирка.

Расписала. За контур краска уже не лезла, поэтому цвет мешала прямо на ткани. Вот что вышло — Носкоед Непарный:)

То — же самое повторила с рисунками носков.

Закрепила картинки утюгом и выстирала в стиральной машине, заодно добавив голубую краску (Дилон). Толстовка получилась приятного нежно — голубого цвета.

Заодно, для комплекта, выкрасила футболку. Тут все совсем просто. Натянула ее на манекен, проложив старое полотенце, и просто намалевала кисточкой (краски Дилон для стиральной машины).

ЧЁРНЫЙ КОТЁЛ — Жуткий Эксперимент Диснея

Выстирала, выгладила. Вот итог.

Wed, 28 Oct 2022 11:04:08 +0300

Анонс мастер-класса «Ажурный топ»

Роспись на ткани восковыми мелками

Интересный способ батика с использованием восковых мелков.Нашла тут

Восковые мелки нужно растопить до жикого состояния.В дальнейшем,по ходу работы,нужно каждые 5 минут рахогревать.

Для рисования желательно запастись дешевыми кисточками т.к. их должно быть много,для каждого цвета свою.Это потому что мелки густые и плохо отмываются.

Наносим на ткань эскиз будущего рисунка карандашом.
Далее ткань раскладываем на целофановой клеенке и приступаем к рисованию.

Когда рисунок готов,каждый отрез ткани комкаем в руках,формируя шар.Это нужно что бы образовались трещинки.Затем ткань расправляем и присутпаем к следующему этапу.Для этого нужно покрыть всесь рисунок красителем для ткани в холодной воде.

Бумажным полотенцем убрать излишек краски и дать краске высохнуть примерно сутки.

Затем каждый отрез ткани прокладываем между двумя-тремя слоями газет и проглаживаем утюгом, терморегулятор ставим на 2. Меняем газеты часто,пока не уберется весь воск. На этом этапе мы не только выпариваем воск, но и термически закрепляем рисунок, что позволяет без проблем в дальнейшем стирать ткань без потеков и линьки.

Затем отдельные детали рисунка прорисовываем маркером для текстиля или контуром. Благо в них нет дефицита 🙂

Вот и все. Теперь можно шить подушки. Для начала можно попробовать сделать маленькие открытки, в качестве пробников.

Mon, 26 Oct 2022 15:03:53 +0300

Как исправить пятно на одежде

Итак, у нас есть пятно. Выбираем тот рисунок, который нам «по плечу». У всех способности разные, но раз мы делаем рисунок с ребенком, то выбираем несложный рисунок. Я выбрала Бульку. Если вы захотите более сложный рисунок, как, например, в моем предыдущем мастер-классе, то можно использовать кальку и копирку.

Для работы нам потребуется:

1. Рисунок, я рисовала, глядя на планшет, но если у вас есть возможность и желание, то можно и распечатать.

2. Карандаш простой мягкий (В4-В8).

3. Пару плоских синтетических кисточек: большую (8-12) и небольшую (2-4).

4. Краска по ткани белая и оранжевая. Оранжевую с успехом можно заменить на серую, коричневую или в тон футболке.

Белая краска у меня «Pebeo для темных тканей» и для светлых оранжевая фирмы «Marabu». Вы можете использовать любую другую.

5. Черный маркер по ткани — любой, я использовала edding 4600, который купила в канцелярском магазине.

6. Очень важно: подложка под футболку, чтобы краска не протекла. Я использую доску для лепки формата А4, но можно взять и картонку, обтянутую пищевой пленкой.

7. Влажные салфетки (я ими вытираю кисточки), т.к. работа небольшая. Можно взять и стакан с водой.

8. И, конечно же, хорошее настроение 🙂

Теперь вместе с вашим малышом вы можете приступить к рисованию:

1) Рисуем карандашом Бульку.

2) Разукрашиваем его полностью белым, при необходимости наносим в два слоя (зависит от краски).

3) Рисуем оранжевым пятнышки.

4) Обводим нужные места маркером, им же рисуем нос и поводок.

Майстер-класс «Розпис хустки в техниці вузликового батику».

Булька готов! Малыш счастлив, мама тоже довольна 🙂

Песня Людмиллы (Барток Великолепный)

5. Осталось подождать сутки и прогладить 5 мин. в режиме «хлопок» с изнаночной стороны, подложив лист бумаги по рисунок.

БАРТОК ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ | На службе у Бабы-яги

Ура! Можно гулять 🙂

И напоследок несколько простых идей рисунка с нашими любимцами:

Fri, 23 Oct 2022 10:29:19 +0300

Роспись по ткани — такой разный батик

Чтобы правильно подобрать ткань для росписи, обязательно надо руководствоваться видом будущего изделия. Для абажуров, люстр в восточном стиле, занавесей подойдет тонкая, полупрозрачная ткань, а постельное белье, покрывала, декоративные подушки, портьеры, обивка мебели и стен требуют более плотного материала.

Барток Великолепный

Огромное значение при выборе краски для росписи имеет исходный цвет материала и то, какое переплетение нитей использовалось при изготовлении ткани: полотняное, саржевое, трикотажное, жаккардовое или парчовое. Прежде чем приступить к работе, проверьте на маленьком пробном лоскуте, как краска впитывается и расплывается на выбранной вами ткани. Так вы сможете подобрать оптимальную технику росписи и рисунок для вашего изделия.

ВАЖНО! Ткань перед работой необходимо выстирать с использованием моющих средств для удаления аппрета (вещества, используемого при окончательной отделке тканей на фабриках). Это необходимо для лучшего прокрашивания ткани. Предварительно замачивать ткань со стиральным порошком не следует, так как он, как правило, имеет отбеливающий эффект.

Сухую ткань туго перевязывают веревкой или ниткой. Внутрь узелков можно поместить пуговицы

После окрашивания получаются стилизованные изображения цветов

Существует множество техник ручной росписи ткани, каждая из которых имеет свою специфику. Если вы впервые решили попробовать себя в этом искусстве, мы рекомендуем начать с наиболее древнего и простого способа. Он имеет много названий: банд-хни, тритик, планки, а наиболее распространенное — узелковая техника. При всей красоте и необычности получаемых эффектов, техника исполнения весьма проста. Перед крашением определенные места на сухой ткани туго перевязывают тонкой веревкой, шнуром, лентой или просто завязывают узлом. При окраске на этих участках сохраняется первоначальный цвет фона. Рисунок зависит от системы завязывания: можно получить круги, окружности, вертикальные или горизонтальные полосы, их сочетания. Ткань может быть перевязана таким образом, что после окрашивания распущенные узелки превращаются в рисунок стилизованного цветка, листа и т. п. Внутрь узелков можно помещать мелкие предметы — пуговицы, камешки или другие фасонные детали, получая в результате окрашивания узор в виде пробелов определенной конфигурации. Ткань полностью погружается в раствор соли или содовой золы, кипятится в нем 10-15 минут, затем туда же добавляется краска. Дальнейшие операции проводятся по инструкции на упаковке краски. Современные красители позволяют производить окраску ткани в стиральных машинах при температуре 60°С. Затем ткань промывается без развязывания узлов и краска закрепляется. Высушенная ткань может повторно окрашиваться в другой цвет.

ВАЖНО! Окрашивание ведется от более светлых тонов к более темным. Не следует делать более трех цветовых перекрытий. Без знания колористики вы рискуете вместо оригинального изделия получить «нечто» неопределенно-грязного цвета и навсегда потерять желание заниматься этим видом творчества.

Мастер-класс «Роспись по ткани»

Для выполнения следующих техник росписи требуется специальная подготовка ткани, которую необходимо натянуть на раму и перенести на нее рисунок. При этом удобно пользоваться булавками, чтобы не повредить материал.

Мотивом для росписи может послужить любой понравившийся вам рисунок. Его следует сначала перенести на кальку, а затем черными чернилами или тушью — на белую плотную бумагу. Готовый шаблон подкладывают под ткань, натянутую на раму, закрепляют клейкой лентой, затем переводят контуры рисунка на расписываемую поверхность. Если ткань плотная и непрозрачная, под раму подводят лампу и освещают шаблон снизу. В продаже имеются готовые мотивы для рисунков, которые переводятся на ткань проглаживанием утюгом.

ВАЖНО! В любом случае рисунок следует переводить на уже натянутую на раму ткань и после этого снимать ее с рамы нельзя.

Контурная роспись основана на применении резервирующих составов, ограничивающих растекаемость краски по полотну. Художественная особенность этого способа росписи в том, что обязательный цветной контур придает рисункам четкий графический характер. При этом количество цветов не ограничивается. Резервирующий состав наносят на ткань в виде замкнутого контура. Хорошее проникновение резерва в ткань — важнейшее условие в контурной росписи. Если при нанесении контура останутся пропуски и разрывы, краска выйдет за пределы рисунка. Толщина контура наводки и консистенция резервирующего состава зависят от плотности ткани, ее фактуры, а также от впитывающей способности ткани. Плотные материалы, благодаря своей структуре, требуют для лучшей пропитки более широкого контура и жидкого резервирующего состава. Часто по тканям такого типа резерв наводится с обеих сторон. При работе на плотной ткани наводят толстый контур, а на прозрачных, легких тканях — более тонкий. После того как контур рисунка наведен, ему дают просохнуть.

ВАЖНО! Перед нанесением краски необходимо проверить качество наведения резерва на изнаночной стороне образца, капнув вовнутрь каждой формы воды. Если в каком-либо месте вода пробивает резерв, этот участок образца следует просушить и навести резерв вторично, но уже по изнаночной стороне. После этого снова проверьте качество линии.

В начале линии и на участках, где рука движется медленнее, обычно получаются капли. Чтобы этого избежать, следует как можно более равномерно вести трубочку или наконечник тюбика по ткани, а в начале работы — либо быстро опускать конец трубочки на поверхность, либо начинать нанесение резервирующего состава непосредственно с листа бумаги, предварительно наложенного на рабочую поверхность ткани.

Начинать заливку цветом следует с самых светлых тонов, чтобы легче было перекрыть более темным тоном нежелательный брак. При этом не следует забывать, что участки рисунка необходимо равномерно насыщать краской, чтобы не образовывались разводы и ореолы.

Набойка выполняется с использованием штампов. Работу необходимо вести на столе с ровной поверхностью. Можно использовать чертежную доску, обтянутую байковым одеялом.

Раму с натянутой тканью положите на стол. Штампик опустите в приготовленную печатную краску, сделайте пробный оттиск на бумаге, удалив при этом лишнюю краску, и только после этого сделайте оттиск на ткани. Операцию повторите несколько раз. После окончания работы штампики надо промыть и просушить.

Способ свободной росписи, которая производится без применения резервирующего состава, существенным образом отличается от контурного и узелкового, как методом работы, так и внешним видом готового изделия. Эта техника близка к акварельной живописи. Здесь возможны мягкие, живописные переходы тона без резких очертаний формы. роспись выявляет своеобразие авторского почерка и придает изделиям индивидуальность, свойственную ручному труду.

Ткань натяните на раму. Подберите гамму цветов в соответствии с задуманным образом. Обработайте ткань красками в произвольной живописной манере, используя не конкретный изобразительный мотив, а какой-либо ассоциативный образ: осенний, зимний, весенний пейзаж, раннее утро, сумерки, туман и т. п. В соответствии с замыслом необходимо подобрать и гамму цветов. Рисунок наносят на ткань свободными мазками и только окончательная отделка иногда производится с помощью холодного резервирующего состава.

Свободная акварельная роспись

Свободная акварельная роспись основана на применении солевого раствора или специальных акварельных грунтов. Натянутую на раму ткань пропитывают водным раствором поваренной соли или акварельным грунтом, а после высыхания расписывают красками. Так как солевой раствор ограничивает растекаемость краски по ткани, можно работать свободными мазками. Роспись выполняют по принципу акварельной живописи: от светлого к темному, от верхнего края к нижнему.

Свободная роспись с использованием кристаллов соли

Еще один способ свободной росписи ткани основан на использовании кристаллов соли или мочевины. Ткань натягивается на раму и обрабатывается жидкими красителями. Затем на еще мокрую ткань, в соответствии с замыслом рисунка, насыпаются кристаллы соли, которые активно притягивают к себе краситель, тем самым утемняя те участки ткани, на которые они наносятся. Получаемый эффект во многом зависит от размера кристаллов. После высыхания на ткани соль удаляется. Эффект, достигаемый с помощью сухой мочевины, подобен солевому. Однако если соль, притягивая к себе краситель, концентрирует его на ткани, то мочевина, наоборот, выбеливает окрашенную ткань. Этот способ очень прост и доступен, а главное — дает широкий простор для экспериментов. Более мягкий эффект можно получить, применяя не сухую мочевину, а ее концентрированный раствор (1 чайная ложка мочевины на 50 мл воды), в который обмакивают кисть и наносят на ткань рисунок в манере точечной или штриховой графики.

Способ выдувания красителя на ткань через трубочку

Используя данный способ, можно получать множество разнообразных пестрых фактур. Интересные эффекты дает напыление красителя нескольких цветов. Наносят краску каплей исключительно на сухую ткань, затем через трубочку осторожно раздувают ее на определенные участки ткани. В результате получают интересный эффект, который может быть использован в качестве живописной первоосновы при создании мотива букета или одиночного растения.

Свободная роспись способом аэрографии

Аэрография стоит как бы посередине между ручным и машинным способами росписи. В тех случаях, когда необходимо получить ровно окрашенные поверхности, она незаменима. В работе, помимо аэрографов и пульверизаторов, заправляющихся жидкой краской, могут быть использованы всевозможные красители в аэрозольной упаковке. Практика работы с аэрографом имеет множество приемов. Техника смещения основана на набрызгивании красителя путем манипулирования пистолетом-пульверизатором. Струя аэрографа в этом случае работает в руках как кисть, предоставляя возможность получения полутонов и переходов цвета. Техникой распыления получают изображения с мягким, как бы тающим, нечетким контуром. В аэрографии возможно достижение почти безграничного разнообразия цветов и оттенков.

Ткань натяните на раму. Приготовьте гамму красителей из 3-4 цветов и заправьте краситель в аэрограф. Распылите краску на небольшом участке ткани. Аналогичную операцию повторите с другими красителями, сохраняя небольшие участки уже нанесенного цвета. Аэрографию можно выполнять и по уже окрашенным тканям.

Прокипяченную ткань натяните на раму, окрасьте в какой-либо цвет среднего тона. Образец просушите. Затем последовательно выполните все вышеописанные операции, сократив количество распыляемых цветов до двух. Другие приемы работы с аэрографом строятся на использовании трафаретов и покрывных шаблонов-«масок». Ткань натяните на раму. Приготовьте трафареты несложных геометрических форм.

ВАЖНО! При использовании бумажных или изготовленных из мягкого полимерного материала трафаретов, их необходимо прикрепить к ткани по периметру клейкой лентой, чтобы избежать смещения в процессе работы. Особенно это важно при использовании тампонов, кистей и губки.

Подготовьте гамму красителей. В зависимости от желаемого эффекта разместите трафареты на ткани в определенной последовательности, и закрашивайте свободные участки соответствующим цветом. После каждой операции ткань следует просушивать. Работая таким образом, не всегда удается предвидеть результат, поэтому откорректировать композицию можно на последнем этапе, используя трафареты-«маски». В качестве «масок» используют живые или сухие растения, всевозможные сетки, кружева, годятся также броши, пуговицы, листы обычной бумаги, картона и пр.

Работа с шаблонами дает большой простор для создания сложного рисунка. В аэрографии очень многое зависит от вашего опыта и вкуса. Даже в том случае, когда композиция уже задана художником, ее выполнение требует внимательного отношения и художественного чутья. Результат во многом зависит от искусства манипулирования аэрографом, от умения направить струю распыляемой краски, продолжительности процесса распыления, технических приемов перехода одного тона в другой и т. д. Слабым местом аэрографии является очень неопределенный, расплывчатый контур. Чтобы сделать его более четким, аэрографию иногда совмещают с контурной техникой. То есть сначала наводят контуры рисунка, а затем наносят краску аэрографом. Недостатком метода аэрографии также является возникновение «тумана» разбрызгиваемой краски, что требует от работающего особой предусмотрительности и осторожности. Работа аэрографом, как правило, ведется в специальных защитных масках (респираторах) и в хорошо проветриваемых помещениях.

Роспись ткани «под мрамор» (марблинг)

Эта техника очень эффектна и открывает широкие возможности для импровизации. Она может служить как самостоятельным приемом росписи, так и использоваться в сочетании с другими техниками. Особенно интересный эффект можно получить при использовании атласного шелка. Для росписи «под мрамор» необходим специальный компонент THICKENER в виде порошка, который применяют для создания основы рисунка. Состав разводится в соотношении 1 чайная ложка на 1 литр воды. Лучше всего для этого подходит плоская ванночка высотой2-4 см. Работу с полученной гелеообразной массой можно начинать только через час. На состав каплями наносится краска, флакончики с пипеткой обеспечивают удобство в работе. Затем на поверхности палочкой или иголкой создается рисунок. Ткань или бумагу следует положить на полученный рисунок всей плоскостью. Оставить в таком виде на 20 секунд, затем снять и быстро промыть проточной водой. Дать просохнуть, закрепить. Самое интересное, что рисунок можно постоянно обновлять и наносить слоями. Приготовленный состав может использоваться многократно. В качестве декоративной отделки можно использовать любой резервирующий состав, на участках, где он нанесен на ткани остаются непрокрашенные пятна. Техника MARBLING очень интересна и красочна, она позволяет имитировать мраморные разводы и получать оригинальные цветовые решения.

Монотипия и шпаклевочная техника

Не менее интересна и монотипия. Эта техника довольно проста в исполнении и доступна даже для детей. Вам потребуется лист пластика или стекла. На его поверхность свободными мазками наносится краска, она должна быть густой, как паста в тюбике. Затем натянутая на раму ткань плотно прижимается к стеклу. Эту операцию можно повторить несколько раз, до полного использования краски на стекле.

При шпаклевочной технике густая краска наносится непосредственно на ткань, создавая рельефную поверхность.

Кроме классических способов ручной росписи тканей, появляющиеся на рынке краски и сопутствующие материалы значительно обогатили практику художественной росписи в получении особо оригинальных декоративных эффектов. Одним из них является и фотоэффект, который основан на определенных качествах краски. На еще не высохшую краску можно положить разнообразные шаблоны. Затем поместить работу под яркий осветительный прибор. При высыхании краска под шаблонами светлеет, придавая изображению некоторую таинственность и туманность.

Используя новые краски и материалы, можно добиться полной схожести готовой работы с аппликацией, вышивкой бисером и стразами.

Роспись по ткани — искусство интересное и увлекательное. Надеемся, что данный материал поможет вам в освоении этого непростого вида творчества.

Thu, 08 Oct 2022 11:05:17 +0300

Обтягиваем коробки тканью

Технология этой работы не зависит ни от формы, ни от размера коробки. Сначала отделайте ее внешнюю сторону, подворачивая лишний материал вовнутрь, а затем, при желании, обработайте внутреннюю сторону.
Вы также можете проложить крышку коробки тонким слоем синтетического прокладочного материала или ватой, прежде чем покрыть ее тканью.

  • Круглая или продолговатая коробка.
  • Приблизительно 1 м ткани по вашему выбору.
  • Клей ПВА.
  • Ножницы.
  • Острый перочинный нож.
  • Маленькая малярная кисточка.
  • Простой картон.

Круглая коробка для шляп

Прямоугольная коробка с окошком для визитной карточки

Взято здесь http://www.ivd.ru/document.xgi?id=4223

Mon, 28 Sep 2022 10:03:36 +0300

Игольница — 8 веселых китайчат

  1. 8 прямоугольников из лоскутов размером 6,5см Х 8,5см.
  2. 8 кружков диаметром 5 см из трикотажа (не из трикотажа голова будет меньшего размера).
  3. Синтепон для набивки.
  4. Проклеенные флизелином детали: 2 круга диаметром 11см., 1 полоска размером 37см Х 7см.
  5. Шерстяные нитки, остатки мулине, медицинский зажим-пинцет.
  6. Одна бусина.
  7. Прочные декоративные нитки.

Возьмем наш прямоугольничек и поставим метки, отметим середину.

Барток Великолепный. В хорошем качестве. HD.

Далее сложим уголок и сделаем закрепку.

Я использую нитки для швейной машины для ручного шитья, так как они эластичные и не путаются.
Также я делаю закрепку петелькой и вообще люблю шить двойной нитью со свободными концами для лучшего регулирования, и опять-таки чтобы нитки не путались при шитье.

Шьем уголок до середины, до метки и таким же образом загибаем и шьем с других сторон.

Вяжем жилетку с цифрами

Галанзовская Мария Викторовна

Самые красивые детские вещи, это конечно связанные спицами. Сегодня мы попробуем связать потрясающий яркий жилет с цифрами для мальчиков или девочек, который порадует не только вас, а и ребенка. Ведь такой оригинальный жилет будет только у него.

Вяжем три размера: 92/98 04/110 134/140

Для начала работы вам понабиться: 100 грамм оранжевой или темно-зеленой пряжи, сто пятьдесят грамм желтой или зеленой и грамм 50 белой пряжи (хлопок- 96%, полиэфир 4%, плотность 160м/50грамм). Спицы используем прямые №3 и №3,5; а также круговые спицы длиной сорок сантиметров №3. Пряжу вы можете использовать необязательно этих расцветок , вполне подойдут и контрастные сочетания красного с синим, желтого с фиолетовым или даже черного с белом. Вам нужно будет просто заменить цвета в инструкции на свою выбранную палитру.

Резинку вяжем: переменно лицевая – изнанка.

Лицевую гладь : лицевой ряд – лиц. п , изнаночный ряд – изн. п.

Жемчужный узор: Лицевой ряд: переменно — 1 лиц, 1изн. Петли смещаются в каждом лицевом ряду.

Вяжем узор с цифрой: по счетной схеме, где узор приведены лицевые и изнаночные ряды. Цветные участки вяжем от отдельного цветного клубка пряжи, и когда меняется цвет, перекрещиваем нитки по изнанке работы.

Плотность жемчужного узора- спицами № 3,5 22 петли и 29 рядов = 10Х10см.

Важно! Когда меняете цвет – вяжем 1-й р. Новым цветом лицевыми п. (лицевой р.) или изнанкой в изнаночном ряду. Вязать так резинку совсем не обязательно.

Вяжем майку жилета.

Делаем спинку: на спицы № 3 набираем оранжевую или зеленую нитку 80(86) 106 петель, и вяжем резинкой пару рядов зеленым или оранжевым, 4 ряда белыми и 2 ряда оранжевыми или зелеными. Переходим на спицы № 3,5 и вяжем 18 (22) 30 рядов жемчужным узором зеленых или желтых. Восемь рядов лицевой гладью белыми, пятьдесят рядов жемчужным узором оранжевыми или зелеными, 8 рядов лицевой гладью белыми и продолжаем жемчужным узором зеленой или желтой нитью.

Далее через 92(100) 116 р. = 24(26) 30 сантиметров от наборного края закрываем с обеих сторон для пройм 3 (3) 5 петель, в каждом втором ряду 2Х2 и 5(7)9 Х 1п., в каждом четвертом ряду 3 Х 1 п. и каждом шестом ряду 2 Х 1п. Через 33 (36) 42 сантиметра для выреза горловины от наборного края закрываем средние 16 (18) 22 петли. И обе стороны заканчиваются вязать отдельно. Чтобы закруглить горловину жилетки , в каждом 2-м ряду закрываем 1Х3, 2Х2 и 2Х1 п., и в каждом четвертом ряду 2 Х 1п. Через 39 (42) 48 сантиметра от наборного края закрываем последние 4 (4) 8 плена.

Вяжем перед (полочку): вяжем также, как и спинку, но на зеленой или оранжевой полосе вяжем на средних 18 петлях по сметной схеме цифровой узор. Через 31 (34) 40 см выполняем горловину (от наборного края, как на спинке). 4 (4) 8 п. плеча, что остались, закрываются на высоте спинки.

Детали майки расправляем в соответствии с выкройкой, немного сбрызгиваем пульверизатором и даем подсохнуть. Выполняем все швы. Набираем круговыми спицами по вырезу нашей горловины 102 (106) 114 зеленых или оранжевых петель, вяжем резинкой один круговой ряд зеленый или оранжевый, четыре круговых ряда белым и два круговых ряда зеленым или оранжевым, затем закрываем петли. По краю пройм набираем 64 (72) 88 зеленых или оранжевых петель, вяжем планочку, такую как на вырезе горловины.

Изделие готово! Вместо цифры вы можете связать по предложенным схемам буквы, английские буквы, обозначающие, например, имя ребенка. Или связать слово целиком. Впрочем, фантазируйте! И ваши вязаные вещи будут всегда уникальны.