Рисовать я не умею. Совсем не умею. Никак. Но дети хотели украсить свою одежку любимыми персонажами и героями. Термотрансферы в наших магазинах я не нашла, сублимация как-то не вдохновила, возиться с калькой и переводить картинки мне было лень, и я решила использовать трафарет.
Итак, нам потребуются:
— краски акриловые по ткани. Обычно продаются в магазинах для рукоделия и в канцтоварах. Бывают в наборах и поштучно. Фирмы тоже разные, отзывы в интернете помогут сделать выбор, я использовала и известные, и малоизвестные марки, особой разницы не заметила,
— трафарет изображения. У меня вырезан на самоклеящейся пленке (можно приобрести в моем магазине),
— жесткая кисточка подходящего размера,
— канцелярский нож,
— утюг,
— бумага для подложки или доска, обтянутая пищевой пленкой.
Фото всех «ингредиентов» сделать не догадалась, поэтому они будут появляться постепенно.
Имеем трафарет волка (что-то в этом году сын полюбил волков) и шапку.
Выбираем место, где будет находиться наш волк, примеряем, прикладываем.
Аккуратно отклеиваем один край трафарета. Весь сразу отклеивать нельзя, много мелких деталей, они просто склеятся между собой, и трафарет будет испорчен.
Приклеиваем один край к ткани.
Мелкие детали подхватываем канцелярским ножом или, в моем случае, ногтем (ногти мое все, без них никуда), чтобы пленка отделилась от подложки.
Продолжаем аккуратно и не торопясь приклеивать наш трафарет к ткани.
Завершающий момент. Здесь видно, что трафарет лег немного неровно. Пленка легко отходит от ткани, поэтому аккуратно подправляем все погрешности.
В итоге имеем. Придавливаем пальчиками пленку к ткани, чтобы приклеились все мелкие детали.
Подкладываем бумагу или доску под ткань, чтобы не испачкать другую сторону краской.
Начинаем аккуратно раскрашивать нашего волка. Кисточку берем подходящего размера, для маленьких деталей маленькую, для больших — большую. Мне больше понравилось закрашивать жесткой кистью, тогда ткань прокрашивается и почти отпадает необходимость во втором слое. Краски на кисть надо брать немного, чтобы она не затекла под пленку и желательно, чтобы она была густая.
Оставляем сохнуть нашего волка, в соответствии с инструкцией к вашей краске. В идеале на 24 часа. Я не выдержала вопросов «А волк готов? А когда будет готов?» часа через два. Поскольку площадь маленькая и в один слой, краска быстро высохла. Далее отклеиваем наш трафарет. Если аккуратно и неторопливо отклеить, то можно будет использовать его еще раз.
Вот такой волк у нас получился:
Рисунок закрепляем, проглаживая утюгом через бумагу или х/б ткань, согласно инструкции к краске.
Ну и хозяин, наконец, дождался своего волка.
Это мой самый-самый первый мастер-класс, поэтому приму любые замечания и предложения.
Домашние сапожки своими руками
Для работы нам понадобятся:
- Фетр 2 мм, отрез 22 см на 90 см.
- Толстая пряжа или трикотажная лента для вязания.
- Крючок, спицы подходящей толщины.
- Крупная игла с большим ушком (для пряжи).
- Пробойник, дырокол или шило, ножницы, маркер или карандаш по текстилю.
- Опционально — толстые стельки (готовые или самодельные, я использовала стельку, вырезанную по той же выкройке из овчины).
Также необходимо распечатать выкройку. Если вы напечатаете ее в масштабе 1:1, то получатся тапочки 38-39 размера. Если необходимо получить другой размер, меняйте масштаб печати или же корректируйте размер вручную, обрезая лишнее или добавляя длину контура.
Переносим контуры выкройки, включая точки по периметру деталей, на фетр. Учитывая специфику работы нашей мастерской, я выполнила печать деталей напрямую на фетре, вы же можете сделать это с помощью текстильного маркера.
Вырезаем детали и с помощью пробойника, дырокола или обычного шила проделываем отверстия на местах, обозначенных точками. Диаметр отверстий должен быть тем больше, чем толще вы планируете использовать пряжу.
Приступаем к сборке тапочек. На этом этапе понадобится крючок. Крючок должен по толщине проходить в пробитые отверстия на фетровых деталях.
Начинаем сборку с заднего шва. Соединяем отверстия на задних краях деталей верха тапочек и протягиваем через нижние отверстия нить с помощью крючка.
Переходим к следующему отверстию и вытягиваем еще одну петельку крючком.
Продеваем вторую петлю через первую.
Теперь переходим к третьему по счету отверстию и вытягиваем через него еще одну петлю.
Вновь продеваем ее через предыдущую.
Таким образом проходим крючком через все отверстия и завершаем задний шов.
Продолжаем работу крючком — теперь наберем петли из верхних отверстий для вязания голенища. Здесь я сделаю небольшую оговорку — если вы умеете и любите вязать крючком, то спицы вам вообще не понадобятся, можно вывязать голенища сапожек с помощью крючка любым способом, узором который вам нравится, как говорится, дело вкуса. Я лично крючком вязать не люблю и не умею, мне больше по душе спицы. Поэтому крючок я использую в работе минимально, только чтобы протягивать нитки через отверстия в фетре. Таким образом, с помощью крючка я просто набрала петли для того, чтобы потом на спицах связать голенища.
Протягивая новые петли через все отверстия в фетре, набираем необходимое количество петель и делим их на 3-4 спицы.
Тут, я думаю, для каждого будет момент свободного творчества — вяжем по кругу так, как хочется: косы, жаккард, полоски — что хотим и что умеем. Я вязала простую резинку 1:1, чередуя несколько оттенков трикотажной ленты.
Когда голенище достигает нужной высоты, заканчиваем вязание, закрывая петли.
Теперь пришьем подошву к нашему сапожку. Берем толстую иглу для трикотажа, продеваем нить в ушко.
Соединяем метку на пятке с задним швом и сшиваем подошву с верхом. Это будет очень легко, какой бы вы ни использовали шов, так как выкройка подготовлена мной таким образом, чтобы количество отверстий подошвы и верха точно совпадали.
Заканчиваем шов, пройдя по всему периметру и закрепляем нить.
Сапожок готов! Для того, чтобы носить его было тепло и приятно, внутрь нужно положить стельку. Я взяла пушистые стелечки из овчины, продемонстрирую их на примере второго сапожка — в нем я вначале сшила подошву и верх и только потом приступила к вязке голенища. Так тоже можно
Кстати, голенище можно и отвернуть!
Всем желаю приятного творчества и уютной теплой осени!
Tue, 01 May 2022 18:37:06 +0300
БОЛЬШОЙ ЖИРАФ СВОИМИ РУКАМИ
Для работы понадобится:
- большой кусок бумаги или картона (можно склеить несколько кусков),
- карандаш,
- метр,
- ножницы,
- вата или вателин для наполнения,
- и конечно много красивых кусочков ткани,
- для хвоста и гривы какую-нибудь мягкую ткань.
1. Для начала сделаем выкройку жирафы. Для этого нужен большой кусок бумаги, ведь рост жирафы в готовом виде будет 175 см. Патриции пришлось склеить два куска бумаги. Даже если у вас небольшой художественный талант, достаточно повторить рисунок Патриции, это несложно. Выкройку нужно делать на 10 см выше, потому что в готовом виде жирафка будет ниже на эти сантиметры. 2. Вырежем выкройку. 3. Ну а теперь соберем все остатки тканей, которые у нас есть. В случае необходимости, какую-нибудь ткань докупим. 4. Отрезки ткани сложим в форме жирафы и сошьем на швейной машине. 5. На сшитые отрезки положим выкройку, прикрепим ее швейными булавками и обведем контур мелом. 6. Вырежем и получим одну сторону жирафы. 7. Аналогично сделаем вторую сторону жирафы, только в зеркальном отражении. 8. Когда готовы обе стороны , для удобства в дальнейшей работе, ткань тщательно прогладим, швы разгладим. После этого сложим обе части лицевой стороной, сколем булавками и сошьем на машинке. Где-то над ногами оставим незашитый кусочек. Чтобы жирафа могла стоять и была объемной, нужно приложить третий кусок ткани. Важно! Если хотите жирафу с гривой и хвостом, нужно сразу пришить их как видите на фото. 9. В качестве третьего куска возьмем ткань нейтральной расцветки. Вырежем по выкройке ноги и приколем булавками. 10. Сошьем нижнюю часть — ноги. Вывернем жирафу на лицевую сторону через незашитое отверстие на спине. Через это отверстие наполним жирафу вателином или ватой. 11. Теперь , когда жирафа сшита, прогладим ее еще раз. Теперь сошьем ей большие уши. Сошьем их разных кусочков ткани. Сделаем выкройку в виде листьев, сложим два куски ткани лицевой стороной и выкроим два разных уха. Сошьем их, вывернем на правую сторону и еще раз прошьем по краям. 12. Уши пришьем так, что на макушке головы сделаем два надреза, вставим в них уши и прошьем на швейной машине. 13. Итак, жирафка готова, остается наполнить ее и сделать устойчивой. После этого пришить хвост, глаза и зашить отверстие, через которое наполним жирафу. Что касается вателина, нарежем его на куски размером 150 х 200 см, скрутим его а в середину положим мелкие кусочки ткани. В ноги и шею рекомендуется вложить скрученный вателин, в середину которого положим картон. Картон нужно нарезать на куски длиной 50 — 60 см. 14. Ноги и шею нужно заполнять особенно аккуратно, чтобы жирафа была устойчивой и в тоде время, чтобы не порвалась ткань. Сначала наполняем передние ноги, потом задние, поставим, чтобы посмотреть, если уже жирафа стоит крепко на своих ногах. Потом наполним голову и наконец шею. После этого наполняем тело и вручную зашиваем отверстие. Одновременно вшиваем хвост, заплетенный в косичку. 15. Ну вот теперь жирафа полностью наполнена, стоит на ногах, остается взять крепкую нить и толстую иглу и зашить отверстие. 16. Остается самая последняя и важная деталь сделать жирафке глаза. Готово! А можно сшить и целую семейку!
Автор Патриция Хедервига
Wed, 03 Jan 2022 13:19:02 +0300
Забавные сердечки из соленого теста
Сердце из соленого теста шаг за шагом:
Первым делом необходимо сделать соленое тесто и раскатать его на противне
Рецепт соленого текста (для поделки):
— 2 стакана муки
— 1 стакан соли
— примерно 125 мл воды (количество воды будет зависеть от разновидности муки)
Все мы в детстве рисовали на ластике различные рисунки и отпечатывали их на бумаге, такой же способ подойдет и для декора сердечек.
Итак, нанесите нужный узор при помощи штампика и чернил.
Вырежьте узор на тесте формочкой для печенья.
Проделайте в сердечке отверстие для держателя при помощи палочки.
Для создания идеальной формы необходимо сердечко обточить на наждачном бруске.
Fri, 21 Oct 2022 22:35:08 +0300
Овцы и козы
Идеи мастериц Юлии Волковой и Натальи Петлюк.
Ссылка на источни: http://stranamasterov.ru/node/834394
Вырезаем облачко из картона. Здесь две картонки от зефирной коробочки склеены картинкой внутрь.
Красим морилкой.
Хаотично наматываем трубочки.
Можно наращивать трубочки, а можно и просто зажимать под предыдущие витки.
13 ШИКАРНЫХ ЛАЙФХАКА с КУКЛАМИ ЛОЛ Сюрприз! Мультик LOL Surprise LIFE Hacks And Crafts for your Doll
Когда остаются маленькие не замотанные уголки, подсовываем кусочки трубочек.
Начинаем делать мордочку — закручиваем ушки на карандашах.
Подгибаем назад, и ещё отрезочек для носа приготовили.
Сложили всё и закрутили одной трубочкой (если овечка худая). Для откормленной — ещё разочек мордочку обернуть))
Наверху — две трубочки для крепления к тельцу. Ножки, хвостик отдельными трубочками с узелками с тыльной стороны подпихнуть и прокапать клеем.
А теперь про козу!
Сложили так — мордочка.
Подклеили нос с рогами.
Закрепили трубочку для обмотки.
Два оборота вокруг шейки.
Переходим на «восьмёрку».
Вкладываем ручки (лапки).
И заплетаем дальше. Узелки на ножках, и можно начинать праздновать 2022 год!
Козочка может принимать разные позы.
Или посидеть на завалинке.
Sat, 01 Oct 2022 21:02:50 +0300
Как разрезать стеклянную бутылку ниткой
Однако далеко не все знают насколько это легко, ведь многие не представляют, как можно отрезать часть бутылки без стеклореза. Предлагаем вам мастер-класс того, как можно разрезать стеклянную бутылку с помощью обычной нитки быстро и просто в домашних условиях без использования специального инструмента.
Для того чтобы разрезать стеклянную бутылку нам понадобится:
- Отрезок обычной хлопчатобумажной нитки.
- Ацетон или спирт.
- Емкость с холодной водой.
- Спички или зажигалка.
Порядок разрезания ниткой Шаг 1
Хлопчатобумажная нитка смоченная в ацетон
Намечаем маркером линию, по которой нужно разрезать бутылку. Смачиваем нитку в ацетоне и в несколько раз обматываем ее по намеченной линии. Завязываем веревку и отрезаем ее кончики.
Песня Людмилы(Барток Великолепный)
Крепко завязываем нитку
Обрезаем кончики нитки
Держа бутылку в горизонтальном положении над емкостью с водой, поджигаем нитку. При этом бутылку нужно проворачивать, чтобы обеспечить равномерный нагрев.
Как только нить перегорит, сразу же нужно окунуть бутылку в емкость с холодной водой. От резкого перепада температуры стекло само треснет по линии, где была веревка.
Майстер-клас «Балерина»
Окунаем бутылку в очень холодную воду
Разделяем две части бутылки руками
На последнем этапе остается лишь обработать кромку наждачной или же напильником. Дальше с полученного стакана можно сделать оригинальный подсвечник или вазу для цветов, декорировав изделие по собственному вкусу, в общем экспериментируйте!
Отшлифовываем наждачной бумагой срез
Thu, 15 Sep 2022 20:58:03 +0300
Миска из лоскутков ткани
В такую миску можно класть сухие продукты, разную полезную мелочь, а можно просто поставить на полку — и любоваться!
Материалы взяты с сайта weefolkart.com
Итак, вам потребуется
миска, веревка, разноцветные лоскутки ткани, желательно, одинаковой ширины
и миска, которую вы будете использовать в качестве шаблона.
Обрабатываем один конец веревки, оборачивая его тканью.
Равномерно оборачиваем веревку.
Начинаем заворачивать спираль, сшивая витки.
Добавляем следующие лоскутки по мере надобности.
Не забываем сшивать витки.
Чтобы придать текстильной миске нужную форму, используем мисочку.
Каждый виток надежно пришиваем к предыдущему (я бы и клеем не гнушалась).
Конечный результат принесет много радости и чувство глубокого удовлетворения))
Wed, 10 Aug 2022 21:36:19 +0300
Корзина из бумаги своими руками
Однако результат сможет занять достойное место на вашей полочке и, конечно, пригодится в быту — ведь надо же куда-то девать всю это прорву (бес)полезных мелочей, которые есть у каждой уважающей себя хозяйки!
Будем создавать шедевр, декорируя обычную картонную коробку.
Мастер-класс найден в интернете.
Вам понадобится много газет, картонная коробка, клей ПВА, ножницы — это для основной работы.
Краски (лучше акриловые), ткань — это для декора изделия.
Итак, для начала необходимо нарезать газету на одинаковые полоски по 8-10 см.
Затем, при помощи тоненькой палочки, например, карандаша или длинной прямой веточки, закатать нарезанные кусочки в плотные цилиндрики и закрепить края клеем.
Сколько делать таких заготовок и как часто их располагать по периметру коробки (закрепив на дне клеем) — зависит, конечно, от размера коробки. Но на фото все подробно изображено.
После приклеивания всех вертикальных «прутьев» корзинки, необходимо их прикрыть дном — приклеить сверху картонный лист, и дать хорошенько просохнуть.
Ну а потом начинаем плести. Не забывая, конечно, приклеивать концы «прутьев».
Покрасив изделие, сложно представить, что плетение выполнено всего лишь из газетной бумаги.
Thu, 14 Jan 2022 14:02:36 +0300
25 хитростей для росписи шелка в технике «горячего» батика
1. Запастись ОГРОМНЫМ терпением! Это не преувеличение — роспись шелка в технике «горячего» батика» требует времени, внимания и аккуратности. Необходимо четко продумать и представить в воображении все этапы процесса, так как обычный рисунок карандашом на бумаге или маслом на холсте сначала затемняют и потом наносят белилами светлые фрагменты. А в технике «горячего» батика наоборот — светлые участки наносятся в первую очередь, но они проявляются в полную силу только к концу работы, когда воск будет удален.
2. Подготовить заранее все предметы и инструменты, чтобы все было под рукой, так как саму роспись делаем быстро по влажному шелку.
- краски для росписи шелка (я пользуюс красками Marabu),
- пипетку для аккуратного расхода красок,
- кисточки мягкие и упругие с острым кончиком, подходят акварельные,
- белое фаянсовое блюдце или палитру для смешивания оттенков цветов,
- вода в двух банка для промывания кистей и смачивания шелка,
- ватные шарики для убирания лишней влаги,
- паролоновый валик быстрого увлажнения всей поверхности шелка.
3. Шелк крепится на специальную раздвижную деревянную раму, которая состоит из четырех реек с пазами по всей длине. Удобно подбирается почти любой размер ткани. Учитывайте, что с каждой стороны должно оставаться не меньше, чем по 3 см ткани на подгиб и оформление картины.
4. Раму советую обклеить липкой лентой, чтобы поверхность дерева меньше страдала от влаги и кнопок. Ленту время от времени нужно менять на новую.
5. Закрепить шелк на раздвижной раме с помощью трехзубых кнопок для шелка. Шелк очень упругая ткань и нужно учитывать, что во влажном состоянии он растягивается сильнее, но горячий воск наносят на сухую поверхность, поэтому не натягивайте слишком сильно шелк кнопками, при высыхании могут остаться «дорожки».
6. Подготовьте свободное плоское пространство для работы с шелком.
Рама требует много места, даже если картина небольшого формата, ее нужно постоянно поворачивать. А под рукой требуется держать множество необходимых мелочей. Так что хорошо иметь просторный стол или можно устроиться прямо на полу, тут уже точно просторно.
7. Для нагревания воска и поддержания его в растопленном виде в процессе всей работы необходимо иметь специальное приспособление.
Но я пользуюсь вариантом попроще — самый обычный утюг можно установить в перевернутом виде, а на плату поставить жестяную баночку с воском. Утюг автоматически включается и выключается, поддерживая воск в горячем состоянии.
Мак из фетра. Видео урок.
8. Чем наносить воск на шелк?
Клуб «Мастерская русской росписи». Обзор и приглашение
Опять выбор вариантов.
Есть так же особые медные ковшички с носиками, из которых тонкой струйкой вытекает воск. Называется такой ковшик «къянта»
Пользоваться довольно удобно, если нужно провести тонкую аккуратную линию. Но свободы движения руки такой ковшик не дает, поэтому я предпочитаю обычный набор деревянных палочек с намотанными на кончики ватными тампонами различной толщины и объема. Палочки в процессе работы должны стоять прямо в баночке с горячим воском, чтобы не успели застыть.
9. Качество воска тоже существенно.
Важно, чтобы воск не был жирным! Он оставит на шелке пятна, которые испортят весь рисунок, а смыть их затруднительно. Нельзя брать воск от цветных свечей, он будет вмешиваться в цветовую гамму росписи, отвлекая внимание. Лучше всего брать самые простые белые свечи.
10. Прежде чем, начинать роспись, нужно решить, в каком стиле будет выполнена работа. Я предпочитаю свободную роспись импровизацию в стиле японской техники рисунка «суми-э». Но все же, предварительно советую поработать с набросками карандашом на бумаге. На шелке рисовать карандашом можно только в окончательном варианте, точными легкими линиями. Исправить, стереть резинкой, как на бумаге, нельзя. Карандаш с шелка почти не смывается водой, линии останутся видны в светлых местах, учитывайте это.
11. Если решено сделать четкий рисунок, без свободных импровизаций, нужно предварительно нарисовать его в натуральную величину на бумаге. Рисовать сначала карандашом, а потом обвести толстым черным фломастером, чтобы легко было перевести рисунок на шелк. Прикладываем рисунок на бумаге к шелку. Шелк должен лежать ровно, без складок и пузырей, но и без натяжки. Прикрепляем по краешкам слабой липкой бумагой, чтобы шелк не двигался в процессе перевода рисунка. Слабой липучкой лучше пользоваться, потому, что потом ее просто снять снять, а сильную липучку иногда невозможно отодрать от нежного шелка. Толстый фломастер хорошо просвечивает сквозь полупрозрачный шелк и рисунок можно аккуратно перерисовать с бумажного варианта. Потом отлепляем бумагу и можно приступать к росписи воском.
12. Процесс работы: Наносим первый слой.
Шелк с рисунком натянут на раздвижную раму, горячий воск подготовлен.
Берем палочку с ватным тампоном, пропитанным растопленным воском и начинаем рисовать, как кисточкой.
Нужно постоянно помнить, что там, где воск пропитывает шелк, новый слой краски уже ложится не будет! Поэтому вся работы разбита на этапы. Сначала наносим горячий воск только на самые светлые участки картины, которые останутся белыми. По замыслу автора это могут быть какие-то веточки на первом плане, или блики света.
Мастер-класс из школы-студии компании UAirbrush, преподаватель Елена Папуша. Прямой эфир Аэрография
13. Интересные эффекты получаются, если просто разбрызгивать в воздухе горячий воск с палочки над шелком. В этих местах останутся белые точки, что придает картине воздушность.
14. Когда первый слой воска нанесен, быстро смачиваем шелк с помощью паролонового валика или большой широкой кисти. Смотрите, чтобы не образовывались натеки воды с каплями в серединке. Излишек влаги собирайте ватным шариком.
15. По влажной поверхности быстро начинаем наносить красочный слой в соответствии с замыслом. Первый слой красок всегда самый светлый!
Это будет слой, поддерживающий белые участки, нельзя егоделать слишком интенсивным.
Нежные, пастельные тона, которые определяют цветовую гамму будущей картины.
16. Теперь нужно ждать до полного высыхания шелка. Тоже очень важный момент работы. Подсушивать феном нельзя, воск поплывет.
Хорошо, если в мастерской у вас легкий сквознячок, шелк быстрее высохнет.
Но спешить не нужно. На влажную ткань горячий воск не ляжет!
17. Второй слой воска наносим на первый, сверху, захватывая новые участки шелка, расширяя пространство, покрытое воском и недоступное для новых красочных слоев.
18. Оставшийся свободным шелк, снова смачиваем водой, рисуем красками кистью свою картину, учитывая «в уме» светлые участки, которые пока закрыты воском. Теперь можно использовать более яркие и сочные цвета.
19. После высыхания, снова можно наносить следующий слой горячего воска, поверх прежнего и захватывая обязательно новые и новые участки шелка. В этом заключается принцип росписи в технике «горячего» батика.
Слои воска захватывают красочные светлые участки, подобно слоям в бумажном коллаже.
Анастасия, 1997. (портрет) Барток Великолепный, 1999.
20. Этапы слоев «горячий воск — красочный слой» можно повторять многократно, но каждый новый слой будет делать нашу работу все более темной по контрасту с самым белым участком.
21. Есть еще один интересный эффект, который называется «кракелюры».
Шелк, покрытый слоями воска, осторожно снимают с раздвижной рамы и большие участки шелка, покрытые воском, произвольно сминают пальцами. Воск лопается, образуя бороздки и трещины, часть восковых крошек осыпается, не пугайтесь, это так и нужно. Снова накалываем шелк на раму и в места разломов воска кисточкой втираем очень темные по цвету краски. Потом, когда мы окончательно очистим шелк от воска, на этих местах проявятся красивые разводы, похожие на мраморные прожилки.
22. Очистка воска.
Самая трудоемкая и неприятная часть работы, но без нее не обойтись.
Для облегчения этой процедуры советую сложить будущую картину на шелке, вместе с воском в целофановый мешочек и засунуть в морозилку на ночь. Перемороженный воск очищается легче.
Снимать воск лучше на улице, иначе вся мастерская будет в белых прилипчивых крошках. Осторожно и аккуратно отколупываете пальцами кусочки воска. Нельзя тереть или сильно дергать прилипшие части, шелк может разойтись по ниткам, растянуться, получится дырка, что очень обидно после таких трудов. Снять весь воск окончательно все равно не удается, поэтому после очистки пальцами, нужно прогладить шелк горячим утюгом через мягкую, впитывающую жир, бумагу или ткань. Гладим тщательно, каждый фрагмент 50х50 см примерно 2 минуты. Процедура глажки закрепляет краски «Марабу», они становятся ярче и устойчивее к воздействию окружающей среды. После глажки шелк можно стирать, краски не смоются водой.
23. Окончательная прописка теней.
После всех процедур остается нанести «тень на плетень», то есть смягчить резкие контуры белых и светлых участков, которые были заполнены воском. Снова натягиваем шелк на раздвижную раму. Быстро смачиваем, растирая влагу ватными шариками, т.к. после воска вода скатывается в капли и плохо промачивает шелк. Широкой кистью свободно прописываем тени и те участки, которые слишком выделяются белизной. Можно взять контурные краски, которые используют так же для подчеркивания основных линий картины. Например, черным контуром свободно наносить силуэты веток или трав, рисуя прямо поверх всех слоев. Получается графично и живо.
24. Окончательно проглаживаем шелк.
Если какие-то жирные пятка все же остались, можно попробовать последнее средство — запарить шелк паром. Шелк заворачивают в фольгу и кладут на решетку в кастрюлю с кипящей водой. Вода не должна касаться фольги! Запаривать минут 10.
Мастер-класс по росписи футболок «Сердечки»
25. Последний шаг — натянуть шелк на подрамник. Но сначала на подрамник нужно натянуть любую чистую белую ткань, которая даст краскам на шелке проявиться во всей сочности. Поверх белой ткани натягиваем шелк, закрепляем скрепками из автоматического «пистолета». Картина готова у тех, кто выдержал этот тяжелый путь!
Из уроков художницы Юлии Зисман.
Wed, 13 Jan 2022 16:16:08 +0300
Декоративная коробка для хранения тканей
— коробка из гофрокартона или просто плотного картона,
— ткань для обтяжки,
Для таких коробок я беру любую картонную коробку. Можно даже не сильно приглядную, как у меня.
Подклеиваю разорванные края строительным скотчем. Хотя, конечно, можно и простым, это непринципиально. Я люблю строительный от своей лени, его можно рвать руками, хотя для мастер-класса я, конечно, его прилично разрезаю ножницами
Загибаю верхние отвороты наружу и так же приклеиваю их. Для жесткости.
Подбираю и утюжу подходящую ткань. У меня здесь, например, старая простынь, которую уже никак нельзя использовать, она тупо разлазится, а тут еще послужит, уж очень цвет вкусный.
Обматываю коробку тканью и таким образом понимаю, сколько мне нужно ткани, чтобы обернуть всю кробку. И отрываю, взяв запас сантиметров 5-6.
Мне надо, чтобы было веселее, поэтому я беру еще одну ткань-компаньон. Хотя, конечно же, можно этого не делать.
Я ее пристрачиваю и отглаживаю шов.
Далее загибаю голубой цвет сантиметров на 5-6. Этот загиб пойдет внутрь коробки.
Если у вас любопытные глаза могут заглянуть в коробку, то берите побольше. Моя будет стоять на самом верху. Заглянуть в нее смогу только я, когда буду снимать.
Ага забыла сказать, боковой край тоже загибаем и загляживаем. Он будет виден, пусть будет красивым.
В это время включаем клеевой пистолет греться.
И отрезаем полоски, которые будут служить ручками. У меня 30 см на 8 см.
Майстер-клас «Кумедне мишеня»
Загляживаем их по принципу косой бейки.
А потом складываем пополам и еще раз проглаживаем. Получая две аккуратные бейки, правда не косые, но нам здесь это и не принципиально.
Даем строчку с двух сторон. И откладывавем ручки в сторону.
Прикладываем ткань сложенным краем к коробке и фиксируем ткань скотчем. Просто чтобы не убегала.
Фиксируем по кругу небольшими кусочками скотча.
А потом проходим в круг весь край ткани. Чтобы было прочно и на века, можно край предварительно проклеить клеевым пистолетом.
А я фиксирую боковую кромку ткани. Лучше если она у вас выйдет не на угол, уж очень сложно там ее аккуратно прикрепить.
На дне фиксирую края скотчем. Хотя их так же можно и клеевым пистолетом предварительно.
Оставшиеся края так же подклеиваю.
Отмечаю, в каких местах будут крепиться тканевые ручки. И прорезаю отверстия в размер ручек. Ткань предварительно прорезаю распарывателем, а сам картон канцелярским ножом.
Вставляю ручки с помощью пинцета.
Таким образом они у меня торчат внутри. И я нижнюю их часть намазываю клеевым пистолетом и приклеиваю.
Для красоты крепости фикисрую ручки изнутри еще кусочками фильца, промазанными клеевым пистолетом.
Ну и как-то всё У меня тут будут храниться сезонные вещи, но для наглядности и декоративности сюда для фотографии перекочевали ткани
Если коробка стоит высоко, а вещи из нее достаются редко, выбросьте на фиг эти вещи, то на ручку можно прикрепить красивую бирку, где будет подписано содержимое коробки.
Sat, 31 Oct 2022 17:41:04 +0300
Носкоед Непарный — спасаем одежду от пятен
Сначала немного о персонаже картинки, чтобы было понятно кого рисуем, а то больно уж зверик экзотичный:)
У вас как с носками? А точнее с их парностью? Вы когда — нибудь доставали из стиральной машины столько же носков, сколько положили туда? Я редко! Исчезают гады.
теорий, оказывается множество. Например, что носки относятся к объектам нашего мира лишь отчасти. По-настоящему они принадлежат к другой, параллельной вселенной, куда периодически и проваливаются сквозь границы пространства и времени. Или, что наши носки едят друг друга (каннибалы, брррр). А еще, что в стиральной машинке живёт древнее божество, которое собирает ужасную дань с человечества в виде одного носка от каждой пары.
Мне больше всего понравилась теория Пратчетта. В его «Плоском мире» это существо — Пожиратель носков.
«. Он был похож на очень маленького слона с расширенным на конце хоботом, в котором как раз сейчас исчезал один из носков заведующего кафедрой.
— Забавная зверюшка, верно? — спросил Чудакулли и прислонил свой посох к стене.
— А ну выплюнь, подлая тварь! — крикнул заведующий, пытаясь выхватить носок. — Фу!
Пожиратель носков попытался удрать, одновременно не сходя с места. Это может показаться невозможным, даже глупым, но разные маленькие животные частенько ведут себя подобным образом, когда их застают за поеданием чего-нибудь такого, что поедать ни в коем случае нельзя. Ноги пожирателя носков направились прочь, а его шея принялась вытягиваться все дальше и дальше, давая лихорадочно работающим челюстям возможность дожевать. Наконец с громким чавканьем носок окончательно исчез в хоботе, и чудовище, бросив последний грустный взгляд на оставшуюся пищу, утопало за ближайший котел. Спустя некоторое время оно опять высунулось и одним глазом подозрительно посмотрело на волшебников. …»
Карандашом набросала контур. Потом обвела его краской. Правда контурную для ткани использовать не захотела (густая очень), а взяла свою любимую (сапфир) для кожи. По опыту знаю, что на ткани они держатся намертво (вечно хватаю кухонную салфетку при росписи очередной сумки:(). Для росписи подходят любые краски для ткани. Готовая картинка фиксируется утюгом и ей не страшна потом д