Видео мастер-класс Рисунок шерстью на шарфике в технике мокрого валяния. Часть 1

Рисунок шерстью на шарфике в технике мокрого валяния. Часть 1

Предлагаю мастер-класс по валянию декоративного шарфика-воротника на марле.

Будем выкладывать шерстью рисунок цветных котиков. Вы получите выкройку воротника, узнаете, как разложить шерсть, и свалять изделие. У нас получится оригинальный шарфик на шею очень мягкий, тонкий и комфортный.

Работа не сложная, поэтому справится и новичок. Своими руками вы сможете создавать оригинальные, эксклюзивные вещи, и дарить своим близким подарки, сделанные своими руками.

Это видеоурок из двух частей. В первой части раскладка шерсти, во второй части процесс валяния. Желаю всем успехов в мокром валянии!

Мастер-класс в технике мокрого валяния: делаем своими руками шарфик «Мандариновый рай»

Сладкий, лёгкий аромат радости и праздника – мандариново-свежий! Капелька эфирного масла оживит шерстяные мандарины на шарфике. Благодаря природному свойству шерсти хорошо сохранять запахи, вы будете долго находиться в прекрасном настроении Нового года даже после праздника!

Чтобы выложить на шёлковом шарфике незатейливый рисунок шерстью, нужно научиться двум вещам: закручивать шерстяные прядки в диски-мандарины и укладывать прядки в прямую линию, а это проще всего. Для работы возьмите нескольких тёплых оттенков оранжевой шерсти

Материалы для валяния:

  • Шёлковый шарфик 60х200 см
  • Непряденая шерсть, цвета – «суровый», «морковный», «красная глина», «терракот»
  • Волокна крашеной вискозы
  • Выкройка круга диаметром 9 см
  • Ячеистая плёнка
  • Капроновая сетка
  • Виброшлифовальная машинка (ВШМ)
  • Бамбуковый мат
  • Палка для валяния
  • Мыльный раствор (разведённое средство для мытья посуды 1:10)
  • Резиновые и полиэтиленовые перчатки

Пошаговая инструкция по мокрому валянию шарфа:

1. Отделите от шерстяной ленты тонкую прядку длиной 12-15 см, немного растяните её по длине. Зажмите начало прядки и начинайте скручивать прядку спиралью. Прижмите серединку к ячеистой плёнке и сверните прядку до конца. Когда закончился один цвет, продолжайте прядкой другого цвета такой же длины и толщины. Прежде чем положить шерсть, растягивайте прядку, так шерсть равномерно тонкими слоями обмотает диск.

2. Используйте шаблон — круг 9 см, чтобы получились диски одного размера. Один диск можно составить из трёх-четырёх цветов. Комбинируйте цвета, составьте несколько вариантов. Тонируйте диски вискозой – она даст золотистый блеск. Раскладывайте вискозу, так же немного растягивая волокна. На шарфик длиной 2 метра нужно 46 дисков.

3. Шарфик из шелка разложите на рабочей поверхности. Если его длина больше длины стола, сначала разложите одну половинку шарфика. Края шарфика по ширине обрезаны. По длине края от осыпания закрепите шерстью с двух сторон, а раскладка рисунка шарфика из дисков и полосок будет односторонняя. Отступите от края стола 40 см на длину жгутиков. Разложите полоску шерсти из непрозрачных прядок-жгутиков внахлёст, продолжите полоску по длине шарфика. Раскладывайте в два раза тоньше с выступом за пределы шарфика на 5 мм.

4. Разложите полоску другого цвета, проложите её на 3-4 см больше под шарфик для лучшего закрепления жгутика на шёлке. Проложите полоски по лицевой поверхности шарфика полутонкими прядками.

ВАЛЯНИЕ шерсть Раскладка ЕЛОЧКА Простой Интересный Мастер Класс Овечья ШЕРСТЬ Мокрое Валяние Felt

5. Выложите нижний край и все жгутики разных цветов, кончики оттените. Накройте шёлком.

6. На лицевой поверхности выложите полоски: по краю две плоски слитно, все остальные на расстоянии 1,5 см. Декорируйте некоторые полоски вискозой. Разложите диски.

7. Накройте раскладку сеткой, увлажните и притрите руками промокательными движениями. После первой притирки аккуратно снимите сетку и сложите створки жгутиков в полоску – так легче будет катать.

8. Накройте раскладку и продолжите притирку с усилием. Для ускорения используйте ВШМ на 15 минут. Через несколько касаний приподнимите сетку и снова накройте раскладку.

9. Увлажните раскладку, сверните на палку и переверните шарфик другим концом для раскладки, а свёрнутую часть оберните плёнкой. Таким же образом разложите шерсть на другом конце шарфика, соедините рисунок, притрите.

10. Сложите шарфик так, чтобы шерстяной рисунок оказался между сетками, хорошо увлажните водой намотайте на палку для валяния и заверните в бамбуковый мат. Валяйте-катайте в рулоне: каждые 5 минут разворачивайте и меняйте положение изделия на 90º четыре раза. Переверните шарфик на другую сторону и так же валяйте ещё 20 минут.

11. Скатайте жгутики в резиновых перчатках по ячеистой плёнке до плотного состояния. Смочите шарфик водой и валяйте в руках. В процессе разворачивайте и разглаживайте шарфик на столе, катайте жгутики.

12. Валяйте до готовности: шерсть уплотнится, диски уменьшаться на 40%. На оборотной стороне получится «жатка». Изделие ополосните попеременно горячей и холодной водой, выполощите в тёплой воде. Промокните в полотенце, расправьте и высушите на столе.

Автор: Татьяна Анисимова

Ещё больше интересных материалов
читайте в журнале
«Лена – рукоделие» № 12/2022 ,
в продаже 28 ноября 2022 года.

Картины шерстью мастер класс

У каждого дома есть мотки шерсти, доставшиеся от бабушек рукодельниц. Немногие знают, что существует несложная техника аппликации в технике «шерстяная акварель», и она намного проще, чем традиционное вязание спицами или крючком. Аппликацию из шерстяных прядей под силу выполнить и взрослым, и детям. Если освоить самую простую технику акварели, пряди ничем не скрепляются, полученный рисунок накрывается стеклом и оформляется в рамку. Можно изготовить своими руками теплую, долговечную картину в подарок с широкой палитрой цветов. Акварельные цветовые переходы достигаются наложением шерстяных прядок. Именно поэтому эта техника рукоделия имеет такое живописное название, хотя и не имеет общего с жанровой живописью.

Представьте себе, что вы новичок на мастер-классе по шерстяной акварели. Вот инструкции шаг за шагом для новичков, для тех, кто только знакомится с техникой шерстяной акварели:

Изготовление эскиза, подготовка шерсти для валяния

Необходимые материалы: фетровая или войлочная основа, репродукция картины или фотоматериал, шерстяные волокна основного цвета.

Азбука шерстяной акварели:

а) продумать цвет будущей работы,

б) выбрать сюжет будущей картины: портрет, натюрморт, пейзаж, анималистическая или абстрактная картина,

в) нарисовать свой собственный эскиз или скачать (распечатать) картинку, чтобы сверять вашу работу в процессе выполнения с оригиналом.

г) распушить волокна и разделить волокна по элементам рисунка. Распушенные волокна затем по несколько штук выкладываются на основу.

Основная фаза, выкладывание картины

Необходимые материалы: шерсть для валяния, пинцет, ножницы, иглы для валяния (для прорисовки деталей: глаз, носик у животного и т.п.)

Валяние из шерсти. ШЕРСТЬ Валяние. FELT. Felting. Мастер-класс для начинающих Валяние Ручная Работа.

— мыльный раствор (для мокрого валяния).

— украшения для будущей работы: бисер, бусины, кристаллы, пайетки, кабошоны,

— банановые нити (непряденые нити из бананового волокна, имеют сильный блеск, прекрасно приваливаются к основе).

а) перед началом работы надо обучиться технике работы на мастер-классе или посмотреть видеозапись,

Валяние,из шерсти.

б) основной этап: вытягивание прядей нужного цвета, нарезание прядей, подкручивание, выкладывание на основе,

в) в процессе работы необходимо периодически прикладывать стекло рамки, чтобы оценить полученный рисунок.

Заключительный этап, выкладывание «Под стекло»

Полученный рисунок из шерстяных прядей, разложенный на фетровой основе зажимается между картоном и стеклом. Оформление в рамку. Необходимые материалы: фоторамка нужного формата (например, А4), тканевая салфетка.

Советы от мастериц на этом этапе

Как оформить картину в рамку так, чтобы шерсть «не ездила» по картонной основе. Для этого необходимо картон основы рамки накрыть тканевой салфеткой (сделать подложку). Для подложки можно использовать хозяйственные салфетки или любую другую тонкую ткань с шершавой поверхностью.

Оригинальный подарок готов!

Если бы все было как в анекдоте про очень мохнатую бабушку, которая вяжет внукам носки из своей шерсти, то техника шерстяной акварели не требовала бы затрат. На деле, шерсть для валяния приходится покупать. В материал часто добавляют акрил, шелк и вискозу, а также уже упомянутые банановые нити.

Для выполнения шерстяной акварели используют:

  1. гребенную ленту – это расчесанные особым способом волокна шерсти. Особенность материала: волокна вытянуты в одну сторону в виде ленты,
  2. кардочесальную шерсть. Особенность материала: волокна этого материала направлены в разные стороны.

Материал, из которого выполняется шерстяная акварель — альпак, меринос, ангора. Это антистатические натуральные материалы, легкие и полезные для работы.

Существуют два способа закрепления рисунка на основе: сухое и мокрое валяние

У мастер-классов по шерстяной акварели бывают забавные названия: «Сухое валяние овечки» и «Мокрое валяние овечки».

Шаги для начинающих в технике сухого валяния, изготовление объемной игрушки:

  1. Наложить материал на синтепон (поролон),
  2. С помощью иглы скрепить материал с основой,
  3. Игла держится перпендикулярно поделке,
  4. Постепенно менять толстую иглу на тонкую,
  5. Применить дополнительное сырье для исправления видимых неровностей на изделии.

При сухом валянии надо уметь как следует закреплять произведение (например, овечку из шерсти) под стеклом, или использовать иглопробивную технику.

Ручная работа при сухом валянии имеет огромное значение. Ведь от того, как выложить волокна шерсти на основе, зависит как будет выглядеть произведение. При сухом валянии надо овладевать приемами мастериц: вытягивание, выкладывание, отделение прядей, а также начесывание и распушение.

Дополнительным приемом в сухом валянии может служить использование специальных игл. С их помощью шерсть выкладывается на ткань и приваливается. Такая техника существует для прорабатывания мелких деталей в работе.

Иглы для сухого валяния можно использовать вручную. Также у самых продвинутых мастериц имеются иглопробивные машины.

Сухое валяние можно активно преподавать на мастер-классах для детей. Эта техника проще в исполнении, полученные изделия имеют объем: игрушки, панно, декоративные элементы.

Мокрое валяние (фелтинг) – более сложная техника. Шерстяные волокна скрепляются дополнительно с помощью мыльного раствора. Такую работу можно не закрывать стеклом, она не развалится. Мало того, полученные работы — подушки, одежда, сумки, вполне могут использоваться в быту. Подарок, исполненный в технике мокрого валяния не только красив, но и практичен.

Шаги для начинающих в технике фелтинга (мокрого валяния):

  1. Подготовить рабочее место, расстелить клеенку, сверху положить марлю,
  2. Выложить основу, фон и саму картину,
  3. Наложить нитки крестообразно так, чтобы в полотне не было дырок. Слои материала должны быть одинаковой толщины, выложены перпендикулярно.
  4. Начать мокрое валяние с помощью мыльного раствора. Лишнюю жидкость удалить салфеткой.

Мокрое валяние имеет свой термин в английском языке, «felting» и очень популярно в Великобритании. Существует Международная ассоциация по фелтингу, проводятся мастер-классы на английском языке, много материалов от английских рукодельниц.

В наборе материалов для мокрого валяния (фелтинга) помимо шерсти входит москитная сетка, пленка, мыльный раствор.

Техника мокрого валяния (фелтинга), основной принцип действия:

  • В процессе использования мыльного раствора уменьшается трение между волосками,
  • Производится сжимающее и давящее воздействие на волоски материала,
  • Волоски сваливаются в толщу материала.

Техника мокрого валяния имеет подвиды: существует фильцевание в стиральной машинке, нуно-фелтинг (приваливание мотивов из шерсти к натуральной тканевой основе).

Обо всех новинках можно узнать в специальных магазинах для рукоделия. Например, о наличии российской марки наборов для творчества Woolla.

В состав набора Woollа входит все необходимое для изготовления картины: натуральная шерсть, основа для картины, пинцет (для удобства работы с шерстью), трафарет, описание техник работы с шерстью и подробная инструкция со схемами.

В состав набора входит пластиковый трафарет, с помощью которого ребенок или взрослый сможет работать в технике шерстяной акварели.

Иными словами, «Вуаля, Woolla!» С таким набором можно заниматься с детьми даже в домашних условиях. Компания Woolla активно проводит выездную работу с детьми, ведь на мастер-классах можно все показать и разъяснить.

В домашней, комфортной обстановке, ребенок может заниматься с набором Woolla, если он приболел или устал. Ведь арт-терапия с помощью техники шерстяной акварели:

  • снимает агрессию,
  • способствует расслаблению психики,
  • обогащает позитивными эмоциями,
  • снимает школьные стрессы,
  • развивает мелкую моторику, мышление и речи.

✿Урок 1✿Часть 1✿Инструменты для валяния

Есть еще одно, неоспоримое преимущество для работы в технике шерстяной акварели. Шерсть нейтрализует позитивные ионы, изолирует уровень электромагнитного излучения. Это живой, натуральный материал, теплый на ощупь. Недаром, основное требование для занятий йогой – иметь коврик из овечьей шерсти для занятий.

Женщины всегда умели и любили вязать из шерсти: вещи, связанные вручную, очень согревают. Картины, выполненные своими руками в технике шерстяной акварели, также согреют сердца наших близких.

120 «шерстяных» картин — на радость людям

17 апреля 2022 Два года великолучанка Н. П. Мазырева готовилась к выставке Очевидно, ни одного человека не оставит равнодушным открывшаяся на прошлой неделе в художественном салоне (пр. Ленина, д. 30/9) выставка Нины Мазыревой «Шерстяная живопись». Эта выставка, как пояснила заведующая художественным салоном Е. В. Соо, проходит в рамках проекта «Новые имена», и она уже успела покорить посетителей cалона. Работы выполнены блестяще, это оценили все художники города Великие Луки. Глядя на очередную красоту в салоне, трудно не восхититься. И есть от чего. При первом взгляде на картины, в которых и пейзажи, и птицы, животные, цветы, можно подумать, что перед нами художественные работы, написанные лёгким пером талантливого живописца. Настолько они воздушны, поэтичны. И когда мы вдруг понимаем, что великолепие, которое мы видим, сделали умелые руки мастерицы из различной по цвету шерсти, то снова приходим в изумление. На открытии выставки Нины Мазыревой вокруг картин из шерстяного волокна собрались друзья, коллеги, учащиеся лицея № 11. Руководитель реабилитационного центра для детей и подростков с ограниченными возможностями, где работает Нина Павловна,
А. Н. Клюкина, поздравляя виновницу торжества с открытием выставки, рассказала о её талантах. Все с интересом узнали, что исполнительница картин не только является основателем мастер-класса
для учителей образовательных школ, но она ещё — играет на
гитаре, поёт, увлекается туризмом. Вручая Нине Мазыревой цветы, руководитель городской социальной службы Г. С. Маломоркина сказала: — Нет ничего удивительного, что у Нины Павловны получаются такие замечательные работы. Очевидно, что такое самовыражение человека в любимом деле, когда подбирается настолько красивое сочетание красок, — это компенсация за те проблемы, которые бывают на работе. Мы видим пейзажи, удивительные глаза животных, цветы, и это прекрасно. Вы, Нина Павловна, дарите нам радость того, что испытываете сами. Нина Павловна призналась, что картины из шерсти она делала почти два года: — Выставка насчитывает более 120 работ и является показателем того, что я в своём увлечении достигла определённого уровня. Картины из шерсти — это новый вид творчества, и многие об этом не слышали. Цель моей выставки — познакомить с этим искусством людей и показать возможности. Я веду мастер-классы, на которых за полтора года побывало почти 200 человек. Для некоторых из них это стало серьёзным увлечением, а кое-кто уже пытается обучать других. Данная техника привлекательна тем, что, создавая картины из шерсти, люди получают мощное эстетическое удовольствие. У них создаётся иллюзия, что они умеют рисовать. Это окрыляет. По сравнению с вышивкой создание таких картин требует меньших затрат времени, и они очень ярко проявляют индивидуальность исполнителя. Профессиональные художники редко обращаются к шерсти. То есть меняют краски на шерсть. Но если это случается, то получаются настоящие шедевры. Кому интересно, советую посмотреть в интернете работы таких мастеров картин из шерсти, как Яна Богданова, Александра Фёдорова, Наталья Митронина, других. Кто ходил ко мне на мастер-классы, знают Юлю Короткову, клиентку нашего центра. Я дала ей четыре мастер-класса, и после этого она сделала очень много, пусть не очень искусных, но совершенно самостоятельных работ. Она молодец, и за последние два года она стала намного счастливее. Великолучане и гости города приходят полюбоваться на работы Нины Мазыревой и не перестают восхищаться этой талантливой женщиной, которая вместе со своими друзьями, детьми ищет красоту и находит её. Находит там, где реабилитация, где общение, где свет и тень, где холод и жар, где краски так и просятся в тёплые картины, приносящие радостные минуты, часы, годы.

Татьяна ЛАПКО Фото автора

Меня всегда восхищали необычные вещи, особенно те, которые можно сделать самой. И вот как-то мое внимание привлекли картины из шерсти. Я давно занимаюсь войлоковалянием, но картины — это что-то совершенно иное….

Чтобы читатель мог понять, о чем идет речь, приведу несколько образцов этих теплых шертстяных картин:

Знакомые мастера убеждали меня, что изготовить такую картину совсем не сложно, даже проще чем обычное валяние, а в мастер-классах было указано время не больше 3 часов, что очень даже меня устраивало, так как обычно у меня очень мало свободного времени…

Итак, я купила все необходимые материалы, нашла подходящую картинку, и решилась на этот эксперимент…. И вот что получилось:

Это моя первая шерстяная картина, поэтому очень прошу не судить строго. Времени я действительно потратила не более 2,5 часов. Хотя, скорее всего, это объсняется размерами моей «картины» — 20 см x 20 см

Возможно, некоторым из читателей захочется повторить мои «подвиги». Именно для них я выкладываю мастер-класс, которым пользовалась сама. Правда с некоторыми корректировками, так как выяснилось, что технически я могу повторить далеко не все, некторые приемы оказались слишком сложными для новичка и коррективы пришлось вносить прямо по ходу изготовления.

Итак, для рисования картины шерстью Вам понадобится:

* кляймерная рама нужного размера (она состоит из оргалита (ДВП) или плотного картона, стекла, кляймеров-зажимов или ободков),

Обучение мокрому валянию, Бесплатный Мастер класс шарф бактус мокрое валяние. Одежда из шерсти

* флизелин или фланель (в качестве подложки ),

* ножницы (чтобы резать шерсть),

* пинцет (для выкладывания мелких деталей)

и конечно же шерсть разных цветов.

Как видите, у меня была совершенно другая заготовка фоторамки, чем в мастер-классе. Так что совсем не обязательно, покупать такую же как на фото. Однако, нужно учесть несколько моментов. Не подходят фоторамки, которые нельзя разобрать, а потом собрать, или те, у которых верхние ободки не обладают сжимающей силой, так как подложка с наложенной на нее шерстью будет довольно толстой, и все это должна будет сжать и крепко держать рамочная конструкция.

Принцип работы с тем типом рамки, как у меня, абсолютно такой же как в частично цитируемом мной мастер-классе. Сначала фоторамку разбирают на составные части, а по окончании работ собирают, предварительно тщательно протерев стекло спиртом. В моем варианте рамки пришлось некоторые части склеивать прозрачным клеем «Момент-кристалл».

На фото1 представлена уже готовая к работе поверхность — оргалит (внизу) с подложкой из флизелина (сверху).

Для рисования фона картины нам нужны следующие цвета шерсти (фото2): 3 оттенка зеленого, желто-зеленый, коричнево-зеленый, беж, розовый, синий и чуть-чуть фиолетовой шерсти.

Начинаем рисовать фон (фото3) — послойно выкладываем шерсть на нашу рабочую поверхность. При этом используем метод вытягивания волокон шерсти из гребенной ленты в виде отдельных прядей нужной толщины и ширины (фото4 и 5).

На этом этапе работаем со сливером (если он у Вас есть) — неокрашенной и невыбеленной, светлой гребенной лентой, прошедшей первичную очистку, или сразу берем шерсть нужного нам (основного) цвета фона. Я выбрала беж, т.к. со сливером работать не люблю — получается двойная работа: сначала из сливера выкладываешь слой-основу грязного серого цвета, а потом тратишь время и шерсть на то, чтобы «заложить» этот слой цветной шерстью. Польза, тут, несомненно есть — втягивашься в процесс, но в принципе разницы никакой нет — выкладываешь ты сливер или сразу цветную шерсть.

На фото4 и 5 показан метод вытягивания волокон шерсти из гребенной ленты в виде отдельных прядей.

Сливер или цветную шерсть при формировании слоя-основы (фото6) выкладываем до тех пор, пока не перестанет просвечивать сквозь слой шерсти наша подложка (флизелин). Для того, чтобы это увидеть, достаточно приложить стекло к рабочей поверности.

(Рекомендуется прикладывать стекло как можно чаще в процессе работы. Ведь конечный результат — картина из шерсти под стеклом, следовательно, и ориентироваться в процессе работы с шерстью нужно именно на то изображение, которое Вы видите под стеклом.)

Рисуем на бежевом фоне желтой-зеленой шерстью достаточно абстрактные цветные пятна (фото7). Для формирования желтых прядей используем всё тот же метод вытягивания.

Добавляем синевы (фото8). При этом используем метод щипания (фото9 и 10).

Метод «щипания» шерсти реализуется так: берем в одну руку гребенную ленту нужного нам цвета, при этом берется именно СГИБ ленты (см. фото9 и 10), пальцами другой руки мы частыми быстрыми движениями щипаем поверхностные волоски ленты. В руках образуется пушистый комочек, который мы и выкладываем на рабочую поверхность.

В итоге вырисовывается вот такой фон (фото11):

Внимание. Далее я позволю себе внести изменения в оригинальный мастер-класс, поэтому порядок цифр на фото будет нарушаться. Те фото которые мне не пригодились, я буду пропускать и заменять их теми которые пригодились.

Добавим теперь к нашему фону зелени (фото13). Также применяем метод щипания.

Усложним фон — добавим кое-где фиолетовой и розой шерсти (фото15).

Начинаем рисовать листву, зелень, которая окружает сам цветок (фото16)

Листья цветка формируются методом вытягивания. Для этого используется, как правило, шерсть нескольких оттенков (в идеале минимум 3) — фото17.

Итак берем 3 пряди шерсти разных цветов, смешиваем их между собой методом вытягивания (фото18).

Для этого просто складываем 3 пряди разного цвета в одну прядь (волокна параллельны), берем эту прядь одной рукой, пальцами другой руки вытягиваем из нее пряди и прикладываем к первой пряди из которой вытягивали — и так несколько раз. Как-будто колоду карт тасуеете.

Из получившейся пряди формируем листок (фото19). Для этого прядь берем в левую руку (как на фото18) и пальцами правой руки подкручиваем конец этой пряди. Получается остренький листочек. Укладываем его на рабочую поверхность, при этом не забываем руками придать ему нужную форму (изгиб).

Делаем еще листочки и укладываем их на поверхность (фото20)

Выкладываем листья таким образом, чтобы получалась осмысленная композиция (фото21)

Рисуем желто-зеленый стебелек цветка (фото22). Он тоже очень просто формируется — методом вытягивания.

Переходим к рисованию цветка. Используем шерсть следующих цветов (фото23): оранжевый, желтый, фиолетовый, сиреневый, 2 оттенка розового, красный, бордовый.

(Именно эти цвета шерсти брать НЕОБЯЗАТЕЛЬНО! Возьмите те цвета, которые нравятся Вам!)

Далее в оригинальном мастер-классе следует рассказ с фото, как сформировать из шерсти указанных цветов цветок ириса, но как я не старалась, как только я прикладывала к тому что получилось стекло, то что я видила ирис напоминало только весьма отдаленно. Возможно я испотльзовало более жесткую шерсть, чем в оригинальном мастер-классе, возможно мне просто не хватило навыков, но ирис формироваться никак не хотел. И после трех неудачных переделок, я сменила задание на более простое и стала формировать бутоны розочек, воспользовавшись вот этим образцом:

Краски-шерстинки я смешивала тем же методом, что и для листиков цветка, затем, просто скрутила все лепестки в спиральки и постаралась выложить как на фото.

Внимание. Не забывайте постоянно прикладывать стекло, только так вы увидите, что на самом деле у вас получается.

В конце, когда результат вас устроит, не забываем почистить стекло (к концу работы оно будет достаточно грязным), прижимаем его кляймерами (или руками вашего друга, как пришлолсь делать мне ввиду конструкции фоторамки) к оргалиту с картиной и обрезаем шерсть, выступающую по краям.

Далее я просто заново собрала рамочную конструкцию, кое где ее пришлось приклеить прозрачным клеем «Момент-кристалл».

То что получилось:

Полоска -это блик от стекла. В жизни выглядит лучше, чем на фото и всем моим близким картина понравилась))

Рекомендуется подобрать багет для нашей «картины»

Ссылка на мастер-класс которым я воспользовалась:

Картина из шерсти «Грибочки» станет отличным украшением для любой группы детского сада, привлечет внимание на конкурсе осенних поделок или порадует бабушку. Она не слишком сложная и подходит для совместного творчества с ребенком от 5 лет. Мастер-класс очень подробный и понятный, повторяя каждый шаг, можно добиться впечатляющего результата. Работая с теплой, приятной шерстью, можно попутно рассказывать о том какими разными бывают грибы, полезными или опасными, совсем непримечательными внешне или такими забавными как дождевики. Примечательно, что для этой картины не нужны сложные оттенки шерсти, достаточно купить простые, базовые цвета, которые позже можно будет использовать для выполнения других картин, ведь шерстяная акварель очень увлекательное занятие, а благодаря мастер-классам на этом сайте можно будет регулярно пополнять коллекцию картин из шерсти.

Для изготовления картины потребуется: фоторамка со стеклом формата А3(30×40 см), шерсть различных оттенков(белый, голубой, черный, синий, несколько оттенков коричневого, несколько оттенков зеленого, красный, розовый, сиреневый). Вы можете работать с меньшим набором оттенков, можете замешивать цвета из того, что у вас есть в наличии, главное, чтобы были основные естественные цвета неба, травы и грибов.

Распечатываем рамку, вынимаем картонную подложку, накладываем ее на флизелин и обводим по контуру подложки, вырезаем. У нас получилась деталь из флизелина формата А3. Распечатываем картину, накладываем на нее флизелин и переводим основные детали карандашом на флизелин: грибы, крупные травинки.

Убираем бумагу, а флизелин приклеиваем на картонную подложку фоторамки.
Для того, чтобы готовая работа получилась объемной, реалистичной, была передана атмосфера затененного леса начинаем затемнять черным или черно-серым цветом места, показанные на фото. Используем разные приемы: щипаем шерсть, образуя паутину, а также рвем тонкие прядки шерсти на кусочки подходящей длины. На фото путика слева и по низу картины, а порванные четкие прядки у ножек гриба и под шляпкой. Работаем тонко, с небольшим количеством шерсти, так работа будет выглядеть аккуратно и художественно.

Добавляем темно-синюю паутинку слева, справа и по низу картины как указано на фото.

Берем серую и темно-зеленую шерсть, аккуратно перемешиваем их.

Получается такой однородный замес.

Вытягиваем из получившегося пучка шерсти небольшие прядки и горизонтально застилаем 4-5 см в нижней части картины.

Следующий этап: из этой же серо-зеленой шерсти(если не хватает, домешиваем еще порцию) делаем вертикально расположенную травку, выкладываем аккуратно, воздушно, небольшими порциями.

Светлым голубым цветом выкладываем 5-7 см неба,до шляпок грибов. Можно делать голубую паутинку, а можно выкладывать горизонтально тонкими голубыми прядками.

Из светло серой шерсти делаем легкую паутинку. Мой серый мне показался темным, и добавила белого. Щипала одновременно два цвета, получалась серо-белая паутинка.

Выкладываем ей условную полосу между небом и травой, соединяя их таким образом.

Для ножек смешала прядки белого, персикового и пару оттенков желтого, всех по немногу.

Получилась такая смесь.

Руками формируем немного изогнутые, похожие на настоящие ножки грибов. Ничего не обрезаем, один кончик поуже уйдет под шляпку, а второй подгибаем вовнутрь, формируя овальный нижний край ножки. Тонкой полоской белой шерсти подчеркиваем её внизу.

Берем немного белой шерсти и прозрачными тонкими мазками осветляем основание ножки гриба. Смешиваем немного коричневой и терракотовой и делаем темнее верхнюю часть ножек.

Делаем короткий прозрачный штрих коричневой шерстью на ножке гриба – это тень от шляпки.

Смешиваем белую и желтую шерсть, и острыми ножницами нарезаем на салфетку мелкую шерстяную пыль.

Пинцетом или руками аккуратно выкладываем нарезанную шерсть на правый гриб. Работаем осторожно, такая шерсть может пылить и засыпать мусором картину. После выкладывания, можно прижать желтый слой пальцами, утрамбовать немного.

Для шляпок смешиваем коричневую и терракотовую шерсть, и руками придаем округлую форму, уже на картине может немного подрезать кончики. Начинаем работать с правым грибом.

Добавляем цветовые пятна: немного терракотовой паутинки с левой и правой стороны шляпы, потом пятна приглушенного оранжевого «абрикосового» цвета там же слева и справа, немного коричневой (шоколадной) паутинки по центру шляпки, и маленький еле заметный штрих фиолетовой шерстью на макушке. Если пятно паутинки большое, не обрезаем его, а обрываем, добиваясь нужного размера.

Шляпка левого гриба по тому же алгоритму: смешиваем коричневую и терракотовую шерсть, и руками придаем округлую форму. На макушку шляпки пятно терракотового цвета, на это пятно сверху немного приглушенного оранжевого который светлее и теплее цвета шляпки.

На край шляпки добавляем прозрачную паутинку, подчеркивающую очертания гриба, белого или светлого лимонного оттенка.

Затемняем коричневым цветам места вокруг ножек гриба.

Делаем маленький грибок. Ножка его темнее, чем у товарищей повыше. Смешиваем коричневую и персиковую. Так же, как и прежде подворачиваем ножку, делая ее округлой. Добавляем белую паутинку. Из смеси коричневой и терракотовой скручиваем маленькую округлую шляпку.

Сверху кладем маленькую терракотовую паутинку, а поверх нее, еще меньше, приглушенную оранжевую паутинку.

Добавляем немного темно-синей («грозовой») паутинки на землю слева справа от грибов и по низу картины. Скручиваем тонкий жгутик коричневого цвета и подчеркиваем край шляпки правого гриба.

Из этой же синей паутинки делаем маленькое пятнышко на шляпке гриба-малыша, это тень от большого гриба.

Из всех оттенков зеленого, что есть в наличии, начинаем скручивать травинки разной длины и оттенка. Вытягиваем несколько волосков одного цвета, добавляем к ним несколько волосков другого и скручиваем пальцами, перетираем между ладонями, пока не получится стебелек. Раскладываем стебли по картине.

Намешиваем несколько оттенков зеленого и нарезаем небольшую прядку на кусочки 1,5 см. Зажимаем кусочек шерстяной смеси между большим и указательным пальце