В этом мастер-классе попробуем нарисовать морской пейзаж.
Описание ориентировано на начинающих, поэтому стараюсь изложить все максимально подробно.
Возможно, этот мастер-класс отчасти повторит мои мастер-классы: «Рисуем акварелью нежные зарисовки» и «Рисуем тушью панду»
- лист акварельной бумаги, формат А4,
- акварель,
- кисть белка, размер 5 или 6,
- белая тарелочка в качестве палитры,
- карандаш мягкостью HB или B,
- ластик, лучше мягкий, например Factis,
- стаканчик с водой.
Любое творчество не терпит суеты, поэтому настроимся на радостное созидание!
Вообразите теплый летний день, берег моря, солнечные лучи пробиваются сквозь тучи, вдали, мерно покачиваясь на волнах, плывет яхта с белоснежными парусами. Вы ощущаете дуновение морского бриза, вам легко и свободно.
Теперь, когда вы отправились на берег моря в своем воображении, можно приступать.
Я решила разместить картину в круглой раме, поэтому сначала наметила границу рисунка.
Вы можете нарисовать пейзаж формата А4 или любого другого размера.
Рисуем линию горизонта, мысленно поделите лист на три части, нижняя треть будет линией горизонта.
Рисуем яхту. Парусная яхта небольшого размера имеет два характерных паруса — один крупный парус треугольной формы, другой поменьше.
2. Рисуем акварелью по мокрой бумаге.
Разводим акварель нужных цветов. В качестве палитры люблю использовать тарелочку. Нам понадобятся все оттенки синего цвета: ультрамарин, кобальт синий, голубая. Чтобы не путаться с названиями цветов, просто добавьте на палитру все синие цвета, которые у вас есть в наборе. Также добавьте на палитру черный, фиолетовый и лимонный. Черный цвет и лимонный разбавляем водой, чтобы получился светлый оттенок.
Начнем с неба. Проводим мокрой кистью с чистой водой по всему небу, кроме парусов, так как они должны остаться белыми, а акварель будет растекаться там, где мокро. Теперь наносим кистью светло-лимонную краску полосой слева направо по диагонали. Видите, как акварель растекается по мокрой бумаге, создавая эффект потока солнечного света? Теперь нужно создать тучи. Смешиваем серый, фиолетовый и синие цвета до получения цвета тяжелой дождевой тучи. Не вижу смыла писать точное сочетание цветов, попробуйте найти цвет своей тучи, уверена у вас прекрасно получится! Около лимонного цвета наносим темную краску с небольшим отступом, так как краска по мокрой бумаге будет растекаться.
Если вам не нравится, как растекается краска, вы можете остановить этот процесс. Просто проведите сухой кистью, она впитает лишнюю воду и краску. Чтобы высушить кисть можно пользоваться бумажными салфетками или еще проще, пальцами нажать на кисть с двух сторон, как бы отжать лишнюю воду.
Сложно объяснить как должна растекаться краска, поэкспериментируйте, это нужно почувствовать.
Преходим к воде. Создадим легкую рябь. Для этого намочим небольшие участки бумаги (такие маленькие пятнышки), затем кистью легкими движениями наносим светло-лимонный оттенок. Получаются блики на воде. Таким же образом наносим различные оттенки синего, создаем пятна. Ближе к горизонту пятнышки делаем поменьше и светлее, ближе к зрителю увеличиваем размер и использем более насыщенные цвета. Так получится объем и иллюзия перспективы. Оставляйте незакрашенные участкии, чтобы получились белые блики на воде.
3. Прорисовываем детали.
Вебинар от Алёны Бога — «Ботаника»
Чтобы яхта не казалась плоским белым пятном, необходимо создать тени на корпусе и парусах. Малый парус обращен к свету, поэтому здесь используем лимонный цвет, а для большого паруса и корпуса используем серый. Чтобы подчеркнуть белизну парусов слегка затемним небо за ними. Также затемним небо и воду по краям картины, это создаст дополнительный контраст и глубину.
Итак, все готово! Остался последний штрих: выбираем раму и наслаждаемся морской свободой!
Всем спасибо за внимание! Будут вопросы — всегда рада помочь.
Если вам понравился мой мастер-класс, нажмите «Нравится!», мне будет очень приятно! Спасибо!
Творческих успехов вам и хорошего настроения!
Анна Смилянская (мастерская декора ArtSmil)
Рисунок акварелью лилии – Как нарисовать лилию, букет лилий акварелью?
Акварель, белые лилии и цветущее вдохновение
В коллекциях многих современных художников можно найти книги Билли Шоуэлл, особенно если они без ума от ботанической иллюстрации. Ее рисунки вдохновляют даже тех, кто никогда не брал в руки кисти. Новая книга Шоуэлл «Акварельные портреты цветов», которая вот-вот появится в продаже на русском языке, это бесценный источник знаний для новичков и профессионалов.
Слово автору
Я всегда любила рисовать. Мое первое воспоминание из детства: я сижу в углу гостиной у бабушки с дедушкой и рисую все подряд или думаю, что бы еще изобразить. В итоге я стала дизайнером одежды, но на самом деле меня всегда интересовало только одно: воплощение образа на бумаге.
После замужества, ожидая первого ребенка, я решила посвятить себя любимому занятию, и муж меня полностью поддержал. Начало нового профессионального пути ознаменовал рисунок садовой лилии. Это не самая удачная моя картина, но она стала точкой отсчета, после которой жизнь пошла в новом направлении.
Как не соврать в рисунке?
Чтобы научиться точно изображать цветы, нужно почаще рисовать. Ежедневно уделяйте этому хотя бы по десять минут. С каждой зарисовкой вы развиваете навыки и набиваете руку. Не выбрасывайте учебные работы, посмотрите на них спустя несколько месяцев — вы удивитесь, насколько за это время продвинулись вперед.
Влюбитесь в то, что рисуете
Чем больше цветок по душе, тем более увлеченно его изображаешь и тем вероятнее, что рисунок выйдет хорошим. Пристально рассмотрите растение, прежде чем начинать работу. Если цветок простой, сосчитайте лепестки и посмотрите, как чашечка крепится к стеблю. Вы узнаете много нового: при ближайшем рассмотрении устройство цветка оказывается гораздо более тонким и прекрасным, чем представляется на первый взгляд.
«Мне несложно выбрать, какой цветок рисовать: тот, перед которым я замерла в восхищении. Я хочу его. Я люблю его. Я обязана его нарисовать, передать его красоту, воздать ему должное. Это и заставляет меня творить — как пейзажиста влечет ошеломляющая панорама, а портретиста прекрасное лицо», — говорит Шоуэлл.
Акварель начинается с карандаша
Сделайте набросок на бумаге. Рисуйте остро заточенным или тонким механическим карандашом НВ и всегда держите под рукой ластик. Старайтесь делать как можно меньше помарок и не стирайте их до завершения контура, чтобы лишний раз не повреждать бумагу. Рисуйте только контур или силуэт цветка, все остальное добавите красками.
Идеальный зеленый
Секрет красивых листьев — точный оттенок зеленого. Всего из нескольких цветов можно смешать много зеленых оттенков. Шоуэлл пользуется только кадмием желтым светлым, кадмием лимонным, французским ультрамарином и церулеумом голубым. Первые три хороши тем, что они легко промокаются с бумаги, поэтому проще выявить освещенные участки и рефлексы. С капелькой кадмия красного темного любой зеленый выглядит естественнее.
И еще один секрет: все воспринимают зеленые тона по-разному. Поэтому кладите листья рядом с рисунком, чтобы убедиться, что смешанный оттенок максимально соответствует природному.
Текстура
Текстура лепестков обычно определяется освещением. Чем ярче блики, тем более глянцевыми или восковыми они кажутся. Размытые, приглушенные блики говорят о нежной, матовой поверхности. Такой эффект дают прозрачные лессировки. Любая выпуклая деталь с тенью подчеркнет фактуру лепестка.
Этюд фруктов акварелью
Техника лессировки
Лессировка — заливка, нанесенная поверх другой заливки. Первый слой должен полностью высохнуть, иначе краска размажется. Мелкие детали, например жилки и узоры, лучше рисовать между заливками. Тогда они смягчаются и выглядят более естественно. Я стараюсь не использовать больше трех слоев, иначе цвета тускнеют и могут стать грязными.
Белые цветы на белой бумаге
Любите белые цветы? Они олицетворяют покой, безмятежность и чистоту. Например, лилии. На всех этапах жизненного цикла они уникальны, и рисовать их одно удовольствие: простые элегантные бутоны и полностью раскрывшиеся с восхитительными узорами светотени. Рисовать их не просто. Большинство теряется в нюансах прозрачных оттенков в сюжетах с белыми цветами на белом фоне.
Билли Шоуэлл советует на освещенных участках оставлять белую бумагу и обходиться без белил. И старайтесь не перегрузить рисунок тенями: при определенном освещении они получаются очень темные. Здесь действует правило «чем меньше, тем лучше».
Акварель — непростой материал, но ваши энтузиазм и уверенность вырастут после пары удачных заливок или фрагментов, которые дались легко и вышли невероятно реалистичными.
Хотите узнать, какие еще бывают техники рисования акварелью? Как правильно смешивать цвета, чтобы получить нужный оттенок? Как выбрать лаконичную композицию и нарисовать цветок так, что будет невозможно отвести взгляд? Оставьте свой электронный адрес на странице книги, и мы сообщим вам, когда «Акварельные портреты цветов» появятся в продаже.
По материалам книги «Акварельные портреты цветов».
используем карандаши и акварель – Ярмарка Мастеров
Чтобы нарисовать лилию в смешанной технике акварельными карандашами и акварелью, нам потребуется:
1. Акварельная бумага. У меня формат А2 — 50х60см. Подойдет любая, а также ватман (однако, с ватманом аккуратнее — его лучше сильно не мочить).
2. Акварельные карандаши — достаточно набора 12 цветов (Koh-i-noor, CretaColor, Faber-Castel). С отечественными марками, типа Сонета, я не работала, поэтому, за их качество и цветонасыщенность ручаться не могу).
3. Акварель Санкт-Петербург (Белые ночи, Невсткая палитра — это одинаковые краски, берем те, которые есть).
4. Кисти №2, 5, 9 круглые из волоса колонка или белки, а также щетинная кисть для нанесения брызг.
Синим или черным акварельным карандашом наносим контур цветов. Не боимся цвета, так как при размытии мокрой кистью, это даст нам нужную приятную тень �,�,
На лепестках голубым, синим, фиолетовым набрасываем легкие тени.
А на нераскрывшихся бутонах тени делаем слегка зеленоватые.
Стебли и листья прорисовываем коричневым, зеленым и желтым, наметив для себя, откуда в вашей работе будет падать свет (у меня на работе с левого верхнего угла).
Оставляем наши цветы на время �,�, Теперь поработаем над фоном.
Солёные огурцы и помидоры акварелью.
Для начала чистой кистью смачиваем лист, оставляя наши цветочки сухими. Когда бумага смочена, можно приступать к заливаию фона цветом. Работать нужно быстро, чтобы бумага не высохла, а мы могли добиться плавных переходов от цвета к цвету.
Акварелью работаем от светлого к темному. Сначала довольно быстро набрасываем общий тон фона, используя голубой, кобальт синий, ультрамарин, бирюзовый, лазурно-голубой. Даем краске растекаться!
Затем фон вокруг цветов затемняем индиго, индарентовым синим, фиолетовым и нейтрально-черной.
Краска все еще должна растекаться. Если бумага у вас уже подсохла, смочите ее аккуратно снова.
Если у вас получились сухие резкие края в фоне, это легко исправить! Достаточно одним движением мокрой чистой кистью пройтись по границе между цветами и вы увидите, как она смягчится!
Вот что у нас получилось на этом этапе!
Когда фон у нас высох, снова беремся за цветы. Цветы у нас белые, поэтому краской мы их прорисовывать не будем. Вполне достаточно будет того цвета, который мы нанесли акварельными карадашами.
Чтобы добиться эффекта акварели и сгладить карандашную штриховку, берем чистую кисть и размываем карандаш, оставляя нетронутыми самые светлые места лепестков.
Удобнее всего работать кистью с резервуаром! Но если у вас таковой не имеется, подойдет обычная кисть. Однако, следите, чтобы кисть всегда оставалась чистой!
Если вам кажется, что цветы недостаточно выразительны, вы можете усилить тени с помощью акварели.
Осталось проработать ценр бутонов. Накладываем тени ультрамарин(80%)+сиена+краплак. Делаем яркие акценты красным. Чтобы оживить цветы, в заключение мы сделаем красные брызги щетинной кистью в центральной части бутона.
Но на этом я остановиться не смогла, и забрызгала фон, аккуратно прикрыв цветы обрезками бумаги �,�,
Наши лилии готовы! Творческих успехов вам и вхохновения!
Как писать белые лилии?
in Мастер-классы по рисованию by Марина Трушникова
Как писать белые лилии?
В прошлом мастер-классе с этюдом герани был задан вопрос о том, как писать акварелью белые цветы, а конкретно – белые лилии.
Хочу представить вам демонстрационный мастер-класс от Лизы Хилл, который ответит на этот вопрос
Casa Blanka – белые восточные лилии
Рисование белых цветов является сложной задачей, потому что на самом деле ничто не рисуется именно белым цветом. Белая бумага должна быть оставлена незакрашенной только в самых светлых участках на цветах. Тени же представляют собой удивительную палитру синего, зеленого, золотистого и намека на розовый.
Синие линии и точки на фото ниже – это пятна маскировочной жидкости. Она позволяет оставить белыми, незакрашенными, те участки рисунка, которые сложно обойти краской:
1. Я начала с лёгкой прокладки желтым по почки, тычинки и несколько листьев для создания живого блеска, который проникает через последующие слои акварели.
Легкие карандашные линии сложно увидеть на этом фото, но я начинаю с тщательного реалистичного рисунка. Нет, я не рисую без него!
2. Зелень прокладывается на листья, бутоны и глубокие тени между лилиями.
3. Через серо-голубые тени проявляется форма лепестков:
Если тема рисования цветов Вам интересна,
если Вы хотите изучить разные стили рисования растений, то Вы можете
Посмотреть описание и заказать
ВЕСЬ КУРС “ЦВЕТЫ В АКВАРЕЛИ”
4. Цветы проявляются за счет усиления цвета зелени и бутонов на заднем плане. Маскировочной жидкостью защищаются края пестика и тычинок:
5. Лазурный голубой фон смягчает контраст листьев и бутонов появлением почти безоблачного неба в качестве источника яркого света.
6. Легкий румянец розового добавляется в полутенях и рефлексах – это придает больше объема и глубины изображению.
Другие техники рисования цветов:
Маскировочная жидкость удаляется – и будто жемчужины проявляются в складках лепестков капли росы. Это так характерно для лилий!
7. Тени все более затемняются. Финальный аккорд – рыжие пыльники лилий.
Если бы еще можно было нарисовать сладкий аромат, разносящийся в воздухе.
Автор мастер-класса – Lisa Hill
Перевод – Марина Трушникова
Поделитесь своим опытом написания белого в акварели. Если мастер-класс был полезен, сделайте перепост в своих соцсетях, буду вам очень признательна!
В завершении хочу поделиться с вами белыми орхидеями участниц курса “Цветы в акварели”. Их изысканность завораживает. В написании использован принцип “негативных простанств”. Именно он помогает передать глубину цветка, связать его с фоном.
Акварели Инги Кокарской, Валерии Лазаревой, Елены Сергеевой и Елены Кириченко
(ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ АКВАРЕЛИСТОВ!)
Узнайте ТОНКОСТИ,
как рисовать сложные цветы сирени
и напишите свою
благоухающую ветвь!
ПОДРОБНЕЕ О МАСТЕР-КЛАССЕ
(ДЛЯ ПРОДОЛЖАЮЩИХ АКВАРЕЛИСТОВ)
Как изобразить обилие мелких цветочков сирени, составляющих целое кружевное облако соцветий?
Новый мастер-класс поможет написать:
- целый букет сирени разных оттенков в обрамлении фона
- стеклянную вазу и кружевную салфетку!
ПОСМОТРЕТЬ ДЕМО МАСТЕР-КЛАССА
Освойте основы акварельного письма с популярным курсом
“Укрощение акварели”
ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ СЕЙЧАС!
Лилия. Мастер-класс, акварель
Поспешила выполнить обещанное и выкладываю стадии написания акварелью лилии. Это только один из способов изображения лилии и вообще цветов. При помощи фона легче всего передать свечение белого цветка. Если бы фон был белый, то пришлось бы вводить много цвета в лепестки. Можно, правда, оболйтсиь фоном только в области цветка. И сделать его очень лёгким. Ну. в этот раз так.
Карандашный рисунок не использовалься, начала сразу рисовать кистью.
Но сначала фото постановки. Я использую для освещения рабочего места лампу с ярким оздоровительным светом, Этот свет наилучший при фотографировании. такую лапму используют для смягчения депрессивного каамос (полярная ночь) воздействия т.е. в профилактических и лечебных целях. Этот свет очень приятен глазу и необычайно ярок. Мне пришлось использовать самый низкий режим света для этой фотографии. Хорошо видно, что цветок на фоне света лампы кажется тёмным/. а на фоне серой занавески — светлым.
В последнем рисунке я использовала уточняющий рисунок тонким водорасторимым фломастером. Можно было обйтись и без этого, но я хотела показать вам все возможности.
Вступите в группу, и вы сможете просматривать изображения в полном размере
Уроки живописи — Цветы акварелью (Желтые лилии)
Оценка информации
Опять захотелось взяться за акварель. Решила нарисовать клубнику. Сначала набросала карандашом рисунок. Рисовать клубнику не сложно — неровный шарик или овальчик и листья на «макушке».Можно для работы использовать жидкость для сохранения.
[15 Oct 2022 | Автор admin | ]
С помощью акварели можно добиться необычайных эффектов, используя подручные материалы. Например, замечательный фон можно создать, используя полиэтиленовую пленку и акварель. Для этого лист густо закрашиваем акварелью, причем, можно использовать.
[16 Oct 2022 | Автор admin | ]
Как нарисовать облака и тучи я показывала в этой статье. Точно так же нарисуем акварелью фон. Для него я использовала охру, синюю и черную краску. Черной совсем немного, только для того, чтобы приглушить яркость синего цвета.Когда фон высох, наметила.
[28 Jan 2022 | Автор admin | ]
Как нарисовать портрет мы уже разбирали в статье «Пропорции лица» и «Как нарисовать портрет». Остальное достигается с помощью долгой практики рисования с натуры. Поэтому я опущу часть, где рассказывается, как сделать набросок лица.Для.
[16 Oct 2022 | Автор admin | ]
Опубликовано: 27 дек. 2022 г.Мастер Класс по Живописи от Лилии Степановой.Уроки рисования и живописи. Учимся рисовать.Вместе с Лилией Вы можете нарисовать Уличный пейзаж мастихином.Вы научитесь:- Как нарисовать уличный пейзаж,- Как работать.
[26 мая 2022 | Автор Nina | ]
Рисуем розу: http://juicep.ru/?p=1134Рисуем розу акварелью: http://juicep.ru/?p=1070Рисуем цветы акварелью: http://juicep.ru/?p=1157Источник: vk.com
[6 Mar 2022 | Автор Nina | ]
Пишем цветы акварельюИсточник: vk.com
[23 Apr 2022 | Автор admin | ]
Опубликовано: 17 июн. 2022 г.Мастер класс масляной живописи мастихином от Лилии Степановой.В данном выпуске рисуем копию картины художника Леонида Афремова «Цветы».На примере данного произведения Вы узнаете:- как нарисовать цветы мастихином,-.
[25 мая 2022 | Автор Nina | ]
Как работать с восковыми мелками уже рассказывалось в статье «Рисуем деревенский домик восковыми мелками».А теперь я хотела бы рассказать, как можно совместить на рисунке акварель и восковые мелки.Все мы знаем, что воск и масло с водой не.
[15 Oct 2022 | Автор admin | ]
Опубликовано: 18 янв. 2022 г.Мастер класс по живописи от Лилии Степановой.(Запись он-лайн вэбинара. Качество TVRIP).Рисуем уличный пейзаж Парижа мастихином. Холст, масло.В ходе мастер класса Вы научитесь:- писать уличный пейзаж мастихином масляными.
[26 мая 2022 | Автор Nina | ]
Опубликовано: 7 февр. 2022 г.Мастер класс масляной живописи от Лилии Степановой.Данный мастер класс посвящен обнаженной натуре. На примере копии картины современного испанского художника Рибаса Луиса (Lluis Ribas). Вы узнаете:- как нарисовать обнаженную.
[25 мая 2022 | Автор Nina | ]
Вы замечали, наверное, что (в зависимости от освещения) облака выглядят не всегда одинаково. Если свет падает на облака из-за зрителя, то облака выглядят более объемными, освещенными, как кусочки ваты.Если свет пробивается на зрителя из-за облаков —.
Натюрморт маслом
[16 Oct 2022 | Автор admin | ] [9 Jun 2022 | Автор Nina | ] [9 Jun 2022 | Автор Nina | ]
Мы уже пробовали рисовать цветы. Об этом рассказывалось в статье “Учимся рисовать цветы акварелью”.Если все получилось, то можно попробовать немного усложнить задачу и нарисовать букет роз.Работать будем в несколько проходов. Времени эта композиция.
[16 Oct 2022 | Автор admin | ]
Появилось больше времени и решила вспомнить лето, солнце. Сегодня покажу, как нарисовать человека акварелью.О строении и пропорциях мы уже говорили не один раз, поэтому не буду останавливаться на наброске карандашом.Сначала залила фон, используя.
[28 Jan 2022 | Автор admin | ]
Эта работа небольшого формата А4. Сначала внизу листа побрызгала маскирующей жидкостью для сохранения белого. Брызгала с небольшого мастихина, он пружинит, брызги получаются красивыми. И чистить его от жидкости потом намного легче, чем кисть. Кисточка.
[17 Dec 2022 | Автор admin | ]
Опубликовано: 15 авг. 2022 г.Уроки рисования. Уроки живописи от Лилии Степановой.Заказать полную версию по супер цене можно по ссылке: http://stepanova.com.ua/video/Видео уроки живописи — Пишем «Фрукты падающие в воду». Акрил. Холст. Авторское исполнение по фотографии.Рисуем.
«Уроки рисования». Этюд с гранатами акварелью (15.04.2016)
[26 мая 2022 | Автор Nina | ]
Опубликовано: 14 нояб. 2022 г.Урок масляной живописи Лилии Степановой (КАК НАРИСОВАТЬ ПЕЙЗАЖ В ТЕХНИКЕ ИМПАСТО).Полное бесплатное видео. Вы узнаете как нарисовать картину маслом с нуля. Как нарисовать пейзаж, как нарисовать воду мастихином.Скачать.
[25 мая 2022 | Автор Nina | ] [22 Apr 2022 | Автор Nina | ]
Опубликовано: 24 янв. 2022 г.Мастер класс масляной живописи мастихином от Лилии Степановой.В данном выпуске рисуем копию картины художника Сергеева Александра «Полевой букет».На примере данного произведения Вы узнаете:- как нарисовать цветы.
[25 мая 2022 | Автор Nina | ]
Техника быстрой масляной живописи от Лилии Степановой. Рисуем Цветок за 7 минут
[25 мая 2022 | Автор Nina | ]
Интересно попробовать еще один прием работы с акварелью.Чтобы нарисовать такой пейзаж, надо сначала смочить лист бумаги водой и рисовать, пока бумага не высохла.Если пейзаж достаточно сложный, то перед смачиванием наносится рисунок карандашом.
[16 Oct 2022 | Автор admin | ]
Опубликовано: 27 нояб. 2022 г.Полный видео урок масляной живописи от Лилии Степановой в технике 3D Импасто.В данном ролике, Вы узнаете как нарисовать лошадь. На примере этой картины, Вы научитесь создавать объемные, рельефные работы с помощью структурной.
Рисуем лилии акварелью – Telegraph
Скачать файл — Рисуем лилии акварелью
Хочу представить вам демонстрационный мастер-класс от Лизы Хилл, который ответит на этот вопрос. Рисование белых цветов является сложной задачей, потому что на самом деле ничто не рисуется именно белым цветом. Белая бумага должна быть оставлена незакрашенной только в самых светлых участках на цветах. Тени же представляют собой удивительную палитру синего, зеленого, золотистого и намека на розовый. Синие линии и точки на фото ниже — это пятна маскировочной жидкости. Она позволяет оставить белыми, незакрашенными, те участки рисунка, которые сложно обойти краской:. Я начала с лёгкой прокладки желтым по почки, тычинки и несколько листьев для создания живого блеска, который проникает через последующие слои акварели. Нет, я не рисую без него! Если тема рисования цветов Вам интересна,. ПОЛУЧИТЬ ПЕРВЫЕ УРОКИ КУРСА БЕСПЛАТНО. Цветы проявляются за счет усиления цвета зелени и бутонов на заднем плане. Маскировочной жидкостью защищаются края пестика и тычинок:. Лазурный голубой фон смягчает контраст листьев и бутонов появлением почти безоблачного неба в качестве источника яркого света. Легкий румянец розового добавляется в полутенях и рефлексах — это придает больше объема и глубины изображению. Маскировочная жидкость удаляется — и будто жемчужины проявляются в складках лепестков капли росы. Это так характерно для лилий! Тени все более затемняются. Финальный аккорд — рыжие пыльники лилий. Если бы еще можно было нарисовать сладкий аромат, разносящийся в воздухе. Поделитесь своим опытом написания белого в акварели. Если мастер-класс был полезен, сделайте перепост в своих соцсетях, буду вам очень признательна! Именно он помогает передать глубину цветка, связать его с фоном. Новый мастер-класс поможет написать: Вроде так просто, а результат потрясающий! Конечно, если бы еще было видео, было бы вообще здорово. Буду ждать начала нового курса по цветам! Я уверена, Марина, он будет как всегда, ооочень полезным! Это специальный состав, который наносят на бумагу, он высыхая, защищает от попадания краски. После его пленочка легко удаляется, оставляя непрокрашенный участок. Урок познавательный, интересный, постараюсь выполнить, а вот что получится……….. Ольга, я буду вам благодарна, если пришлете мне фото флакона маскировочной жидкости Она продается в художественных магазинах? Мой E-mail rauza mail. Очень заманчивый МК,но пока не хватает мастерства и смелости. Недавно участвовала в городском флэшмопе по акварели,где были предоставлены участникам профессиональные материалы. Наши работы сейчас на выставке,но участники,кроме меня, профессиональные художники. Получила массу позитива и новые знания. Спасибо большое за этот МК. Я очень люблю белые цветы, но писать их довольно сложно. С благодарностью за, как всегда, очень полезный материал. Еще с детства мы знаем, что линия горизонта разделяет небо и землю. Несмотря на то, что из-за округлости земного шара мы видим линию горизонта сферической — в Имя Альваро Кастаньета хорошо известно в мире акварели. Он имеет множество последователей и подражателей. Пожалуй, этому немало способствуют те обучающие мастер-классы, которые дает Альваро. Для того, чтобы зарисовки ваших пейзажей с натуры были удачными, рекомендую пользоваться рамкой-видоискателем! В первую очередь рамка нужна, чтобы ограничить зону вашего восприятия и выбрать композицию, которую вы МАСТЕР-КЛАСС ‘ГОРШОК С ГЕРАНЬЮ’ Солнечный дворик, фактура камня и керамики, горшок с геранью — очень милый сюжет, не правда ли? Я не смогла пройти мимо этой красоты и Конфиденциальность Ваших данных гарантирована нашей. Этот цветок имеет аромат! Спасибо за красивую лилию. Но мне не понятно, что такое маскировочная жидкость. Могу послать фотографию флакона с маскировочной жидкостью. Акварель для меня — несбыточная мечта! Отличный мк,белое очень трудно писать,так же как и солнечное,тени решают все. Leave a Reply Cancel Reply. Секреты его техники акварели. По итогам мастер-класса в Москве. ЗАПИСЬ СЕМИНАРА ДЛЯ ВАС! Информация Политика конфиденциальности Публичная оферта Партнерская программа Instagram. Свежие записи Линия горизонта: Нажмите f для полного экрана. Куда Вам доставлять журнал? Введите свой Email, и первый номер будет у вас в ящике через пару минут.
Мастер-класс #23 Рисуем огурчик акварелью.
Рисуем лилии в смешанной технике: используем карандаши и акварель
Как нарисовать лилию, букет лилий акварелью?
Расписание поезда 629 оренбург самара
Планшеты с поддержкой глонасс и gps
Рисуем лилии в смешанной технике: используем карандаши и акварель
У меня формат А2 — 50х60см. Подойдет любая, а также ватман однако, с ватманом аккуратнее — его лучше сильно не мочить. Акварельные карандаши — достаточно набора 12 цветов Koh-i-noor, CretaColor, Faber-Castel. С отечественными марками, типа Сонета, я не работала, поэтому, за их качество и цветонасыщенность ручаться не могу. Акварель Санкт-Петербург Белые ночи, Невсткая палитра — это одинаковые краски, берем те, которые есть. Не боимся цвета, так как при размытии мокрой кистью, это даст нам нужную приятную тень: Стебли и листья прорисовываем коричневым, зеленым и желтым, наметив для себя, откуда в вашей работе будет падать свет у меня на работе с левого верхнего угла. Для начала чистой кистью смачиваем лист, оставляя наши цветочки сухими. Когда бумага смочена, можно приступать к заливаию фона цветом. Акварелью работаем от светлого к темному. Сначала довольно быстро набрасываем общий тон фона, используя голубой, кобальт синий, ультрамарин, бирюзовый, лазурно-голубой. Если у вас получились сухие резкие края в фоне, это легко исправить! Достаточно одним движением мокрой чистой кистью пройтись по границе между цветами и вы увидите, как она смягчится! Когда фон у нас высох, снова беремся за цветы. Цветы у нас белые, поэтому краской мы их прорисовывать не будем. Вполне достаточно будет того цвета, который мы нанесли акварельными карадашами. Чтобы добиться эффекта акварели и сгладить карандашную штриховку, берем чистую кисть и размываем карандаш, оставляя нетронутыми самые светлые места лепестков. Удобнее всего работать кистью с резервуаром! Но если у вас таковой не имеется, подойдет обычная кисть. Однако, следите, чтобы кисть всегда оставалась чистой! Если вам кажется, что цветы недостаточно выразительны, вы можете усилить тени с помощью акварели. Осталось проработать ценр бутонов. Делаем яркие акценты красным. Чтобы оживить цветы, в заключение мы сделаем красные брызги щетинной кистью в центральной части бутона. Но на этом я остановиться не смогла, и забрызгала фон, аккуратно прикрыв цветы обрезками бумаги: Девочки, большое спасибо за приятные отзывы! Надеюсь, и мои будущие мастер-классы будут Вам интересны. Проверьте правильность заполнения всех полей. Публикации Идеи и вдохновение. ТОП Журнала Конкурсы и Галерея победителей Словарь рукоделия Каталог магазинов материалов для творчества Материалы для творчества. Ярмарка Мастеров на Facebook. Получайте подборку лучших мастер-классов и публикаций Журнала. Рисуем лилии в смешанной технике: Чтобы нарисовать лилию в смешанной технике акварельными карандашами и акварелью, нам потребуется: На лепестках голубым, синим, фиолетовым набрасываем легкие тени. А на нераскрывшихся бутонах тени делаем слегка зеленоватые. Оставляем наши цветы на время: Теперь поработаем над фоном. Затем фон вокруг цветов затемняем индиго, индарентовым синим, фиолетовым и нейтрально-черной. Краска все еще должна растекаться. Если бумага у вас уже подсохла, смочите ее аккуратно снова. Вот что у нас получилось на этом этапе! Творческих успехов вам и вхохновения! Мастер-класс по рисованию в смешанной технике: Сегодня я подготовила мастер-класс по акварели. В нем я расскажу, как рисовать цветы. Рисуем осенний пейзаж с оленем. В видео уроке я показываю, как нарисовать осенний пейзаж с оленем акварелью. Можно использовать акварельную бумагу либо ватман. Создаем архитектурный скетч в стиле поп-арт. Как нарисовать картину в стиле поп-арт? Поп-арт — это популярное или естественное искусство англ. Рисуем сочные мандарины акварелью по-сырому. В данном мастер-классе я описываю способы, которыми достигнут тот или иной эффект в акварели, используемые краски и материалы. Будем рисовать цветущую весенную сакуру на ткани. На ткани цвет ведет себя волшебно, так как у ткани другая структура, поэтому краска медленнее впитывается и создает причудливые сочетания и узоры. Сегодня хочу представить вам не совсем обычный мастер-класс. То есть диптих, который мы будем рисовать вполне обыче