Видео мастер-класс Рисуем пастелью чудесный портрет малыша

Рисуем пастелью: чудесный портрет малыша

Сегодня мы будем рисовать портрет малыша пастелью.

Нам понадобится стандартный набор художника, рисующего пастелью:

1. Пастель мягкая.

2. Лист пастельной бумаги формата А2.

Я взяла нежно голубого цвета. Желательно натянуть на планшет, чтобы зафиксировать лист. Я натянула на планшет размером 40/50см. Кто-то использует скотч для крепления бумаги, кому как нравится.

3. Мольберт (желательно).

4. Растушёвка или ватная палочка.

5. Пастельные карандаши.

6. Фиксатор пастели (можно обычный лак для волос).

7. Канцелярский нож для заточки карандашей.

Шаг 1.

Сначала нужно всё продумать и закомпоновать рисунок, мысленно представить, как это должно получится, подобрать цвета.

Я взяла бумагу голубого цвета и обычный простой карандаш (можно пастельный). Наносим первоначальный рисунок, легко, не нажимая сильно на карандаш. Это будет основном контур, который нужно в последствии «залить» цветом. Лучше сразу себе наметить, где свет, а где тень (во избежание путаницы). Желательно при построении использовать как можно меньше стирательной резинки (пастель лучше ложится на непротёртую бумагу).

Шаг 2.

Теперь можно приступить к наложению цвета. Начинаем с первого слоя. Находим общий тон кожи. Покравыем лицо цветом. Сразу определяем тень. Накладываем пятна, а потом растираемем пальцем. Кому пальцем неудобно, можно взять мягкую салфетку, но я предпочитаю работать пальцами, так как они позволяют более точно контролировать степерь растирания и размытости.

Шаг 3.

Продолжаем накладывать пастель. Ищем тон губ и носа. Начинаем прорабатывать тень и свет. Наносим оттенки на светлые и тёмные участки кожи.

Шаг 4.

Продолжаем работать с цветом. Начинаем детализировать. Смело смешиваем цвета. Работа пастелью должна быть многослойной — не боимся накладывать слой, потом его растирать практически до прозрачности, потом сверху новый слой. Так работа будет выглядеть проработанно и профессионально.

Растушёвка нужна для проработки мелких деталей. Как и пастельные карандаши.

Шаг 5.

Находим тон глаз. Продолжаем прорабатывать. Глаза — очень важная часть портрета, поэтому рисовать их нужно в несколько этапов. Им необходимо уделить особое внимание. Сначала прорабатываем тени, затем делаем окантовку пастельным карандашом и, после этого, прорабатываем более мелкие детали. Под конец прорисовываем блики на нижних веках, слизняках и на самом зрачке.

Шаг 6.

Теперь начинаем кропотливо и тщательно прорабатывать глаза. В то же время не забываем дорабатывать нос, рот ,свето-тень. Чем тщательнее вы проработаете портрет, чем больше цвета будете использовать, тем интереснее и живописнее будет конечный результат. Не зыбываем про блики и рефлексы.

Портрет закончен! Также важно уметь вовремя остановиться, иначе при большом количестве слоев пастель не будет крепко сцепляться с бумагой и может начать осыпаться.

Детские рисунки пастелью: пастель для детей рисунки: 20 тыс изображений найдено в Яндекс.Картинках

Рисование пастелью

Рисование пастелью в живописи для детей наравне с другим художественным творчеством занимает важное место.

Начать занятия пастелью можно с раннего возраста и при этом не потратить слишком большое количество времени на обучение.

И, несмотря на определенные нюансы в рисовании, такие как особенности работы с материалом и отличие некоторых видов, дети с удовольствием поработают с ним.

Ведь тактильные ощущения от пастели ускоряют творческие процессы, и дети получают удовольствие от такого рисования.

Неважно при этом какая пастель будет выбрана, любой ее вид поможет ребенку превратиться в художника. И множество мастер-классов доказывают это.

Кроме того пастельная живопись позволяет создавать удивительные насыщенные картины и портреты, а также работать в смешанных техниках.

Пастель – один из интереснейших художественных материалов, который представляет собой особенные мелки для рисования.

Но мелками детским ручкам не всегда удобно пользоваться, поэтому часто можно встретить пастель и в виде небольших карандашей.

В целом этот материал достаточно удобный для детского рисования, но со своими особенностями, которые стоит изучить:

  1. Мягкость – эта особенность позволяет детям с легкостью пользоваться мелками. Любой ребенок без всякого надавливания может создавать свой рисунок;
  2. Простота растушевки, растирания и корректировки – любые штрихи наносятся без труда и удаляются при исправлении ластиком;
  3. Работа на фактурной поверхности – на глянцевой бумаге рисовать карандашами невозможно, поскольку пастель просто скатывается с нее. Поэтому поверхность должна быть слегка шероховатой и не слишком зернистой;
  4. Сыпучесть красочного слоя – пастель плохо закрепляется на поверхности, поэтому при резком обращении с рисунками материал осыпается;
  5. Яркость и сочность цветовой палитры – эта особенность дарит возможность детским картинкам оставаться насыщенными и живыми при бережном хранении.

А уроки рисования пастелью благодаря этим особенностям для детей не представляют больших трудностей. И в младшем, и в старшем возрасте заниматься живописью пастелью достаточно просто.

Кроме особенностей еще один важный момент в работе с пастелью – это изучение видов этого материала, между которыми будут небольшие отличия.

Уроки живописи пастелью для детей начинаются с выбора определенного вида пастели. Ведь, несмотря на общие особенности, имеются и отличия.

Дети могут работать со следующими видами пастели:

  1. Сухая – самая приятная в обращении, с ее помощью наносятся самые легкие мазки, а рисунок получается матово-бархатистым. Единственный минус, что материал легко ломается и сильно размазывается, поэтому каждый ребенок должен аккуратно ею пользоваться;
  2. Восковая – более твердая пастель, чем сухая, внешне блестящая и гладкая. Эта пастель менее ломкая, а ее растушевка возможна лишь по границам элементов рисунка. Кроме того самый большой ее плюс в том, что дети могут использовать ее не только на бумажной поверхности, но даже на стекле;
  3. Акварельная – схожа с восковой пастелью, но благодаря наличию внутри водорастворимых компонентов может превратить работу в акварельный рисунок. Все что для этого надо ребенку – это размыть картинку водой;
  4. Масляная – вид пастели, который лучше использовать после 8-10 лет, поскольку ее размывку проводят специальными растворителями. Однако преимущества масляных мелков состоят в том, что они меньше всего крошатся, а рисунок сохраняет свои краски самое долгое время.

К слову сказать, каждый вид пастели, несмотря на отличия, будет интересен детям. И в зависимости оттого, что ребенок выберет, и нужно будет целенаправленно двигаться в практике.

Но чтобы определиться с выбором придется опробовать все виды пастельной живописи, а помогут в этом подобранные мастер-классы.

Сухая пастель напоминает обычные детские мелки, которыми ребята привыкли пользоваться на асфальте. Только вместо дорожного полотна мы учим ребенка рисовать на пастельной бумаге.

И эта бумага не обязательно будет белой, она может быть и голубой, и зеленой, и красной, и даже черной. А дети могут это использовать, чтобы скрыть любые огрехи при рисовании.

Малыши сумеют создать на такой поверхности пальчиковые рисунки поверх созданных пастельных линий, размазав их в хаотичном порядке. А более взрослые дети изобразят как натюрморты, так и пейзажи, например, космические.

И касаемо сюжетов, связанных с космосом, то они будут особенно полезны в практиковании детей работе с сухой пастелью. Ведь космическая картина может быть любой, наполненной звездами, планетами, космическими кораблями, черными дырами и другими галактическими объектами.

Поэтому выполнить любой мастер-класс по созданию космоса будет не трудно. Ну а простой рисунок можно нарисовать пошагово следующим образом:

  1. Берем черную бумагу для пастели;
  2. В центре композиции изобразим любую планету, нарисовав круг или воспользовавшись готовым трафаретом. Внутри землю раскрасим несколькими цветами пастели и сделаем растушевку;
  3. Создадим еще одну планету, но частично, заполнив цветным изображением большой угол на бумаге;
  4. Добавим млечный путь, прорисовав его вначале несколькими линиями, а затем растушевав их;
  5. Над млечным путем изобразим горящую звезду, похожую на солнце, с ореолом вокруг;
  6. Во втором углу бумаги также нарисуем угол крупной планеты и закрасим его яркими цветами с растушевкой;
  7. На рисунке центральной планеты дорисуем пояс из астероидов;
  8. А в оставшемся пространстве при помощи белого пастельного карандаша поставим множество точек-звезд.

И космический пейзаж будет готов!

Кроме этого мастер-класса самоучителем по рисованию сухой пастелью для детей могут стать и другие видео, например:

Восковая пастель, более яркая и эффектная по своей структуре, наравне с сухой пастелью очень любима детьми.

Но она гораздо меньше пачкается и поэтому в большей степени подходит для детского творчества. Однако имеет такие отличия в работе, которые дети должны знать:

  • Рисовать стоит короткими штрихами и располагать их рядом;
  • Растушевать все линии одновременно невозможно, лишь по границам;
  • Для растушевки лучше использовать не пальцы, а скомканную бумагу или спонж;
  • Рисовать мелками в холодном помещении или на улице нельзя.

И взрослые также должны учитывать эти моменты на уроках с детьми.

Сами же занятия проходят легко и быстро позволяют научиться рисовать восковыми мелками. В это можно убедиться на примере выбранных мастер-классов:

Заинтересовать ребенка занятиями акварельной пастелью не сложно.

Обучение можно начать с рассказа о том, что это чудесные мелки, которыми можно не просто что-то нарисовать, но и при помощи воды превратить в другой вид творчества.

На уроках с акварельными мелками детям можно предложить нарисовать животных, например, кошку или черепаху, бабочек и насекомых, деревья, свой дом и сад, и, конечно же, цветы.

Цветочки детям изображать проще всего, поэтому на примере мастер-класса «как нарисовать лилии» дети смогут пошагово освоить то, как рисовать акварельной пастелью:

  1. Возьмем белую пастельную бумагу и акварельные пастельные карандаши;
  2. Создадим эскиз лилий черным пастельным карандашом, заполняя пространство и выделяя черным некоторые линии и детали, например, тычинки и пятнышки;
  3. Наполним эскиз цветом, вначале возьмем оранжевую пастель и создадим ей цветовые акценты;
  4. Затем возьмем красную пастель, как алую, так и бордовую, добавим красные акценты деликатно на рисунок;
  5. Возьмем две кисточки. Толстой разбрызгаем слегка воду по рисунку сверху вниз, а тонкой начнем размывать цветовые акценты. Черный цвет трогать рядом с цветными пятнами не стоит, чтобы не испачкать рисунок;
  6. Начинаем писать водой по фону, слегка затрагивая по краю черный цвет и создавая серую поверхность;

В результате композиция станет более глубокой и получит завершение. А картина в целом получится и акварельной, и графической.

Выполнить подобным образом можно и любые другие цветы и не только. Этим же методом можно создать и животных, и пейзажи, и цветовые скетчи.

Масляные мелки в отличие от других видов пастели – это самый яркий материал, который позволяет создавать на рисунке и штриховку, и размытые участки, и цветовые акценты.

Но работать с этой пастелью предпочтительнее на белой бумаге, чем на цветной. Ведь тогда краски проступают намного ярче, а рисунок получается более насыщенным.

Кроме того этот материал долго высыхает, как и обычная масляная краска, поэтому полностью картина перестанет мазаться лишь спустя месяц.

Родители же начинают знакомство ребенка с масляной пастелью с изучения приемов работы с ней:

  1. Градиентное закрашивание – наноситься вначале один цвет, а второй рядом с перекрытием по границе первого, далее прием повторяется с третьим цветом;
  2. Цветовое перекрытие – на основной светлый цвет наносятся более темные штрихи одной цветовой гаммы;
  3. Линейные штрихи – рисунок создается мелкими линиями, которые перекрывают друг друга. Рисовать их можно даже в хаотичном порядке;
  4. Точечное покрытие – на основной фон наносятся различные цветные точки, создавая необычную картину в виде бликов;
  5. Растушевка – создание плавного фона за счет сглаживания слоев пастели;
  6. Размытие – создание эффекта масляной картины за счет размытия нанесенного мелка разбавителем.

Учиться этим приемам не сложно, хотя пробовать рисовать масляной пастелью ребенок может начать и без них. Но тогда готовый детский рисунок может выглядеть незавершенным.

Ну а посмотреть, как стоит рисовать масляными мелками, можно на предложенных видео из ютуба, которые некоторым детям послужат самоучителем рисования:

Пастель – это очень интересный материал, который в живописных картинах может использоваться как самостоятельно, так и совместно с красками или карандашами.

Такое смешение техник совершенно не портит рисунок, а лишь усиливает многие художественные эффекты на нем.

Наиболее часто дети могут использовать смешение пастели с такими материалами, как:

  • Акварель;
  • Акрил;
  • Гуашь.

При этом пастель может выступать как основной материал или как дополнительный. Но последний вариант применяется гораздо чаще.

На практике же как использовать смешение техник можно узнать из различных мастер-классов. Например, один неплохих уроков для детей – это рисование яблок на ветке.

Данный мастер-класс показывает, что любой ребенок может легко освоить смешение техник. А выполняется он за несколько шагов таким образом:

Мастер-класс от REPINSCHOOL «Ирис в технике сухой пастели»

  1. Ребенок создает эскиз из двух яблок, висящих на ветке с листьями. Контуры прорисовываются слегка;
  2. Далее дети берут чистую кисть и смачивают поверхность яблока;
  3. Затем ребенок берет несколько оттенков желтого и красного цвета и наносит на мокрую фигуру. На яблоках выделяет светлые и темные области, создает блики и тени;
  4. После подсыхания яблок приступаем к листьям. Берем зеленые оттенки цвета и прорисовываем светлую листву;
  5. Ждем полного высыхания рисунка из акварели. После этого приступаем к работе сухой пастелью;
  6. Ребенок берет бордовую пастель и накладывает ее мелкими штрихами на красные участки яблока, а желтую пастель на желтые участки. В результате у фрукта появляется объем;
  7. Аналогично приступаем к работе и с листочками. Для этого на них штришками создаем блики желтых и зеленых цветов;
  8. Берем черную сухую пастель и создаем тень как на яблоках, так и на листьях;
  9. Кидаем взгляд на работу еще раз и находим недочеты. Взрослый подсказывает, если ребенок их не видит. А устраняются промахи за счет домалёвок. Для этого ребенок снова берет сухую пастель и наносит дополнительные блики, рябь и тень;
  10. И в завершении создаем легкие контуры элементов при помощи белой пастели.

И рисунок в виде яблок на дереве будет завершен!

Кроме этого холста увидеть совмещение техник в живописи детям можно и на следующих арт-видео:

Также стоит отметить, что помимо смешения техник при работе в пастельной живописи внимание родителей должно быть обращено и на умение детей рисовать портреты.

Ведь портретная живопись позволяет детям понять внутренний мир не только другого человека, но и самого себя. А без этого невозможно стать глубоким художником!

Портретная живопись – это одно из важнейших направлений для развития творческих способностей юного художника. Именно поэтому в рисовании пастелью этому направлению также уделяют внимание.

Нарисовать портрет пастельными мелками совсем не трудно, как кажется на первый взгляд. И один из популярных уроков рисования для дошкольников – это портрет любимой мамы или любимого папы.

На их примере дети под руководством родителей учатся не только пользоваться пастелью, но и создавать портрет.

Проводится данное занятие достаточно легко в несколько шагов:

  1. Подбираем телесные оттенки сухой или восковой пастели для создания лица;
  2. Берем пастельные мелки, бумагу и создаем крупное лицо в центре композиции более темным тоном;
  3. Дорисовываем шею и плечи, заполняя до конца листа объем;
  4. Внутри нарисованного лица и шеи светлыми тонами пастели закрашиваем пространство. Ребенок при этом учится штриховать и правильно нажимать на мелки;
  5. Делим лицо горизонтально на три зоны еле заметно при помощи светлой пастели – для изображения глаз и бровей, носа, а также рта. Этим родители учат ребенка располагать части композиции;
  6. Первыми над верхней линией рисуем брови черной или коричневой пастелью. Обращаем внимание ребенка на то, что как брови, так и глаза расположены на одинаковом расстоянии друг от друга;
  7. Под бровями в виде рыбок рисуем глаза, внутри него два круга, один из которых зрачок закрашиваем черным, а второй – голубым, зеленым или коричневым;
  8. Создаем обрамление глаз в виде черных или коричневых ресничек, очков;
  9. Во второй зоне рисуем длинный нос темно-телесной пастелью, оформляем его кончик в виде ноздрей;
  10. На уровне носа по двум сторонам лица также рисуем уши темно-песочной пастелью и закрашиваем внутри как светлыми, так и темными телесными оттенками;
  11. В третьей зоне рисуем губы розовыми или темно-песочными цветами пастели, закрашиваем;
  12. Покрываем голову волосами того цвета и формы, которые носят родители. Рисуя волосяной покров на голове, ребенок учится работать с такими линиями, как волнистые и прямые, тонкие и толстые;
  13. Дорисовываем на плечах одежду и украшения, раскрашиваем цветной пастелью;
  14. Оформляем пространство позади мамы или папы в один цвет.

И вот уже портрет родителя готов!

Кроме родителей дети могут рисовать братьев и сестер, родственников, учителей и даже самих себя по фотографии.

А каждый раз практикуясь лицо человека будет выходить все лучше и лучше. И в один прекрасный день станет напоминать живой портрет!

какие бывают виды, как выбрать и на чем рисовать сухой пастелью

Сухая пастель — это знакомый многим материал, который представляет собой мелок или карандаш без оправы. Как правило, пастель изготавливается из мела, пигментов и компонентов, которые связывают их воедино. Благодаря этому, пастель оставляет мягкие и воздушные штрихи, прекрасно растушёвывается, а работать с ней — одно удовольствие. Виды пастели — Масляная пастель содержит в составе масло, восковая — воск. — Сухая пастель — доступный материал даже для юных художников. Рисование сухой пастелью достаточно гигиенично, в отличие от масляной, при этом получившийся рисунок получается очень приятным и бархатным. Обилие доступных цветов в палитре сухой пастели даёт определённую свободу творчества и позволяет смешивать тона. — Восковая пастель – необходимый предмет для детского творчества. Создаются они на основе воска (чаще всего полимерного) в сочетании с натуральными наполнителями. Рисунки, написанные восковыми мелками или пастелью, получаются яркими и выразительными. Сухая пастель также делится на два вида, в зависимости от её мягкости. 1. Мягкая пастель . Связующие вещества в ее составе сведены к минимуму. Мягкая пастель для рисования хорошо растушевывается, так как имеет сыпучую структуру. 2. Твердая пастель. Связующего (гуммиарабика) в ней больше. Более стойка к трению. Сухая пастель для начинающих как правило, более твёрдая, ввиду содержания большей массы связывающих веществ. Твёрдая пастель менее ломкая, кончиком можно рисовать линии, а боковинами наполнять тон.

Бумага для пастели Для пастели обычная бумага не годится. Нужно подобрать такую основу, чтобы пигмент держался на ней. Часто художники используют цветную бумагу, подбирая тон под конкретную работу и под цвета. На белой бумаге светлая пастель теряет насыщенность. Рисование сухой пастелью как правило происходит на следующей основе: наждачная бумага, бархатная бумага и пастельная доска. Они отличаются по текстуре и ощущению от работы. Можно купить некоторое количество разных по фактуре основ и выбрать то, что нравится. Бюджетный вариант — использовать бумагу для акварели, создавая более тёмный тон с помощью кофе. Исправлять пастельную работу можно на ранней стадии. Чтобы удалить большие фрагменты, следует наклонить её в вертикальное положение и использовать кисть, смахивая лишние частички. Для удаления пятен применяют ластик-клячку. После работы рисунок обычно фиксируют спреем с лаком или лучше — специальным фиксативом для пастели. Сухая художественная пастель при этом немного теряет в цвете. Однако, не переусердствуйте с лаком и не намочите рисунок сильно, иначе он испортится. Рисунки сухой пастелью для начинающих графиков — это хороший способ поднять уровень мастерства и «пощупать» материал. Тонкая, изящная работа имеет приятную фактуру, музыку цвета и завораживает своей непосредственности. Благодаря растушевке, соседния пятна начинают играть цветом. Художники часто делают это пальцами, именно поэтому пастель — это первозданное творчество, которое дарит радость и сопричастность. Для работы с пастелью вам нужно устроить в помещении хорошее освещение — чтобы видеть мельчайшие различия в оттенках. Пастель раскрывается полностью только при свете. Дополнительные инструменты — Наждачная бумага для затачивания мелка — Ластик клячка — поможет стереть и «собрать» остатки пастели» — Специальные растушевки для пастели с тонким наконечником, для тех случаев, когда нужно растушевать мелкие детали — Сухая пастель в зависимости от производителя может сильно отличаться по качеству, материалу упаковки. Поэтому выбирая набор или штучные мелки, лучше сначала либо протестировать их, либо спросить у продавца. В России популярны марки Faber Castell, Sennelier, Mungyo, Derwent, Koh-i-noor, Сонет и другие. Если вам нужна сухая пастель, купить её можно в нашем магазине Арт-Квартал

Детский рисунок пастелью «Разноцветные зонтики»

Изображение помещёно в вашу корзину покупателя.
Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок.
Перейти в корзину…

удалить из корзины

Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением 300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG.

¹ Стандартная лицензия разрешает однократную публикацию изображения в интернете или в печати (тиражом до 250 тыс. экз.) в качестве иллюстрации к информационному материалу или обложки печатного издания, а также в рамках одной рекламной или промо-кампании в интернете;

² Расширенная лицензия разрешает прочие виды использования, в том числе в рекламе, упаковке, дизайне сайтов и так далее;

Подробнее об условиях лицензий

³ Лицензия Печать в частных целях разрешает использование изображения в дизайне частных интерьеров и для печати для личного использования тиражом не более пяти экземпляров.

* Пакеты изображений дают значительную экономию при покупке большого числа работ (подробнее)

Размер оригинала: 3450×4920 пикс. (17 Мп)

Указанная в таблице цена складывается из стоимости лицензии на использование изображения (75% полной стоимости) и стоимости услуг фотобанка (25% полной стоимости). Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах (договорах, актах, реестрах), в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате.

Внимание! Использование произведений из фотобанка возможно только после их покупки. Любое иное использование (в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк) запрещено и преследуется по закону.

пейзаж, животные, пони, природа, цветы, космос

Масляная пастель – краска для рисования, состоящая из воска, масла и пигментов. Данные вещества имеют натуральное происхождение, поэтому безопасны в использовании. С пастелью могут работать профессиональные и начинающие художники.

Виды карандашей и бумаги для масляной пастели

Рисунки масляной пастелью для начинающих требуют правильного выбора бумаги.

Для этого необходимо обращать внимание на следующее:

К выбору масляной пастели также следует относиться серьезно. Она бывает твердой и мягкой, приобретать рекомендуется сразу обе разновидности.

В работе потребуется каждая из них:

  • твердая пастель содержит больше вяжущего вещества и меньше пигментов. Она поможет изобразить мелкие элементы рисунка;
  • мягкой краской хорошо рисовать на плотных слоях твердой пастели.

Помимо бумаги и краски, потребуются специальные пастельные карандаши. Можно приобрести набор из 12 шт.

Основные приемы пастельной техники

Техника рисования пастелью и используемые приемы не отличаются сложностью.

Градиенты

При градиентной заливке необходимо нанести на поверхность разные цвета, не надавливая сильно на мелки.

Затем, определив примерные границы, перейти к сильному давлению, при этом можно немного заходить за границу.

Смешивание

Прием «смешивание» можно выполнить так: на бумагу нанести разные цвета, а затем их смешать, создавая дополнительные штрихи.

Важно наблюдать за смешиванием и за тем, как те или иные цвета оказывают влияние на результат.

Можно при смешивании использовать палочки для растушевки. Многие художники смешивают цвета пальцами.

Процарапывание

Для выполнения приема «процарапывание» потребуется 2 слоя – верхний (основной) и нижний. Для создания царапин на поверхности потребуется острый инструмент, который способен будет удалить верхний слой краски.

Это может быть любой подручный предмет, например, нож или зубочистка. Главное, чтобы им было удобно работать. Хорошо, если удастся найти старую авторучку, в которой закончились чернила.

Точки и линии

Прием «точки и линии» смогут безукоризненно выполнить только те, у кого есть достаточно терпения. Точки помогают создать сияние и обогатить цвет рисунка. Можно сформировать из них целые линии.

Разбавитель

Улучшить рисунок помогает разбавитель.

В его роли может выступить скипидар или льняное масло. Прием выполнять просто: достаточно взять кисть, смоченную в разбавителе, и начать водить по поверхности рисунка. Такая техника отлично подходит для фона.

Мелкие детали

С помощью разбавителя можно прорисовывать мелкие темные детали. Также этот прием помогает создавать элементы, в которых нужна четкость. Для его выполнения нужно кистью, смоченной в разбавителе, поводить по поверхности мелка.

Закрепление рисунка

После создания рисунка важно закрепить краску на поверхности. Это можно сделать разными способами.

Например:

  • хороший прозрачный закрепляющий слой образует на краске основание, сделанное из спирта и смолы. Такой слой защитит рисунок не только от смазывания, но и от пыли;
  • несколько поочередно нанесенных слоев способствуют увеличению блеска, однако понадобится много времени на сушку. В противном случае поверхность долго будет оставаться липкой.

Красивые и легкие рисунки для детей масляной пастелью: поэтапный мастер-класс для начинающих

Рисунки масляной пастелью для начинающих отличаются большим разнообразием в тематике и исполнении.

Попугай

Чтобы изобразить попугая, потребуются простой карандаш НВ и несколько пастельных мелков.

Этапы создания следующие:

  1. Нужно нарисовать 2 овала, их размеры должны отличаться. Один, который поменьше – прообраз головы, он располагается вверху. Второй – туловище, оно расположено ниже.
  2. Слева от верхнего овала провести плавную длинную линию. Она станет спиной попугая, переходящей в хвост.
  3. От нижнего овала провести пару полукруглых линий. Одна из них станет нижней частью крыла, а другая – шириной хвоста.
  4. Справа от верхнего овала провести дугу, которая станет клювом.
  5. От нижнего овала провести прямую линию крыла.
  6. Под крылом разметить изгибы лап.
  7. Полукругами нарисовать клюв и изменить окрас перьев в голове, а также наметить кружочек глаза.
  8. Добавить в крыло и хвост рисунки изменения цвета перьев. Когти сделать толще, а хвост и крылья прорисовать плавными линиями.
  9. Красным мелком закрасить голову, середину хвоста и верх крыла. Клюв и середину крыла – желтым. Этим же цветом нужно закрасить щеку, находящуюся под глазом.
  10. Оставшиеся перья раскрасить синим. При раскрашивании можно слегка заходить на желтые участки.
  11. Вокруг клюва нарисовать черный овал. По контуру перьев нанести небольшие фиолетовые штрихи.
  12. Взять черную пастель и уточнить оперение крыла и хвоста.

Чтобы нарисовать зайца, нужно подготовить саму краску и тонированную бумагу.

Затем:

  1. Белым мелком следует нарисовать 3 овала. Слева должен располагаться самый большой из них: он станет туловищем. Немного правее – маленький овал, который станет шеей. Правее и чуть выше – третий овал, это заячья голова.
  2. Тем же мелком над овалом головы нарисовать уши.
  3. Под средним овалом нарисовать переднюю лапу, заднюю нарисовать в большом овале. Слева добавить еще 1 овал, который станет хвостом.
  4. Заштриховать получившуюся фигуру. Это делается с помощью белой пастели.
  5. Взять серый мелок и провести им по контуру ушей, головы, лап и хвоста.
  6. Черным мелком изобразить глаз, нос, усы и брови.

Медведь

Для рисования медведя потребуется несколько мелков масляной пастели и тонированная бумага. Шерсть полярного медведя по цвету схожа с заячьей, поэтому можно использовать те же мелки, что и при рисовании зайца – серый, черный. Вместо белого следует применять светло-бежевый.

Этапы рисования следующие:

  1. Светло-бежевым мелком нарисовать 3 овала. В правой части должен быть самый большой овал. Это будет задняя часть туловища. На некотором расстоянии от него должен быть следующий овал. Он чуть меньше. Это будет передняя часть туловища. Третий овал – самый маленький, он рисуется левее остальных.
  2. Подрисовать к овалам линии ушей, морды, конечностей. Уши изображаются маленькими полукругами. Морда должна быть вытянутой. Под средним овалом изобразить передние конечности, а под самым большим – задние.
  3. Используя белую пастель, полностью заштриховать фигуру.
  4. Прорисовать светло-бежевым мелком уши, морду, туловище и конечности.
  5. Нарисовать шерсть. Для этого применяется серая пастель: мелком по контуру всех частей провести небольшие штрихи.
  6. Черным мелком зафиксировать глаза и нос.

Как нарисовать портрет пастелью Ч-1. Как нарисовать портрет ребенка Уроки рисования Татьяна Артыкова

Подосиновики

Для работы потребуются оранжевый, белый, красно-коричневый, серый мелки, а также простой карандаш.

Рисунки масляной пастелью для начинающих: подосиновики

Затем следует:

  1. Карандашом создать контуры, наметить ножки и шляпки грибов.
  2. Наложить тени: на шляпках они должны быть красно-коричневыми, а на ножках – серыми.
  3. С противоположной стороны: с той, на которую падает свет, пройтись оранжевым и белым мелками. Оранжевой должна быть шляпка, а белой – ножка.
  4. Нанести крапинки на ножки.

Животные

Пони можно нарисовать, выполняя следующие шаги:

  • Необходимо набросать основные части тела. Справа должен быть вытянутый овал, который станет туловищем. Слева от него нарисовать овал поменьше, он станет шеей. Левее должен располагаться третий овал – это голова.
  • Маленькими овалами наметить ноги и хвост. Каждая из передних ног должна быть представлена 2-мя овалами. Пара задних ног – это один большой овал и 2 маленьких под ним. Хвост изобразить маленьким овалом.
  • Прорисовать элементы головы и шеи. Плавными линиями голову нужно соединить с шеей и туловищем. Также прорисовать ноги, гриву, хвост.
  • Раскрасить любыми цветами, смешивая их друг с другом.

Для изображения кошки необходимо:

  • Нарисовать несколько овалов. 1 из них будет туловищем: он должен быть побольше. 2-й овал станет головой: он должен быть поменьше и располагаться выше. Эти 2 овала должны соединяться 2-м. Он должен проходить прямо по туловищу и впоследствии станет его верхней частью.
  • Еще 1 овал должен располагаться в нижней части туловища: он станет верхней частью задних лап. Под всеми этими овалами должен располагаться 5-1 – самый вытянутый. Это будет хвост.
  • Треугольниками изобразить уши.
  • Определив, где находится центр верхнего овала, наметить нос. Эта часть мордочки должна располагаться немного ниже центра.
  • От носа начертить треугольник, проведя 2 линии вверх и соединив их. В полученном треугольнике нарисовать глаза.

Рисунки масляной пастелью для начинающих: кошка

  • Соединить туловище, наметить верхние части лап и хвост.
  • Выбрать любой цвет для шерсти. Придать объем туловищу помогут полосы.
  • Глаза сделать зелеными, оранжевыми, желтыми или голубыми.
  • Нос раскрасить черным или розовым.

Флористика

Рисунки цветов – одни из популярных объектов у профессиональных и начинающих художников, работающих с пастельными масляными красками.

Это могут быть:

Море и его обитатели

Из водных обитателей начинающим художникам можно попробовать изобразить дельфина или осьминога.

Дельфин

Нужно взять лист бумаги, карандаш НВ, ластик и пастельные мелки: светло-голубой, темно-синий.

Рисунки масляной пастелью для начинающих: дельфин

Этапы выполнения следующие:

  1. Снизу вверх слева направо нужно провести наклонную линию. Это будет спина.
  2. Справа от линии следует нарисовать круг. Это будет голова.
  3. Обозначить туловище. Для него снизу от круга начинается линия в форме дуги. Она проходит налево и соединяется с другой дуговой линией.
  4. Парой коротких дуг обозначить нос – вытянутую часть головы. Эти дуги вместе с участком самой головы должны образовать подобие треугольника.
  5. Дорисовать несколько таких же «треугольников», образованных дуговыми линиями возле туловища. Нарисованный вверху, станет верхним плавником, а 2 других должны быть внизу: они станут нижними плавниками.
  6. Слева с закруглением нарисовать хвост «ласточкой».
  7. Ластиком удалить ненужные линии.
  8. Навести контуры.
  9. Дорисовать элементы головы – глаз и рот.
  10. Заштриховать светло-голубой пастелью всего дельфина. С помощью темно-синего мелка рисунок сделать насыщенным.
  11. Аккуратно ластиком убрать лишний тон в нижней части туловища и хвоста.

Осьминог

Чтобы нарисовать осьминога, потребуется:

  • Сделать легкий контур карандашом.
  • Залить фон. После закрашивания должны оставаться пробелы.
  • Круговыми движениями растушевать цвета. Начинать следует со светлых пятен.
  • Нанести второй слой.
  • Сгладить цвета. Для этого можно использовать хлопковую ткань.
  • Белой краской нанести несколько дополнительных пятен. Их также рекомендуется растереть хлопком.
  • Работа с самим осьминогом проводится по тому же принципу: сначала пятна, потом – проработка. Слоев также должно быть несколько.

Пейзаж: осенняя природа

Чтобы нарисовать пастелью осенний пейзаж, нужно:

  • Создать набросок. Он выполняется угольным или пастельным карандашом. Нужно стараться деревьям придавать разные формы.
  • Голубым мелком нанести первый слой неба. Сначала наносится несколько мазков, а затем выполняется растушевка.
  • Взять более светлую голубую пастель, и пройтись над верхушками деревьев.
  • Начать работу с деревьями. Нижний слой должен быть более темным, а верхняя часть – светлее. Растушевывать лучше по вертикали, ведь именно так растут деревья.
  • Сверху нанести цвет охры. Внизу, около стволов, добавить небольшое количество серо-фиолетовых штрихов. Важно не забыть о последующей растушевке.
  • Зеленой пастелью обозначить дерево справа. Несколько штрихов нужно также нанести и слева для поддержки.
  • Добавить «золотистости» глубоким желтым цветом.
  • Перейти к траве. Основными цветами будут красно-коричневый и теплый зеленый. На траву падают серо-фиолетовые тени от деревьев.
  • На передний план следует добавить зелено-коричневый цвет. Область на границе с лесом, куда падает свет, обозначается бежевым. В падающие тени следует добавить красно-серый. Растушевка, как и в случае с деревьями, выполняется по вертикали – снизу вверх.
  • Начать работу со стволами. Те, что находятся ближе к смотрящему, обозначаются розово-серым цветом. Для дальних стволов требуется более холодный цвет, например, серо-голубой.
  • Те части стволов, на которые падает свет, заштриховать светло-серым. Толщину и силу нажатия нужно постоянно изменять: это сделает картину более живой. На затененную сторону наносится темно-голубая краска. Полосы на стволах должны быть серо-коричневые.
  • Используя голубую краску разных оттенков, нарисовать «окошечки» в кроне деревьев. Желтым цветом в области неба нужно сделать несколько пятнышек листвы.
  • Заняться детализированием травы. Серо-фиолетовым мелком сделать несколько вертикальных штрихов. Для поддержки цвета кроны некоторые травинки прорисовать желтым.
  • Дать еще несколько голубых штрихов на передний план и доработать траву.

Космос

Рисунки масляной пастелью для начинающих в теме космоса требуют подготовки.

Сначала необходимо приобрести зернистую бумагу и большой набор мелков. Чем больше цветов, тем реалистичнее станет изображение. Картина должна быть темной, а значит, бумагу лучше брать черную или темно-синюю.

Затем необходимо:

  1. Сделать набор цвета по пятнам и немного растушевать переходы.
  2. Когда первый слой будет завершен, его нужно закрепить, нанеся аэрозольный лак.
  3. Перейти ко 2-у слою, где выполняется детализация изображения.

Герои мультфильмов

Детям понравится рисовать мультипликационных персонажей.

Микки Маус

Для создания этого персонажа потребуется:

  • В верхней части бумаги нарисовать круг и внутри него провести 2 перпендикулярные линии. Горизонтальная линия должна проходить чуть ниже середины круга.
  • Сверху нарисовать еще 2 круга: это будут уши.
  • Туловище представить вытянутой капелькой.
  • В верхней части туловища с 2-х сторон нарисовать по 2 палочки. Это будут руки. Чтобы рисунок был более естественным, их нужно сделать чуть изогнутыми. Сверху дорисовать ладони.
  • Аналогично нарисовать ноги, начинающиеся в нижней части туловища. Также провести по 2 палочки, а затем добавить контуры обуви.
  • Перейти к деталям лица. В верхней части головы симметрично относительно вертикальной линии нарисовать 2 овала. Это будут глаза. Симметрично относительно вертикальной линии должны располагаться также рот и нос. На этом этапе необходимо плавными линиями обозначить участки, цвет которых останется белым.
  • Удалить ненужные линии на голове, дорисовать язык и складку над носом.
  • Детализировать ладони. Необходимо обозначит очертания пальцев. Важно при этом помнить о расположенном на внутренней стороне ладони выступе.
  • Дорисовать хвост и шорты.
  • Ластиком удалить лишние элементы. Затем четко вывести контуры персонажа.
  • Уши, верхнюю часть головы, верхнюю часть туловища и руки закрасить черным.
  • На ладонях, ступнях и шортах добавить тени.
  • Прорисовать блики на глазах и носе.
  • Обувь раскрасить желтым, шорты – красным.

Волк из «Ну, погоди!»

Для его создания следует:

  • Создать карандашом набросок. В верхней части нарисовать 2 овала. Один из них будет основной частью головы, другой – станет вытянутым носом.
  • Нарисовать 2 вертикальные прямые линии и соединить их внизу. Это будет туловище. От них слева и справа отходят линии, которые станут руками.
  • Заняться прорисовкой деталей головы: сделать контуры носа и волос, затем нарисовать глаза и ухо. На волосах нужно сделать несколько штрихов. Затем нарисовать нос, зубы.
  • Нарисовать тело и направляющие рук.
  • Прорисовать направляющие ног, штаны и кофту.
  • Создав рисунок карандашом, перейти к его раскрашиванию и последующему закреплению красок. Кожа волка – серая, кофта – розовая, штаны и волосы – черные.

Пастельная масляная живопись отличается простотой и поэтому имеет большую популярность у художников, особенно у начинающих. Она сочетает в себе разнообразие возможностей и доступность для рисунка.

Видео про масляно-пастельную живопись

Рисунки масляной пастелью для начинающих:

Рисуем пастелью портрет ребенка

Чистые, яркие тона и тонкая, рассыпчатая фактура мягкой пастели делают этот материал идеальным для того, чтобы передать округлые формы и нежные тона детского лица.

С чего следует начинать работу над портретом? Сначала определите пропорции и форму лица. При этом надо помнить, что каждое лицо индивидуально и имеет свои особенности. Затем выделите на лице основные участки светотени, а те, в свою очередь, разбейте на более мелкие цветовые пятна.

Сегодня мы попробуем нарисовать детский портрет в фас, используя принцип оптического смешивания цветов, или, иными словами, нанося краски слоями. На расстоянии отдельные штрихи краски неразличимы и оптически будут смешиваться в – глазу зрителя.

Используем цвет бумаги
Поскольку при работе пастелью бумага местами просвечивает сквозь штрихи краски, а значит, влияет на тональность всей картины, следует уделить должное внимание выбору ее цвета. В данном случае наш художник взял светло-коричневую бумагу, теплый тон которой хорошо гармонирует с теплыми телесными тонами доской кожи. Бумага умеренного тона хороша тем, что на ней очень ярко выделяются как светлые, так и темные тона. Создать такие же тональные переходы на обычной белой бумаге намного сложнее.

Определяем пропорции головы ребенка
По отношению к пропорциям тела голова ребенка выглядит крупнее, чем голова взрослого человека. Глаза ребенка также представляются слишком большими, а нос, рот и подбородок — напротив, маленькими и расположенными ближе друг к другу, чем у взрослых.

Для урока рисования пастелью потребуются:
Большой лист светло-коричневой бумаги для пастели
3 палочки твердой пастели: жженая умбра, неаполитанская желтая, жженая сиена
16 палочек мягкой пастели: светло-оранжевая, черная, коричнево-оранжевая, синий кобальт, белая, желтая охра, неаполитанская желтая(светлая и очень светлая), жженая сиена, коричнево-фиолетовая, жженая умбра (темная и светлая), киноварь, светло-зеленая, темно-зеленая, ярко-розовая
Канцелярский нож для затачивания палочек пастели
Фиксатив-спрей

1 Делаем предварительный набросок

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 1

Твердой пастелью жженая умбра нанесите контуры лица и волос. Наметьте основные черты лица ребенка. Рассмотрите световые блики, лежащие на волосах, бровях, между носом и ртом. Возьмите твердую неаполитанскую пастель и нанесите эти блики легкими штрихами.

2 Устанавливаем тона теней

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 2

Напишите затененные участки на волосах, в глазных впадинах, под носом и под нижней губой твердой жженой умброй. Затем нарисуйте темную радужную оболочку глаз.

3 Фиксируем отдельные световые блики

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 3

Вновь возьмите твердую желтую неаполитанскую пастель и нарисуйте световые блики на коже и волосах. Большая часть бликов должна быть расположена слева, то есть на той стороне, откуда падает свет. Нарисуйте белки глаз. Наносите краску легкими мазками. Не поддавайтесь искушению уже на этой, ранней стадии работы начать смешивать цвета. В противном случае вы потеряете ощущение формы.

Прежде чем приступить к нанесению телесных тонов, отойдите на шаг назад и оцепите точность своего рисунка. Если а него необходимо внести какие-либо поправки, сделайте это именно сейчас.

4 Начинаем добавлять цвет

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 4

Возьмите твердую жженую сиену и наметье участки умеренного теплого тона. Они расположены в основном на неосвещенной, левой стороне лица. Что бы описать рельеф лица, используйте как обычную, так и перекрестную штриховку. Затем возьмите мягкую светло-оранжевую пастель и напишите теплые блики на лице и волосах. Сквозь отдельные штрихи пастели должен проглядывать теплый светло-коричневый тон бумаги.

5 Пишем глаза

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 5

Остро заточенным кончиком черной пастели нарисуйте зрачок правого глаза девочки. Брови бросают на глаза легкую тень, поэтому опека затонируйте верхнюю часть радужной оболочки. Радужную оболочку левого глаза заштрихуйте черной пастелью полностью, поскольку эта сторона лица находится в тени. Изобразите ломаной линией верхние ресницы. Никогда не рисуйте каждую ресничку в отдельности, если не хотите, чтобы у вас получился портрет куклы. Добавьте тень между губами.

6 Добавляем тона и детали

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 6

Возьмите коричнево-оранжевую пастель и нанесите плоской стороной палочки широкие штрихи над бровями, на щеках и на губах. Оттените глаза кобальтом и белой пастелью. Нарисуйте белой пастелью световые блики. На левой стороне лица добавьте несколько штрихов холодного синего кобальта.

7 Пишем волосы

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 7

Напишите кончиком пастели желтая охра отдельные пряди в светлых волосах девочки. Затем возьмите мягкую светлую желтую неапопитанскую пастель и добавьте освещенные пряди на правой стороне головы. Не закрашивайте волосы полностью. Между штрихами пастели местами должна проглядывать светло-коричневая бумага. Только в этом случае волосы будут выглядеть живыми: легкими, пышными и воздушными.

8 Работаем над телесными тонами

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 8

Осветлите блики на правой стороне головы девочки желтой неаполитанской и белой пастелью. Добавьте штрихи коричнево-оранжевой, коричнево-фиолетовой пастели и жженой сиены на губы. Углубите черной пастелью ноздри и тень, лежащую между губами. Возьмите коричнево-фиолетовую пастель и напишите интенсивные тени на левой стороне лица. Нанесите жженой умброй тени вдоль контура контура левой половины лица с внешней стороны. Добавьте белилами несколько прядей в волосах, а затем напишите той же пастелью воротничок платья.

Как нарисовать льва карандашом. Поэтапный туториал.

9 Добавляем новые световые блики

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 9

Возьмите очень светлую желтую неаполитанскую пастель и нарисуйте заостренным кончиком палочки еще несколько прядей в волосах девочки. Затем осветлите той же краской ее правую щеку, ярко освещенные участки лба и подбородка на правой стороне лица, а также кончик носа и участок над верхней губой. Добавьте мягкие блики вокруг левого глаза и на левой щеке ребенка. Нанесите в области левого глаза несколько крапинок синего кобальта и белой пастели. Жженой умброй углубите тени под носом и нижней губой. Возьмите киноварь и нарисуйте красную тесьму, которой обшит воротничок.

Как нарисовать кота карандашом

10 Пишем фон и жакет девочки

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 10

Напишите фон по своему желанию. Затем отломите небольшой кусочек светло-зеленой пастели и закрасьте жакет на ребенке. Темно-зеленой пастелью нарисуйте складки на жакете. Чтобы передать фактуру ткани, добавьте несколько легких штрихов белой пастели. Пишите свободными линиями,чередуя их направление. Применяйте как обычную, так и перекрестную штриховку.

Создать более темные телесные гона можно с помощью того же набора красок. Глубина тона будет зависеть только от соотношения красок. Таким образом, телесные тона можно варьировать в зависимости от особенностей изображаемого вами человека. В качестве примера внизу показаны портреты людей, принадлежащих к трем разным этническим группам.

Пошаговый онлайн урок рисунка пастелью

Для портрета африканского подростка художник взял темную жженую умбру, темную и умеренную жженую сиену, темный кармин, оранжевую, черную и белую пастель, а также добавил несколько мазков прусской синьки и кобальта.

Телесные топа на портрете этой юной жительницы Ближнего Востока были написаны с помощью темной жженой умбры, жженой сиены, желтой охры, неаполитанской желтой, темно-розовой, темно-серой и черной пастели.

Чтобы написать портрет юноши с Дальнего Востока, художник использовал желтую охру, жженую сиену, неаполитанскую желтую и оранжевую пастель. В черных волосах юноши вы видите несколько ярких мазков кобальта.

11 Добавляем узор на жакете

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 11

Заточите палочки пастели — киновари, ярко-розовой и белой. Наметьте цветочный узор на белом платье и зеленом жакете маленькими пятнышками краски. Не старайтесь изобразить узор слишком детально, чтобы он не отвлекал внимания зрителя от лица девочки.

12 Шлифуем детали

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 12

Добавьте еще несколько темно-зеленых теней на жакет. Уточните контур правой стороны лица девочки от виска до подбородка светлой жженой умброй. Добавьте несколько пятен того же цвета на подбородок, нос и под бровями. В заключение покройте портрет слоем фиксатива.

Пошаговый урок поэтапного рисования пастелью – результат

А Цветная бумага
Сквозь отдельные мазки краски проступает выбранная в качестве основы светло-коричневая бумага. Именно ее теплый цвет определяет цветовую гамму и помогает выстраивать светлые и темные тона,

Б Простой фон
Наш художник отказался от того заднего плана, который виден на фотографии, и использовал в своей работе ровный фон. Это сделано для того, чтобы ничто не отвлекало внимания зрителя от лица девочки.

В Глубокие телесные тона
Телесные тона на портрете ребенка написаны отдельными пятнами теплого и холодного цветов. В глазу зрителя происходит оптическое смешение, и эти цвета кажутся еще более глубокими и яркими.

Детская школа искусств с. Чаши

Дорогие друзья, хочу поделиться с вами фотографиями своего рисунка поэтапно.

Некоторое время назад девочка, с которой я занимаюсь, попросила меня нарисовать волка, в качестве темы занятия на следующий урок, волк должен был быть «настоящий»
Брать из головы животное, которое пару раз видели только в зоопарках, сами понимаете, достаточно тяжело, а вот взять за основу другой рисунок, срисовать – другое дело. Но для детских занятий нельзя просто копировать и перерисовывать, картинка должна быть упрощенная, немного сказочная, добрая.
Хочу поделиться своей интерпретацией, чтобы вы, дорогие родители, сестры, братья, дедушки и бабушки смогли нарисовать вашим малышам все, что они захотят.

Для создания «детского» волка нам понадобится: пастель, светло-зеленый пастельный карандаш (для эскиза), лист бумаги для пастели, лак для волос, чтобы закрепить рисунок.

Вначале делаем разметку. Легкий набросок. Общие черты.

Я сразу нарисовала глаз, чтобы вдохновиться и удержать образ…

После того как эскиз завершен, приступаем к тонированию


Сначала накладываем пастель, затем растушевываем, избегая четких контуров и слишком явных пятен.

Волк не должен «обрываться», его нужно растушевать к низу. Косматую шерсть мы показываем четкими штрихами, которые накладываем по форме, в одном направлении.

Заключительный этап – это проработка всех мелких деталей, здесь я делала усики надломленной черной пастелью, выделяла глаза и нос с помощью белой пастели, накладывала дополнительные штрихи, чтобы придать шерстке большую косматость. На этом моя работа завершена.

Пастель. Рисование �� | Школьные сочинения

Пастель – (фр. pastel, от лат. pasta – тесто) “сухая живопись” мягкими цветными мелками, которые изготовляются из пигментов, мела и связующих. В процессе изготовления пастельных карандашей их незасохшая масса выглядит как тесто, паста – отсюда и произошло название. У пастели множество нежных оттенков каждого цвета.

Пастель используется как для живописи, так и для рисунка. Техника пастели наиболее подходит для тех рисунков, где цвет и атмосфера более важны, чем мелкие детали.
Как рисовать пастелью
Пастель довольно проста в применении.

Для создания цветных поверхностей достаточно наложить широкие штрихи и растереть пальцами на бумаге. Можно также смешивать 2 и более цветов, накладывая штрихи боковой поверхностью пастели (разных оттенков) и растирая их полностью или частично.

При рисовании пастелью обычно фон и общие детали набирают путем смешивания. А потом, поверх тонкими линиями прорабатывают детали. Детали и тонкие линии также можно прорабатывать пастельными карандашами (пастельные палочки в оболочке из древесины).
Виды пастели
Есть 2 основных вида пастели: твердая и мягкая.
Мягкие пастели состоят в основном из

чистого пигмента, с небольшим количеством связующего вещества. Подходят для широких насыщенных штрихов.
Твердые пастели реже ломаются, т. к. содержат большее количество связующего вещества. И прекрасно подходят для рисунка, ведь сторону палочки можно использовать для тона, а кончик для тонких линий и проработки деталей.
Бумага для рисования пастелью
Для рисования пастелью нужна фактурная поверхность, которая будет удерживать пигмент. Рисунки пастелью обычно выполняются на цветной бумаге. Тон бумаги подбирается индивидуально, учитывая задачи рисунка.

Белая бумага мешает оценит насыщенность главных цветов.
3 типа бумаги для пастели
Наждачная бумага – предназначена для художественных работ, продается в листах большого формата;
Пастельная доска – выполняется из крошечных частиц пробки;
Бархатная бумага – имеет бархатистую поверхность.
При работе с такой бумагой мы сможете использовать минимальное количество фиксажа.
Также можно использовать бумагу для акварели. Протонировать акварельную бумагу можно используя чай или кофе.
Исправление рисунка пастелью
Обычно исправления вносят на ранних стадиях рисунка. Для удаления большого количества цвета используют широкие кисти из щетины. При этом планшет с рисунком надо держать вертикально, это позволит лишним частичкам падать вниз и не втираться в бумагу.
Также используется ластик или кусочек хлеба (белый – без сдобы). Но этот метод неприменим при работе на наждачной и бархатной бумаге.
Лезвием бритвы можно соскоблить тонкие штрихи.
Фиксация рисунка
Для защиты пастельного рисунка от смазывания и осыпания его надо зафиксировать. Для этого подойдет обычный лак для волос или специальный фиксатор. Будет достаточно пары легких распылений.

Глядя, на работы современных художников, понимаешь, что можно творить при помощи таких карандашей удивительные картины, интересно передавать то, что впринципе хочется выразить на какой-либо картине при момощи игры цвета, разной техники нанесения карандаша. Очень красиво.

Работа с пастелью — Easy Process Art для детей

ПАСТЕЛИ. Простое, красивое и легкое искусство для детей. Мне нравится этот великолепный набор для рисования, которым можно пользоваться даже с самым маленьким ребенком. Если вы родитель, учитель или опекун, и хотите наполнить день своего ребенка более значимым искусством, меловая пастель, также известная как мягкая пастель, станет фантастическим искусным процессом для начала. Просто следуйте этим простым советам, и вы сразу же отправитесь в магазин рамок с рисунками вашего ребенка.

* Этот пост содержит партнерские ссылки.Спасибо за Вашу поддержку!

Есть много разных марок мягкой пастели. Нам действительно не приходилось сталкиваться с брендом, который нам не нравился бы, хотя, если вас беспокоит токсичность, первый из нижеприведенных — отличный выбор. Вот несколько предложений брендов, которые мы опробовали и которые нам очень нравятся. В магазине Michaels Art Supply Store есть множество отличных товаров, а также в вашем местном магазине товаров для искусства.

Я рисую портрет пастелью.

Нетоксичная мягкая пастель

Пастель Pro Art Chalk

Пастель половинного размера

Уловка при использовании пастели состоит в том, чтобы перевернуть их на бок.Вы можете использовать их на кончике, как любой материал для рисования, но цвет действительно оживает, когда вы переверните пастель на его сторону и потрите ее вверх и вниз или слева направо по бумаге. Чем сильнее вы надавливаете, тем ярче и насыщеннее будет цвет.

Дети любят пастель по многим причинам. Цвета выглядят настолько привлекательно, что трудно удержаться от того, чтобы не взять один и попробовать на бумаге. Растирая цвета взад и вперед, можно сдуть лишний мел, что очень весело.Вы можете растушевать цвета пальцами или даже всей рукой, а можете смешать два цвета вместе пальцем, создавая совершенно новый цвет. Когда я слышу много пятен, ударов и смешиваний в нашей художественной студии, я знаю, что дети полностью увлечены.

Пастель также отлично подходит для различных поверхностей, особенно темных, таких как черный плотный картон, картон, грифель и картон. Недавно мы нанесли пастель на всю пенополистирольную доску, оставшуюся от упаковки, и было очень интересно увидеть текстуру, которая проявлялась по всему пенополистиролу, когда мы окрашивали.

— отличный вводный материал для экспериментов для детей всех возрастов. Они оставляют после себя порошкообразный беспорядок, но его легко убрать влажной тряпкой, даже если он попадет на стены. Поверьте мне. Я говорю по собственному опыту. Он определенно попадет на детские пальцы со всеми растушевками и растушевками, но быстрая ручная стирка сразу же даст цвет.

* ПРИМЕЧАНИЕ * Если вы хотите, чтобы пастель не размазывалась после завершения работы, попробуйте лак для волос или фиксатор в виде спрея.Я также использовал аэрозольный клей, и он хорошо себя зарекомендовал.

Чтобы попробовать другие замечательные принадлежности для рисования для начинающих и самопровозглашенных «не хитрых мам», просмотрите этот список. О, и после того, как вы сделаете все эти удивительные пастельные рисунки, попробуйте эти мини-книги по искусству. Дети их любят! Спасибо за чтение всем! Веселиться. Мери

Intro to Pastels For Kids: About Pastels

Это первая часть из серии вводных статей о пастели для детей. Я был в художественном магазине, чтобы подобрать еще несколько пастелей, и у меня возникла мысль — держу пари, другие родители действительно сбиты с толку, когда смотрят на выбор пастелей для покупки.Я знаю, что был!

Но, прежде чем читать это, не позволяйте себе ошеломить себя. Когда дело доходит до детей, всегда веселитесь! Этот пост действительно предназначен для того, чтобы помочь вам стать экспертом в этой области за несколько минут. Тогда, когда ваши дети зададут любой вопрос о пастели, вы узнаете

Что такое пастель?

Проще говоря, все пастели сделаны из измельченных пигментов, смешанных со связующим, затем спрессованы и высушены для сохранения формы. Тип и количество связующего определяет, будет ли пастель твердой, мягкой или масляной.Само слово «пастель» происходит от итальянского слова pastello, и означает паста. Довольно круто, да?

Есть четыре специфических типа пастели:

  1. Масляная пастель
  2. Мягкая пастель
  3. Твердая пастель
  4. Карандаши пастельные

Масляная пастель

Они идеально подходят для детей! Я считаю, что это пара шагов выше цветных карандашей. Масляные пастели сделаны из масляного связующего, благодаря которому они всегда остаются «влажными». Когда вы воспользуетесь ими, вы заметите, что они по-разному относятся к бумаге.Это очень похоже на намазывание масла! Это также отличает их от всех остальных пастелей. Это также означает, что они обычно используются только друг с другом. Но эта кремовая текстура делает их очень интересными для растушевки.

Карандаши пастельные

Это тоже отлично подходит для детей, это карандаш. Это упрощает удержание, снижает беспорядок и позволяет легко держать их острыми. Однако у них есть недостатки. Это удерживает вас от использования стороны пастели.Еще один недостаток — пастельные карандаши дороже других пастелей.

Твердая пастель

Твердые пастели означают именно то, на что они похожи, они твердые. Они сделаны из большего количества связующего, чем мягкая пастель, и для их формования используется большее давление. Твердая пастель отлично подходит для рисования и набросков, но обычно не используется для покрытия больших площадей бумаги.

Мягкая пастель

Лучшее напоследок! Вот где это. У мягкой пастели обычно достаточно связующего вещества, чтобы держать форму.Недостаток в том, что они очень хрупкие. Не позволяйте этому разочаровывать вас. Мягкие пастели переходят на бумагу с такими насыщенными цветами, что вашим детям понравится ими пользоваться. Не беспокойтесь, если они сломаются или рассыплются, просто сохраните все части и дайте им повеселиться. Через некоторое время вы привыкните к использованию небольших пастельных кусочков.

Пастель для смешивания

За исключением масла, пастель не смешивается (в традиционном смысле). Как и в случае с цветными карандашами, нельзя смешивать красную и синюю пастель, чтобы получить фиолетовый.Тем не менее, есть способы получить фиолетовый оттенок из красного и синего, но по большей части вам понадобится пурпурная пастель, если вы хотите фиолетовый. По этой причине вы увидите наборы из сотни или более пастелей разного цвета. Некоторые художники считают это разочарованием, я считаю это поводом покупать больше!

Белый и черный пигмент

По той же причине, описанной выше, один пастельный цвет может иметь широкий диапазон значений (от светлого к темному). Они производятся путем добавления белого пигмента, чтобы сделать его светлее, или черного пигмента, чтобы сделать цвет темнее.Для детей это, наверное, слишком много информации. Родителям это поможет понять, на что вы смотрите, выбирая вместе с ними цвета.

Мел против. Пастель

В чем разница? Сложив их вместе, вы быстро поймете, что это пигмент! Мел имеет много белого цвета, смешанного с пигментом, поэтому они выглядят «меловыми» или бледными. Пастель же полна цвета. Это также объясняет большую разницу в цене. Мел отлично подходит для классной доски и прожигания тротуаров!

Что купить

У вас может возникнуть соблазн взять заранее упакованный набор пастелей в следующий раз, когда вы выйдете из дома.Эти наборы хороши, потому что они стоят лучше, но сначала подумайте о покупке нескольких по отдельности.

Покупка нескольких выбранных вручную цветов позволяет:

  • Найдите бренд, который вам нравится больше всего
  • Посмотрите, действительно ли вашим детям нравится ими пользоваться
  • Выберите цвета, которые вы действительно хотите использовать

Причина, по которой мне больше всего не нравятся наборы, — после нескольких использований я получил очень маленький (или даже исчез) черный, а неоновый фиолетовый — совершенно новый. Таким образом, хотя покупка набора может показаться более рентабельной, на самом деле покупка их по отдельности намного проще для кошелька.К тому же, вы вместе с детьми выбираете цвета.

Надеюсь, эта небольшая пастельная информация поможет вам в следующий раз, когда вы окажетесь на пастельном острове вашего местного магазина художественных товаров. Если у вас есть другие вопросы, на которые я не ответил, оставьте комментарий ниже.

Картина масляной пастелью с детьми

Попробуйте эти простые техники рисования масляной пастелью вместе с детьми. Сочетайте яркие цвета и мягкое нанесение масляной пастели с детским маслом для создания эффекта рисования.

У нас появилась новая любимая художественная техника — масляная пастель, которой мы обязаны другу, которого я никогда не встречал, который живет на другом конце света (в Австралии).

Впервые я узнал об этой масляной пастели + масляное искусство из сообщения Кейт о Picklebums . Когда она сказала, что это их любимое занятие по рисованию детей, я понял, что мы должны попробовать.

Вот видео этого художественного метода в действии:

Разве не хочется попробовать это ?!

А вот фото и инструкция масляной пастели.

Потом мы сделали еще раз.

Потом мы попробовали вариант. И другой. И другой.

Вот как использовать эту технику масляной пастели, а также наши вариации…

МАТЕРИАЛЫ

Для дополнительных вариантов:

1. Рисуем масляной пастелью на бумаге.

2. Окуните ватную палочку в масло, затем протрите рисунок масляной пастелью.

Наблюдайте, как масляная пастель смешивается, растекается и становится более похожей на краску с добавлением масла и трения.

Совет: используйте разные ватные палочки для разных цветов. ИЛИ поэкспериментируйте со смешиванием цветов.

Вы также можете очень легко рисовать масляной пастелью, как я здесь, со стороной сломанной масляной пастели, а затем использовать масло, чтобы смешать ее в более сплоченную цветную полосу.

Вот и все по базовой технике!

1. Попробуйте использовать акварельный резист, нарисовав акварелью поверх готовой картины масляной пастелью.

2. Нарисуйте масляной пастелью, раскрасьте акварелью, дайте высохнуть, затем выполните этап растирание маслом.

3. Сначала нарисуйте рисунок перманентными маркерами Sharpie, затем добавьте масляную пастель, чтобы раскрасить некоторые области, а затем проделайте этап протирания маслом. Вот рисунок дома Дафны выше.

А вот и мои пионы в этой технике. (Позже я добавил синюю акварель для фона.)

4. Мы пробовали рисовать масляной пастелью на натянутом холсте, но это не помогло. Вероятно, потому, что холст был обработан и не мог впитать масло или масляную пастель, как это делает пористая бумага. Я не рекомендую это.

Если у вас дома есть масляная пастель, я настоятельно рекомендую попробовать хотя бы базовую технику масляной пастели со своими детьми! (И, конечно, присоединиться к себе.)

Прикрепите его позже

Об авторе

Жан Ван’т Хул

Детский художник, мать двоих детей, любительница вишневого пирога и природы

8 уникальных техник масляной пастели для детей

Если бы у вас было всего пять долларов, которые можно было бы потратить на художественные принадлежности для вашего ребенка, и вы спросили бы меня, на что их потратить, мне бы не пришлось долго думать. Масляная пастель. Я бы выбрал это предложение. Здесь я перечисляю несколько техник масляной пастели, которые являются моими любимыми способами использования масляной пастели с детьми.Они яркие, красивые и такие веселые! Присоединяйся ко мне!

Рисуем ПОРТРЕТ пастелью. Открытый онлайн Мастер-класс

Почему масляная пастель — идеальный материал для детского творчества….

В общем, все, что можно сделать с карандашом, масляная пастель может сделать лучше. Это так. Мелки — это один из самых распространенных предметов детского творчества, но эти масляные пастели более яркие и универсальные, что делает их более интересными для раскрашивания!

Масляная пастель мягче мелка, поэтому раскрашивание больших пространств или раскрашивание действительно тяжелого, яркого цвета гораздо менее утомительно, чем при использовании цветных карандашей.

А, по доступной цене. Масляная пастель, изображенная в моих примерах, представлена ​​в наборе из 25 цветов по цене чашки кофе. Я здесь даже не говорю о модном кофе. Я люблю использовать художественные принадлежности, которые не слишком важны для детей. Неинтересно охранять художественные принадлежности от использования, когда ваши дети достигли своего творческого настроения. Эти масляные пастели предназначены для школьников, но цвета яркие и гладкие! Мне также нравится эта марка масляной пастели, и я часто использую ее в классе. Поскольку они немного толще, поломка меньше!

Смешивание масляной пастели….

Большинство техник, которые позволяют молодому художнику плавно переходить от одного цвета к другому, связаны с рисованием. И беспорядок. Эта техника масляной пастели — отличный способ позволить вашему ребенку поэкспериментировать, совмещая цвет плюс черный и белый, чтобы получить гладкую шкалу значений без большого процесса очистки. (Здесь можно бесплатно распечатать значения, если вы хотите глубже погрузиться в эту концепцию!)

Начните с установки небольшого количества среднего цвета или оттенка. Масляная пастель накапливается на бумаге, и это позволяет цветам легко смешиваться.Так что положите средний цвет на место. Примерно в дюйме от одного конца среднего цвета начните окрашивать белым, пока он не перекроет сам цвет. Предложите детям раскрасить белый цвет на цвет, а затем поменять цвет и использовать цветную масляную пастель, чтобы смешаться с белым. Для получения плавного перехода может потребоваться более одного слоя цвета! Продолжайте двигаться вперед и назад!

Проделайте то же самое с черным мелком, чтобы завершить шкалу ценностей. Я считаю этот процесс смешивания значений очень ценным (ха-ха, понятно?), Потому что даже самые большие наборы масляной пастели вряд ли будут включать несколько значений одного цвета.

Обратный рисунок масляной пастелью…

Я люблю эту технику масляной пастели, потому что в ней есть элемент «Ууууу и ууууу». Это немного волшебно!

Процесс заключается в том, чтобы полностью покрыть страницу ярким масляным пастельным цветом. Сверху положите простой лист бумаги и нарисуйте. Нарисуйте любой рисунок карандашом, сделав много отметок. Когда бумага будет поднята, красочный рисунок будет перенесен с масляной пастельной бумаги на обратную сторону рисунка.«Оборотная сторона» рисунка становится произведением искусства! Прочтите этот пост, чтобы узнать больше об этом процессе и о том, как превратить его в полноценный урок!

Масляная пастель резист….

Масляная пастель окрашивает мягкий восковой пигмент. Естественно, они устойчивы к воде. Их цвет остается ярким, когда они окрашиваются акварельными красками, которые представляют около миллиона возможностей для этих двух художественных материалов в сочетании! Может быть трудно убедить детей использовать всю бумагу, включая фон.Сосредоточьтесь на основном объекте, используя масляную пастель, а затем добавьте немного акварели на фон, чтобы получить супер законченный вид. Я использовал тот же самый процесс для этого урока рисования линий, и это всегда успех!

Растирание текстуры масляной пастелью…

Текстура может быть непростым элементом, который дети могут запечатлеть при рисовании. Но положите что-нибудь с реальной текстурой под бумагу, положите эту масляную пастель боком и потрите взад и вперед. У вас есть текстура, которая визуально отображает предмет, который вы натирали, без каких-либо утомительных навыков рисования.

Мне нравится использовать этот метод для создания интересной бумаги для ткачества и коллажей и, возможно, даже комбинировать его с методом акварельного резиста, описанным выше! Взгляните на один из моих любимых проектов — этот проект по натиранию листьев, который сочетает в себе растирание текстуры и сопротивление акварели. Это так просто и получается красиво. Каждый. Одинокий. Время.

Портрет пастелью

(Посмотрите эту бесплатную распечатку, чтобы научить своих детей разным типам текстуры!)

Наслоение цветов….

Масляная пастель растушевывается, как банка краски. Ваши дети не увидят результатов, если они будут использовать их для рисования контуров, как если бы они использовали цветные карандаши! Чтобы добиться результата, подобного краске, необходимо действительно нанести масляную пастель толстым слоем, что легко, поскольку пастельные мелки такие мягкие и легко окрашиваются.

Нанесите какой-нибудь цвет, работая вперед-назад или круговыми движениями. Выберите аналогичный цвет (близкий к вашему исходному цвету на цветовом круге) и положите часть этого цвета рядом с вашим оригиналом.Продолжайте накладывать слой одного цвета, а затем другого, пока переход не исчезнет. Если ваш ребенок знает эту технику масляной пастели, он может создать буквально любой цвет, который только может вообразить!

Масляная масляная пастель….

Ладно, это звучит странно. Но странное — это весело, и это определенно немного странно. Перед тем, как попробовать это на супер драгоценном произведении искусства, поиграйте немного с образцом. Раскрасьте несколько цветов, а затем бегите в ванную, возьмите бутылочку детского масла и пригоршню ватных палочек. Налейте детское масло в какую-нибудь миску с открытым ртом, чтобы можно было окунуть ватную палочку прямо в масло.

Нарисуйте масляную пастель сверху масляной ватной палочкой и наблюдайте, как масляная пастель становится жидкой и перемещается по странице. В этом посте есть более подробная информация об этом процессе. Это весело!

Нанесение масляной пастели на большие участки цвета….

Вы знаете масляную пастель, с которой снимали обертку для растирки текстуры? Вы можете использовать их и в этой технике масляной пастели! Вместо того, чтобы держать масляную пастель, как если бы вы держали карандаш, положите ее на горизонтальную поверхность и перемещайте туда-сюда! Это быстрый способ добавить не такой насыщенный цвет, который идеально подходит для больших областей, таких как фон!

Масляная пастель царапина….

Возьмите масляную пастель разного цвета и нанесите один поверх другого толстыми слоями. Зубочисткой поцарапайте масляную пастель и удалите немного цвета. Эта техника масляной пастели — отличный способ добавить интереса к небольшим участкам и воспроизвести настоящую фактуру.

Каждая акция помогает мне предлагать вам больше интересных проектов и бесплатные ресурсы для печати!

Мел пастели — Игривое обучение

Кейт из «Повседневной истории» здесь, чтобы поделиться следующей публикацией из своей серии о том, как знакомить малышей с аутентичными художественными материалами.Сегодня она изучает меловую пастель…

Всем привет. Я вернулся с последней частью нашей серии «Подлинные художественные материалы для малышей». Мне очень понравилось показывать некоторые из наших любимых художественных материалов. Мы исследовали глину, уголь и краски. Мы говорили о красоте подлинных художественных материалов и их эстетической привлекательности для маленьких детей. Когда у вас есть красивые материалы, вам не нужно думать о сложных художественных занятиях для ваших малышей. Материалы говорят сами за себя.Дети будут привлечены, заинтригованы красотой и возможностями материала.

Простая кухонная плитка и кусок глины, кусок плотной бумаги и несколько палочек угля, два тщательно отобранных цвета краски и немного бумаги — все, что нужно, чтобы дать вашему ребенку богатый и аутентичный опыт рисования. Тот, который углубит их язык искусства по мере того, как они все больше и больше знакомятся с тем, как работает каждый материал; использование материалов не только для выражения своего творчества, но и в качестве другого языка для демонстрации того, что они знают и понимают о мире и обо всех его чудесах.С помощью рисунков и скульптур, картин и моделей они могут сделать свои мысли видимыми.

Сегодня я делюсь одним из наших любимых художественных материалов; мел пастель. Меловая пастель дает ощущение, похожее на уголь; они одинаковой формы и одинаково смешиваются. Они образуют меловую пыль, как обычный мел для школьной доски, но дают гораздо более насыщенные цвета.

Обустройство творческого пространства

Прекрасные цвета меловой пастели будут привлекать детей, поэтому постарайтесь сделать их центром вашего творческого пространства.

  • Разместите пастельные мелки в радуге цветов, чтобы подчеркнуть доступные цвета. Пастели поставляются на подносе, но моей дочери (27 месяцев) трудно достать каждую пастель, поэтому я положил их на большой деревянный поднос для нее
  • Решите, хотите ли вы использовать черный цвет. Черный — очень доминирующий цвет, и я считаю, что моя дочь предпочитает его всем другим. Иногда включаю черный, иногда оставляю в пакете.
  • Поставьте поблизости другой поддон (или контейнер) для меловой пыли.Пастель оставляет много меловой пыли, особенно у увлеченного малыша. Покажите малышу, как аккуратно взять бумагу и высыпать меловую пыль в лоток
  • Мел-пастель очень хорошо сочетается с более толстой бумагой. Цвет закрепится на текстуре бумаги. Я думаю, что стоит купить бумагу разной толщины, которая будет предлагаться при использовании меловой пастели (или масляной пастели, угля и акварельной краски)
  • Мне нравится иметь радужные образцы цветов, чтобы моя дочь могла их изучить.Ей нравится перелистывать цвета, давать названия каждому из них и сочетать их с пастелью .
  • Первый опыт работы с меловой пастелью, скорее всего, приведет к чудесно окрашенным рукам. Имейте под рукой влажную ткань, чтобы не оставлять отпечатков рук на стенах

Приглашение ребенка старше

Скорее всего, ваш малыш сразу возьмется за пастель и начнет исследовать. После первоначального исследования вы можете:

  • обращают внимание на толщину бумаги
  • сравните его с обычной бумагой для рисования
  • обратите внимание, как мел оседает на волокнах бумаги
  • покажите малышу, как растушевать пастель пальцем
  • Посмотрите, что произойдет, если вы добавите другой цвет поверх смешанной пастели.
  • посоветуйте им использовать разные стороны пастели и посмотреть, какие отметки они могут нанести.
  • обращают их внимание на меловую пыль.Как они делают пыль?

Если вас немного смущает меловая пыль или беспорядок краски и глины, я настоятельно рекомендую вам найти место (например, сервированный стол снаружи), где вам будет комфортно, когда ваш ребенок будет исследовать все в полной мере. Чем больше вы предлагаете занятий искусством и чем больше ваш ребенок знакомится с процессом работы с материалами и последующей уборки, тем более комфортно вы будете чувствовать себя и тем богаче будет для вашего ребенка опыт рисования.Сделайте искусство частью своего еженедельного ритма. Точно так же, как делитесь книгой вместе, поделитесь временем, создавая вместе. Когда у вас есть материалы, их легко вытащить и положить на стол.

Удачного творчества, увидимся снова в следующем месяце.

Рисуем вместе с детьми: масляная пастель, которая ЛЮБИТСЯ!

Масляная пастель — одно из моих любимых художественных материалов для работы. Цвет яркий и чистый, они мягкие и легко растушевываются, а цвет плавно перетекает.Все прекрасно, пока вы не наложите масляную пастель в детскую руку. Мгновенно получается беспорядок. Руки, лица, рубашки и полы были покрыты краской, произведения искусства размазаны и почти испорчены, а яркие, чистые масляные палочки потускнели и смешались со всеми другими цветами.

Когда ребенок начинает с белого листа бумаги, конечный продукт часто выглядит безнадежно размазанным и совершенно грязным. Я знаю, что речь идет о процессе, а не о продукте, но все же. Грязные, размазанные работы — это грустно. Но мы можем это предотвратить.

Не знаю, где я узнал об этом проекте, когда преподавал. Я искал вдохновения по всей сети, так что это была не моя идея (если она ваша, дайте мне знать. Это было примерно в 2009 году). Но в моем художественном классе это творило чудеса.

Шаг первый: нарисуйте картинку.

На уроке я рисовал животных. Я попросил студентов нарисовать их БОЛЬШИЕ на бумаге. Для вдохновения я показал им несколько штриховых рисунков животных, которые распечатал с сайта http://www.drawingnow.com/.

Главное — нарисовать что-нибудь с не слишком большим количеством деталей.Большой, простой рисунок идеален. Постарайтесь, чтобы они не добавляли солнца, деревья и цветы, поскольку они склонны к этому. Практически невозможно запретить первокласснику не включать цветы, солнца и деревья, а делать все возможное. �� Ниже вы увидите, что многое из этого ускользнуло.

Я также добавил небольшой урок о линии горизонта и о том, где ее нарисовать на бумаге. В конце этого шага вам понадобится большой рисунок с линией горизонта.

Шаг второй: нарисуйте картину.

Это секретный шаг, чтобы сделать эти произведения искусства действительно популярными . Попросите учащихся нарисовать свои картины, используя только 2 цвета (плюс все, что происходит, когда вы смешиваете эти два цвета). Температурная краска работает отлично.

Попросите учащихся нарисовать всю страницу и не беспокоиться о таких деталях, как глаза, нос и т. Д. Мы добавим их позже. Это закрашивание фона и простых форм.

(Изображение ниже не является полным.Все белое должно быть закрыто.)

Чтобы проиллюстрировать, насколько отличается краска, взгляните на этот пример. Этому ученику пришлось пропустить пару дней занятий искусством, поэтому он так и не закончил свою картину. Обратите внимание на разницу между верхом изображения и низом. Это огромная разница!

Подойдут любые два цвета. Я делал этот проект со всей школой — от детского сада до 5 класса. В каждом классе я использовал два разных цвета и работал на уроке смешивания цветов. (Опять же, эта идея пришла из Интернета.Спасибо, анонимный учитель рисования!)

Сорта К-2 использовали два основных цвета плюс вторичный цвет, смешанный с этими двумя красками. Один сорт получил только красный и желтый и смешал оранжевый. Один получился сине-желтым и смешанным с зеленым. Один получил синий и красный и смешанный фиолетовый.

3-5 классов получили дополнительные цвета и смешали их, чтобы получился коричневый. Три набора: красный / зеленый, оранжевый / синий и фиолетовый / желтый.

Шаг третий: раскрасьте масляной пастелью.

Раскрасьте рисунок масляной пастелью, сделав вид, что краски нет.Обучите учащихся, как использовать линию, чтобы она выглядела как , текстура или чтобы они были сплошным цветом. Расскажите ученикам о наложении слоев и на масляной пастели и ожидании конца, чтобы использовать черный и темный цвета, чтобы не испортить другие цвета.

Шаг четвертый: очертите рисунок.

Попросите учащегося обвести все линии рисунка черной масляной пастелью. Если они окрасили свое животное в черный цвет, сделайте ему контур белым.

В итоге вы получите чудесный милый рисунок с потенциально беспорядочной раскраской и интересное, многослойное, красочное произведение с текстурой и попсовым эффектом.Посмотрите на эти удивительные примеры. Я любил их всех и хотел бы забрать их всех домой и повесить в моем доме!

Приведенные ниже примеры представляют все классы K-5, начиная с двух моих любимых: двух койотов у второклассника слева и пятиклассника справа.

Попробуйте и дайте мне знать, как вы сделали!

Техник масляной пастели — Детская художественная школа и классы — ARTARY®

Техники масляной пастели

Масляная пастель может быть не первым художественным инструментом, который берет в руки ребенок, но большинство взрослых помнят, как раскрашивать градиенты еще в школьные годы.Масляная пастель — один из самых универсальных предметов искусства для маленьких детей и профессиональных художников.

В отличие от масляных красок и акварельных красок масляные пастели чистые, безопасные, с ними легко работать, они практически не требуют подготовки (не требуется смешивание или разбавление!), Их легко транспортировать. Дети особенно любят масляную пастель за ее яркие, живые и стойкие цвета.

Включите масляную пастель в набор для рисования вашего ребенка, поэтому, когда наступит творческий зуд, все, что вам нужно, это бумага и масляная пастель уже в вашем распоряжении!

Выбор масляной пастели

Масляная пастель обычно бывает двух видов: мягкой и твердой.Мягкая масляная пастель создает почти эффекты живописи и даже импасто с его гладкой и восковой текстурой.

Твердой масляной пастелью легче работать, поскольку она не липнет к пальцам и больше подходит для рисования, зарисовок деталей, включая эффекты смешивания и наложения.

В зависимости от типа рисунка вы можете использовать мягкую или твердую масляную пастель, а иногда и то, и другое! Дети младшего возраста обычно начинают с мягкой масляной пастели, поскольку она лучше наносится на бумагу и может быстрее покрыть большую площадь.Дети постарше оценят точность, которую обеспечивает масляная пастель, особенно при раскрашивании подробных портретов или пейзажей.

Пастель, используемая профессиональными художниками, содержит больше пигментов в связующем. Это позволяет цветам держаться дольше, казаться более смелыми и яркими.

Пастель для учащихся может содержать меньше цветных пигментов и больше связующего. Хотя цвета могут быть менее яркими, они, как правило, более мягкие, их легче наносить и с меньшей вероятностью отслаиваются.Поскольку пигментов меньше, масляная пастель, используемая для школьников, как правило, более доступна.

Для начала рекомендуем приобрести набор масляной пастели студенческого качества. Они подходят для большинства сред, и их не слишком дорого заменить, если они неуместны (дети могут сломать и потерять пастель!) Большинство из них служат достаточно долго для большинства детских работ.

Методы

Есть много техник, которые дети могут использовать с масляной пастелью, и большинство произведений искусства фактически представляют собой гибрид техник.Вот несколько основных техник, которые дети всех возрастов могут использовать для создания красивых картин масляной пастелью!

Точечная

Краем масляной пастели нарисуйте точки, мягко нажимая на бумагу. Если хотите, аккуратно потяните по бумаге, чтобы из точек образовались короткие штрихи. Детям особенно нравится масляная пастель с каплями дождя.

Смешивание

Нанесите одну область масляной пастелью и примыкайте к ней другим цветом. Растушуйте, чтобы сгладить границу между обоими цветами пальцами.Обычно дети смешивают один цвет с другим, если после этого масляную пастель натирают полотенцем!

Накладка

Нанесите базовую (фоновую) масляную пастель на область. Широкой массой (масляную пастель кладут горизонтально) растереть масляную пастель и нанести второй цвет поверх основного цвета. Используйте наложение, если хотите создать более грубую смесь цветов.

Царапины

Наложите два или несколько масляных пастельных тонов друг на друга.Нанесите надавливающие мазки и поцарапайте верхний слой масляной пастели острым краем (малярный нож, (сатай) палочка или вилка), чтобы волшебным образом раскрыть масляные пастельные цвета под ним. Меняйте силу штрихов и количество цветных наложений, чтобы детям было веселее создавать свои секретные рисунки. Лучшие эффекты получаются с темным верхним слоем или слоями с контрастными цветами.

Импасто

В масляных картинах эффект импасто достигается за счет нанесения краски очень толстыми слоями, чтобы обнажить мазки кисти или живописного ножа.Втирайте масляную пастель в бумагу или шероховатую поверхность, чтобы получить мягкую пасту с глиной по консистенции. Чтобы добиться эффекта импасто с масляной пастелью, нанесите эту пасту, надавливая и размазывая пальцем желаемую область, или малярными инструментами, такими как мастихины.

Трафаретная обработка

Трафаретная печать позволяет детям добиваться красивых острых краев предметов при раскрашивании. Создайте трафарет, сначала нарисовав узор на бумаге, а затем вырезав его.Есть два способа использования трафарета: либо раскраска для заполнения области выреза и всех его краев, либо наоборот, раскрашивая края выреза на бумагу для рисования. Удалите трафарет, чтобы открыть рисунок с четкими красивыми краями. Дети младшего возраста могут повеселиться, потерев пальцами масляную пастель по краям.

Маскировка

Маскирование — это более сложная и детализированная трафаретная обработка. Вместо использования трафаретов, малярная лента наклеивается на ваш носитель (например, бумагу), чтобы покрыть сложные формы или создать уникальные узоры с лентой один поверх другого! С малярной лентой, открывающей только окрашиваемые участки, обильно нанесите масляную пастель на эту область.Осторожно снимите ленту, чтобы выявить замысловатые цвета с чистыми резкими линиями.

Резист акварельный

Масляная пастель с маслом или воском в качестве связующего вещества естественным образом отталкивает и «сопротивляется» краскам на водной основе. Посмотрите, как акварельные краски создают уникальные резистивные края, когда вы рисуете акварельными красками масляные пастельные мазки или области. Некоторые дети поймут, что на самом деле маскировка — это форма масляной пастели, которая достигается с помощью малярных лент!

Как рисовать ПОРТРЕТ ПАСТЕЛЬЮ ч-2. Как нарисовать портрет ребенка. Школа портрета Татьяны Артыковой

Регулировка твердости масляной пастели в зависимости от температуры

Масляная пастель может затвердеть, если ее не использовать в течение некоторого времени, что может затруднить окраску, особенно если вы привыкли к мягкой пастели.Согрейте масляную пастель, протерев ее палочкой, или подуйте на некоторое время горячим воздухом. Это смягчит масляную пастель для лучшего нанесения. Если вам нужно быстро создать больше слоев цветов, но ваше произведение все еще слишком мягкое для следующего слоя масляной пастели, вы можете охладить его в холодильнике, чтобы укрепить существующие слои.

МАРАФОН ПО МАСЛЯНОЙ ПАСТЕЛИ завершен! Путевые заметки Ольги Гусевой.

Эксперт курса Ольга Гусева

Тип курса: Видеокурс, Видео мастер-класс, Конкурс

Эксперт: Ольга Гусева

Жанр: Пейзаж, Городской пейзаж

КУПИТЬ/ПОДАРИТЬ КУРС

  1. Главная
  2. Творчество и хобби
  3. Пастель
  4. МАРАФОН ПО МАСЛЯНОЙ ПАСТЕЛИ завершен! Путевые заметки Ольги Гусевой.

МАРАФОН ПО МАСЛЯНОЙ ПАСТЕЛИ завершен! Путевые заметки Ольги Гусевой.

Содержание курса

Марафон завершен 30 августа 2022 года в 23:59 час (мск)! Призеры будут объявлены 2-3 сентября.

_____________________________________

Только сейчас узнали о марафоне? Вы можете приобрести курс «Путевые заметки» ЗДЕСЬ!

Если вы принимали участие в марафоне — вы можете продлить доступ к урокам временно или навсегда в своем личном кабинете по специальной цене!

Масляная пастель — отличный материал для быстрых зарисовок, пленэров, его легко взять с собой и сохранять впечатления от увиденных в путешествиях сюжетов. Эти быстрые зарисовки послужат основой для полноценных работ дома или вдохновят на новые истории в цвете.

Наш первый марафон по масляной пастели с Ольгой Гусевой как раз об этом! Как быстро схватить композицию и настроение в рисунке? Каких эффектов можно добиться с помощью масляной пастели? Все ответы и полезная практика — в четырех уроках марафона! Художник Ольга Гусева делится своими путевыми заметками и демонстрирует разные техники и возможности поистине волшебного материала — масляной пастели.

Результат курса

За время прохождения марафона вы научитесь:

Работать масляной пастелью. В четырех уроках вы освоите главные приемы в технике работы масляной пастелью. Как наносить материал на поверхность, как передать разные фактуры, как набрать тон и смешивать цвета. Ольга подробно объяснить все нюансы и покажет, как это работает на практике.

Рисовать впечатления. Схватывать настроение цветом и передавать движение разными типами мазков. Научимся, как технически создавать экспрессивную работу и не бояться ошибиться.

Выделять в сюжете главное. Ольга расскажет, как строить работу по референсу, исходя из задумки и самых главных элементов в картине. Тоновый контраст, игра цвета, ритм композиции — научимся продумывать, чему посвящен каждый сюжет и как выделить суть наилучшим образом.

Структура курса

Урок #1. Домик близ усадьбы Ивана Бунина

Уровень: Средний

Цель: Маленький домик утопающий в зелени на Лазурном берегу Франции. Научимся упрощать такие сложные, на первый взгляд, сюжеты до крупных форм. Разберем, как передавать различные фактуры разными типами мазков, разными движениями руки без прорисовки мелких деталей. Пройдем путь от быстрой зарисовки — скетча до полноценной работы. Рисовать будем на бумаге темно-серого цвета.

Урок #2. Лодки в Ницце

Уровень: Средний

Цель: Рисуем один из любимых всеми сюжетов — лодки на воде. Учимся пастелью передавать отражение и интересные блики. Работать будем в стиле импрессионизма, сохраняя живость и стараясь передать атмосферу и движение. После разбора сюжета и вспомогательных набросков выполним полноценную работу на картоне для пастели, можно использовать крафт-бумагу или любую другую, затонированную в теплый охристый цвет.

Урок #3. Город на закате

Уровень: Средний

Цель: Древний город на закате. Создаем городской пейзаж в смешанной технике. Используем гуашевый подмалевок для передачи теплой атмосферы, которая просвечивает через всю работу, объединяя ее и создавая цельность. Попытаемся понять, что рисовать первым: город со множеством домов или ускользающую красоту заката. Начнем с наброска, который поможет распределить тона и подобрать сочетания цветов. Полноценную работу выполним на ватмане, затонированном гуашью.

Урок #4. Портрет сосны

Уровень: Средний

Цель: Тема урока свет и тень. Перемещаемся в залитый солнцем Рим и рисуем портрет сосны. Изучаем, как устроены деревья и придумываем, как их интересно изобразить. Чтобы достигнуть в работе максимальных контраста и эффекта рисуем солнечный сюжет на черной бумаге. Самым смелым предлагаем творческое задание от Ольги Гусевой — нарисовать самостоятельную работу по схожему сюжету, где главные герои — это дерево, свет и тень.

Подробно о курсе

Поддерживаем особенную атмосферу Вдохновляющая творческая атмосфера — вот ядро наших марафонов. Пусть вы в разных городах, но видите работы друг друга, общаетесь в соцсетях, получаете поддержку единомышленников.

Совершенствуем механику конкурса Мы сделали две категории призов — для начинающих и опытных акварелистов. Познавайте новое, творите и участвуйте в честном конкурсе. Соревнуйтесь в своем творческом «весе» и выигрывайте призы, даже если рисуете недавно!

Марафон Enterclass — это не только знания, практика и атмосфера, но и ценные призы!

ПРИЗЫ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

Два приза от Enterclass — два билета на большой курс Ольги Гусевой «Масляная пастель. Быстрый старт.»

Приз от интернет-магазина «Передвижник» — набор масляной пастели Van Gogh 24 цвета.

Призы от Maxgoodz — три скетчбука Mix 16х16 см с бумагой разной плотности и цвета (тонированная, черная, крафтовая).

ПРИЗЫ ДЛЯ ПРОДОЛЖАЮЩИХ

Сертификат на 7000 рублей на курсы от Enterclass. В нашем каталоге более 300 видеоуроков от лучших мастеров! П обедитель может выбрать один или несколько курсов, мастер-классов на сумму сертификата из каталога на нашем сайте enterclass.com

Два приза от интернет-магазина «Передвижник»: набор масляной пастели Van Gogh 24 и альбом для пастели Fabriano.

Призы от «5krasok»: три комплекта бумаги для масла — 10 листов, Baohong, 290 г/м.кв, лён, 270х380 мм.

ПРИЗЫ ДЛЯ УЧАСТНИКОВ В ТВОРЧЕСКОМ ЗАДАНИИ

Три набора масляной пастели «MUNGYO» 24.

Рекомендованные материалы вы можете найти и купить в интернет-магазинах партнеров марафона:

  • со скидкой 7% по промокоду RISUEM на весь ассортимент в интернет-магазине «Передвижник»
  • со скидкой 10% по промокоду ENTERCLASS в интернет-магазине Maxgoodz

*Промокоды действуют до конца марафона только на покупки в интернет-магазинах и не распространяются на товары с другими скидками.

ПАСТЕЛЬ.

  • Набор масляной пастели от 24 цветов.

Масляная пастель не очень хорошо смешивается, поэтому лучше иметь большой набор цветов — от 24 штук. Ольга рекомендует VanGogh 60 цветов или Mungyo Gallery (профессиональная серия в чёрной коробке!) 48 цветов. Можно использовать пастель других производителей: Koh-i-noor, Sennelier, Сонет (Невская палитра), Faber-Castell, Cretacolor, Cray-Pas.

БУМАГА.

  • Бумага и картон для пастели, формат А4 или А3. Альбом для набросков.

Масляная пастель прекрасно ложится на любую поверхность, поэтому подойдет любая бумага, единственное требование — она не должна быть очень тонкой и белой! Для уроков цвета бумаги лучше брать: черный, темно-синий или серый. Подойдет самая простая бумага для пастели, либо тонированная в массе цветная бумага. Вы можете даже взять лист ватмана и закрасить его гуашью или акрилом — получится отличная основа. Формат бумаги оптимальный А4 для начинающих, опытные художники могут смело брать А3.

Как нарисовать горы масляной пастелью поэтапно для начинающих — Ночной пейзаж

Дополнительно: клячка, простой карандаш, базовый набор гуаши, плоская синтетическая кисть или флейц , ёмкость для воды.

КАК ПОЛУЧИТЬ ДОСТУП К УРОКАМ

1. Регистрация на марафон: войдите в ваш личный кабинет или зарегистрируйтесь на нашем сайте, если участвуете в марафоне впервые. Вход и регистрация в правом верхнем углу.

2. Оплатите участие в марафоне на этой странице. Для этого нажмите кнопку _КУПИТЬ КУРС.

ВНИМАНИЕ! При оплате, пожалуйста, указывайте тот же email, с которым вы зарегистрировались на сайте. В случае вопросов или затруднений с оплатой или доступом к урокам, пожалуйста, пишите нам на support@enterclass.com (отвечаем быстро).

3. Старт марафона: первый урок откроется 15 августа в 0:00 часов по московскому времени. Для просмотра зайдите в ЛИЧНЫЙ КАБИНЕТ на нашем сайте -> раздел МОИ КУРСЫ -> марафон «Путевые заметки» -> первый урок.

4. Доступ ко всем урокам: остальные три урока появятся в вашем ЛИЧНОМ КАБИНЕТЕ 17, 19 и 21 августа. Доступ к урокам закроется 30 августа в 23:59 по московскому времени вне зависимости от того, когда вы присоединились. По окончанию марафона доступ к урокам можно продлить по специальной цене.

УСЛОВИЯ УЧАСТИЯ В РОЗЫГРЫШЕ

Вы можете участвовать в марафоне и рисовать для себя и для души, а можете выиграть один из 15 призов!

1) Выберите одну из социальных сетей , в которой вам будет удобно выкладывать ваши работы.

2) Найдите пост с афишей марафона на странице Enterclass в этой соцсети и сделайте перепост с описанием условий участия в марафоне на своей странице. Чтобы это сделать нажмите на значок соцсети здесь — и вы сразу перейдете на страницу с нужным постом!

3) Подпишитесь на КАЖДОГО организатора в той (одной) социальной сети, где вы участвуете в марафоне.

  • Ольга Гусева
  • Enterclass
  • Передвижник
  • Van Gogh в России
  • Maxgoodz
  • 5krasok

4) Нарисйте все четыре работы и опубликуйте их в открытом доступе с двумя хэштегами, чтобы мы могли видеть ваши работы при выборе призёров:

  • Первый урок: #энтеркласс_заметки #энтеркласс_заметки_1
  • Второй урок : #энтеркласс_заметки #энтеркласс_заметки_2
  • Третий урок : #энтеркласс_заметки #энтеркласс_заметки_3
  • Четвертый урок: #энтеркласс_заметки #энтеркласс_заметки_4

ВАЖНО! Если вы НОВИЧОК!

Выполните все пункты условий выше и опубликуйте свои работы в открытом доступе с двумя хэштегами:

  • Первый урок:#энтеркласс_начало #энтеркласс_начало_заметки_1
  • Второй урок: #энтеркласс_начало #энтеркласс_начало_заметки_2
  • Третий урок: #энтеркласс_начало #энтеркласс_начало_заметки_3
  • Четвертый урок: #энтеркласс_начало #энтеркласс_начало_заметки_4

В конкурсе участсвуют только те участники, кто нарисует все четыре сюжета до 23:59 (мск) 30 августа и выполнит все условия выше .

Призёров выбирают спонсоры и лично художник.

5) Творческое задание. В последнем уроке Ольга предложит еще один референс для самостоятельной работы. Вы можете нарисовать все четыре работы по урокам и участвовать в основном конкурсе. А можете нарисовать пятую работу по предложенному фото. Мы отдельно разыграем три приза среди тех, кто выполнит самостоятельное задание!

Хештеги для работы по дополнительному референсу: #энтеркласс_заметки #энтеркласс_заметки_5

Вопросы, на которые отвечаем

Как марафон будет проходить по времени?

Марафон проходит с 15 по 30 августа. Доступ к урокам будет открыт до полуночи (мск) 30 августа. Можете пересматривать их столько, сколько нужно. Вы можете продлить доступ к ним после окончания марафона. Стоимость продления будет значительно меньше, чем стоимость покупки курса после 30 августа.

Когда я получу доступ к марафону?

Уроки будут открываться в вашем личном кабинете по одному 15, 17, 19 и 21 августа. Доступ к урокам закроется 30 августа в 23:59 по московскому времени вне зависимости от того, когда вы присоединились.

А если я не успею посмотреть уроки?

После окончания марафон будет продаваться, как отдельный видеокурс. Вы сможете продлить доступ к урокам за 500 рублей на 7 дней и за 990 рублей навсегда. Даже с доплатой это будет выгоднее, чем если покупать видеокурс отдельно!

Что нужно для участия в марафоне?

Портрет маслом Анны Павага, мастер-класс, алла прима, основы портрета / Oil portrait Anna Pavaga

Материалы для рисования, доступ в интернет. Подробный список смотрите выше на этой странице.