Видео мастер-класс Реалистичное изображение бабочек в смешанной технике (акварель и цветные

Реалистичное изображение бабочек в смешанной технике (акварель и цветные карандаши)

Сегодня я хочу рассказать о том, как происходит процесс рождения одной из моих работ. Делюсь опытом, так сказать, приоткрываю занавеску в мою мастерскую. Будем рисовать бабочек дневного павлиньего глаза.

Итак, нам понадобится:

  • лист акварельной бумаги формат А4 (с шероховатой поверхностью);
  • акварельные краски художественные («Нева»), банка с водой, тряпочка;
  • кисть беличья круглая № 6-8 (средняя, чтобы было удобно и крупные пятна залить, и прорисовать детали кончиком);
  • цветные карандаши (любые, но чем мягче, тем лучше);
  • простой карандаш ТМ или Т;
  • а также прототипы наших бабочек и цветов — фотографии либо собственного производства, либо найденные в интернете.

Я нашла вот такие.

Сразу подбираем цветы для фона. Можно было бы, наверное, изобразить бабочек на каких угодно цветах, но у нас будет все по-научному, как в природе. А в природе этих бабочек можно встретить в зарослях бодяка, короставника, сивца. Я остановлюсь на бодяке. По крайней мере, мои дети ловя этих бабочек именно там. Итак, подбираем подходящие фото бодяка, крупный план, а также заросли — для дальнего плана:

Приступаем к работе. Первым делом простым карандашом компонуем наших бабочек.

Ориентируясь на фотографии, сочиняем цветы как дополнение к бабочкам.

Начнем с нижней бабочки, она у нас главная. В работе акварелью будем применять разные техники (акварель по-сырому, лессировка). Смачиваем поверхность листа (крылья бабочки) водой с помощью кисточки.

Намешиваем цвет и начинаем работать по-сырому.

Данная техника позволяет получить мягкие переходы-переливы цвета и особую бархатистую поверхность. Бумага довольно быстро подсыхает, дорабатываем детали и более темные и насыщенные места уже лессировкой.

Участки крыльев рядом с туловищем намеренно оставляем незаполненными. По ним пройдемся позже, сразу цветными карандашами.

Заполняем цветом оставшихся бабочек.

Далее, приступаем к цветам. Опять же смачиваем поверхность бумаги водой (не выходя за пределы цветка).

Рисуем БАБОЧКУ/ Butterfly Tutorial / Рисование Для Начинающих

И начинаем изображать цветы, по-сырому, потом, по мере высыхания бумаги, прорабатываем более насыщенные места, намечаем лепестки.

Намечаем бутоны и стебли.

Итак, основное изображение мы сделали. Приступим к дальнему плану. Нам нужно добавить его там, где у нас есть пустоты в изображении. Слишком мудрствовать здесь не надо, смотрим на наши фотографии и сочиняем. Смачиваем все оставшиеся белые места водой.

И заполняем намеком на цветы и траву.

Интерьерная картина ПЕРО ПАВЛИНА. Коллаж, аппликация на фоамиране. Мастер класс фоамиран. DIY

Даем работе как следует просохнуть. Итак, мой любимый этап: прорисовка цветными карандашами! Карандаши позволяют усилить цвет, сделать его глубже и мягче, придавая при этом изображению особую шершаво-бархатистую поверхность. Держим карандаш боком, почти параллельно поверхности бумаги (чтобы получались не штрихи, а мягкое пятно) и прорабатываем наши крылышки:

Контуры подчеркиваем темным (черным) цветом (здесь карандаш работает уже и боковой своей поверхностью, и кончиком).

Крылышки, там, где мы их оставляли неокрашенными около туловища, прорабатываем карандашами (боковой поверхностью). Получается шероховатая фактура с просвечивающими крапинками белой бумаги. Так получается большее соответствие оригиналу (смотрите фото бабочек).

Потихоньку бабочка становится более объемной и яркой.

Со второй бабочкой проделываем все то же самое.

Фон около бабочек сразу немного оттеняем карандашами темных, холодных оттенков.

Намечаем лепестки цветов.

Прорабатываем их темно-синим, темно-фиолетовым и бордовым цветами.

Активней прорабатываем фон. Поскольку бабочки у нас красновато-оранжево-коричневатые, фон для контраста делаем изумрудно-синим.

Намешиваем красивые оттенки, наслаиваем один цвет на другой. Вот такая красота начинает у нас прорисовываться.

Доводим до ума. Первый план делаем контрастней. Чем дальше, тем бледнее и менее четко. Ну, вот и все! Бабочки дневного павлиньего глаза в зарослях бодяка родились на свет!

Реалистичное изображение розовых пионов в смешанной технике (акварель и цветные карандаши)

Лето в разгаре, вокруг распускается все больше цветов, одни приходят на смену другим. В прошлый раз мы рисовали бабочек павлиньего глаза на цветках бодяка >> Сегодня в этой же технике будем создавать изображение одних из самых распространенных и, вместе с тем, самых прекрасных цветков — пионов. Варианты формы и окраски их довольно разнообразны. Мы нарисуем розовые. Кстати, если решите поместить у себя в доме или подарить кому-нибудь пионы, имейте в виду, что красные пионы — символ страстной любви, а более светлые (в том числе розовые) несут в себе более спокойную энергетику, сулят интересные встречи и знакомства.

Итак, нам понадобятся:

— лист акварельной бумаги формат А4 (лучше с фактурной поверхностью);

— акварельные краски художественные («Нева»), банка с водой, тряпочка;

— кисть беличья круглая № 6-8 (средняя, чтобы было удобно и крупные пятна залить, и прорисовать детали кончиком);

— цветные карандаши (любые, но чем мягче, тем лучше);

— простой карандаш ТМ или Т;

— прототипы наших цветов — фотографии либо собственного производства, либо найденные в интернете.

Приступаем к работе. Намечаем простым карандашом очертания бутонов.

Начинаем работу в цвете — с серединки главного бутона. Будем действовать следующим образом: каждый лепесток изображаем отдельно, создавая четкие его очертания, а внутри лепестка мягкие переходы от одного оттенка к другому. Выбираем самый крупный и самый главный лепесток и смачиваем его поверхность водой с помощью кисточки.

Заполняем цветом (я использую ультрамарин и кадмий красный).

Те же операции совершаем над соседними лепестками.

Заполняем цветными оттенками серединку бутона. Здесь можно немного обобщить, не вырисовывая каждый маленький лепесточек.

Как нарисовать сирень и яблоко, натюрморт с натуры.

Пройдемся по соседним лепесткам, ведя работу от светлого к темному.

Лепестки справа более пронизаны солнечным светом, они более яркие, сочные. Берем для работы звонкий краплак.

Лепестки слева — затенены, приглушены. Пройдемся в этом месте обобщающей лессировкой холодного оттенка. Это позволит объединить группу лепестков и увести на дальний план.

Нижняя группа лепестков более светлая — ближе к нам, но ее тоже нужно немного обобщить, приглушить, отделить визуально от главных лепестков. Заливаем сиреневатым цветом.

Когда обе наши залитые цветом группы лепестков просохнут — прорабатываем их, как и предыдущие лепестки. Предварительная заливка дает нам обобщающий тон, и все последующие цветные мазки наслаиваются на него (благодаря прозрачным свойствам акварели). Получаются сближенные оттенки в пределах заданной нами светлоты.

Пройдемся по оставшейся части цветка. Свет можно оставить неокрашенным, легко касаемся теней.

Мастер-класс по пастельной живописи «Яркие краски» | Рисуем баночки с краской

Приступаем ко второму цветку. Для нас важно отделить его, чтобы оба цветка не сливались в одно пятно, увести его немного на дальний план, сделать его также довольно проработанным, но так, чтобы он не спорил с первым цветком. Ближнюю часть цветка, граничащую с главным пионом, заливаем водой при помощи кисточки.

Намешиваем легкий благородный розовый цвет и заливаем.

Прорабатываем детали. Пользуемся ультрамарином, кадмием красным, краплаком и даже кое-где — желтым.

Как нарисовать красивую картину по воображению. Как рисовать цветными карандашами

Границу с главным цветком оттеняем более глубокими тонами.

В том же духе прорабатываем остальные бутончики, делая их менее детальными и более светлыми. Вот что у нас получается.

Приступаем к зелени. Смачиваем водой и заливаем цветом, подбирая оттенки. Если кусочки небольшие — можно сразу цветом без смачивания водой. Краски: зелень травяная + тепло-охристые. (В целом, по законам цветоведения, поскольку у нас бутоны высветленного холодного красного оттенка, то зелень к ним подбираем тепло-приглушенно-зеленую).

Работу ведем от светлого к темному. Намечаем прожилки листьев. Заливаем оттенками зеленого. Смачивать водой не будем. Просто «вливаем» один оттенок в другой, делая мягкие переходы. К зеленым и охристым краскам добавляем при намешивании холодные зеленые и синие.

Лучшая пастельная бумага без покрытия

Немного приглушим прожилки, чтобы сильно не контрастировали. Для этого по просохшей поверхности листа пройдемся тепло-зеленой лессировкой.

«Яблоко и бабочка — 3» как нарисовать ��КАРАНДАШИ | Сезон 1-5 |Мастер-класс для начинающих

Прорабатываем дальний план. Создаем свето-воздушную перспективу: самый дальний план — бледный и холодный.

Дорабатываем оставшийся букет. Вот что у нас получилось.

Приступаем к работе цветными карандашами. Они помогут сделать нашу работу более четкой, контрастной при сохранении общего состояния светлоты и нежности, придадут лепесточкам больше выразительности.

Кое-где подчеркиваем контур и углубляем тон. Используем розовый, бордовый, фиолетовый цвета.

Салонный Дизайн Ногтей! Яркие Бабочки за 5 Минут!

Ни в коем случае не обводим все полностью целиком, иначе наши цветы утратят живость и свежесть, станут грубоватыми. Линия должна быть «живой»: где-то нажим сильнее и линия более яркая и жирная, где-то линия ослабевает и совсем пропадает.

Линии переводим в тон боковой поверхностью карандаша. Вот как здесь, на примере.

В светлых участках пользуемся светлыми оттенками: розовым и голубым.

Углубляем тон лепестков. Фактурная бумага позволяет получить мягкую бархатистую поверхность окраски. Добавляем кое-где дополнительные прожилки и детали.

Сразу кое-где прикоснемся к зелени. Подчеркнем контур черным карандашом.

Стрим от 12.04.17 Мастер-класс Бабочка акварелью.

Контур-границу бутона с зеленью подчеркнем бордовым. Это создаст необходимый цветовой контраст. Прорабатываем второй цветок.

Оттеняем карандашами зеленую листву. Используем черный, темно-зеленый, изумрудный, голубой и даже оранжевый.

Контур дальнего плана обозначим светло-голубым. Оттеним голубым и розовым.

Ну и оставшаяся часть букета.

ОСНОВНАЯ АКВАРЕЛЬНАЯ ТЕХНИКА / ПРОСТОЙ УРОК АКВАРЕЛИ / БАБОЧКИ

Вот такая красота у нас получилась! На скане букет хорош. Но на живой бумаге в непосредственном восприятии он еще более живой и прекрасный!

Городской скетчинг 2. Смешанная техника линеров, акварели и карандашей

Смешанная техника поможет вам в пути создавать быстрые, яркие и эффектные зарисовки! Объединим линер, акварель и цветные карандаши.

    для всех возрастов доступ к материалам навсегда

Пошаговый МК акварель «Бабочка»

Городской скетчинг 2. Смешанная техника линеров, акварели и карандашей

О курсе

КАК ОЧНЫЙ МАСТЕР-КЛАСС, НО ОНЛАЙН

«Онлайн-практика» – новый формат обучения на LECTOROOM. В течение выходного дня в прямом эфире мы будем смотреть, слушать, рисовать, общаться с художниками, иллюстраторами и другими творческими личностями. Они готовы поделиться с вами своей искрой, талантом и рассказать об особенностях свой работы. Это как очный мастер-класс, только у вас дома! Художники ведут занятия из студии LECTOROOM, а мы им в этом со всех сторон помогаем 🙂

ЗАПИСЬ ОНЛАЙН-ПРАКТИКИ

Натали Ратковски — художник-иллюстратор и автор бестселлеров о творчестве. Вместе с ней мы в прямом эфире разберём основные принципы быстрого скетчинга и научимся создавать архитектурные зарисовки в смешанной технике.

НА ПРАКТИКЕ МЫ

  • Поговорим о смешанной технике — преимущества и недостатки;
  • Обсудим, как подготовиться к зарисовкам в пути: блокнот или отдельные листы, ограничение палитры, выбор материалов;
  • Рассмотрим методы поиска и выбора сюжета и композиционные решения;
  • Обсудим тонкости рисунка с натуры и как грамотно отказываться от слепого следования ей ради творческой задумки;
  • Научимся быстро находить пропорции и выстраивать сложные архитектурые объекты;
  • Научимся, как придать работе большую пластичность и глубину, отображать свет и тени;
  • Разберёмся с последовательностью нанесения материалов;
  • Создадим законченный рисунок.

РАСПИСАНИЕ ВЫХОДНОГО

Первый этап практики: Подготовка к работе

  • На чём лучше рисовать в пути;
  • Что такое цветовой конспект;
  • Как ограничить палитру: эффективные методы;
  • Особенности работы в смешанной технике: линер + акварель + цветные карандаши;
  • Строим и рисуем подготовительный рисунок.

#32 Мастер-класс МАЛЬВЫ. Как нарисовать полевые цветы Мальвы маслом

Второй этап практики: работа с цветом

  • Разбираемся с акцентами рисунка: что в фокусе, что на заднем плане;
  • Разбираем цветовое решение будущей работы и некоторые хитрости;
  • Прорабатываем детали и расставляем акценты;
  • Ответы на вопросы
  • Разбор нескольких работ студентов

ЧТО БУДЕМ РИСОВАТЬ?

— научимся передавать простейшие строения в правильной перспективе;
— изображать фактуру камней;
— изображать лепнину;
— передавать правильную температуру света;
— рисовать фруктовые деревья.