Видео мастер-класс Реалистичное изображение розовых пионов в смешанной технике (акварель и цветные

Реалистичное изображение розовых пионов в смешанной технике (акварель и цветные карандаши)

Лето в разгаре, вокруг распускается все больше цветов, одни приходят на смену другим. В прошлый раз мы рисовали бабочек павлиньего глаза на цветках бодяка >> Сегодня в этой же технике будем создавать изображение одних из самых распространенных и, вместе с тем, самых прекрасных цветков — пионов. Варианты формы и окраски их довольно разнообразны. Мы нарисуем розовые. Кстати, если решите поместить у себя в доме или подарить кому-нибудь пионы, имейте в виду, что красные пионы — символ страстной любви, а более светлые (в том числе розовые) несут в себе более спокойную энергетику, сулят интересные встречи и знакомства.

Итак, нам понадобятся:

— лист акварельной бумаги формат А4 (лучше с фактурной поверхностью);

— акварельные краски художественные («Нева»), банка с водой, тряпочка;

— кисть беличья круглая № 6-8 (средняя, чтобы было удобно и крупные пятна залить, и прорисовать детали кончиком);

— цветные карандаши (любые, но чем мягче, тем лучше);

— простой карандаш ТМ или Т;

— прототипы наших цветов — фотографии либо собственного производства, либо найденные в интернете.

Приступаем к работе. Намечаем простым карандашом очертания бутонов.

Зеленые листья акварелью

Начинаем работу в цвете — с серединки главного бутона. Будем действовать следующим образом: каждый лепесток изображаем отдельно, создавая четкие его очертания, а внутри лепестка мягкие переходы от одного оттенка к другому. Выбираем самый крупный и самый главный лепесток и смачиваем его поверхность водой с помощью кисточки.

Заполняем цветом (я использую ультрамарин и кадмий красный).

Те же операции совершаем над соседними лепестками.

Заполняем цветными оттенками серединку бутона. Здесь можно немного обобщить, не вырисовывая каждый маленький лепесточек.

Пройдемся по соседним лепесткам, ведя работу от светлого к темному.

Лепестки справа более пронизаны солнечным светом, они более яркие, сочные. Берем для работы звонкий краплак.

Лепестки слева — затенены, приглушены. Пройдемся в этом месте обобщающей лессировкой холодного оттенка. Это позволит объединить группу лепестков и увести на дальний план.

Нижняя группа лепестков более светлая — ближе к нам, но ее тоже нужно немного обобщить, приглушить, отделить визуально от главных лепестков. Заливаем сиреневатым цветом.

Когда обе наши залитые цветом группы лепестков просохнут — прорабатываем их, как и предыдущие лепестки. Предварительная заливка дает нам обобщающий тон, и все последующие цветные мазки наслаиваются на него (благодаря прозрачным свойствам акварели). Получаются сближенные оттенки в пределах заданной нами светлоты.

Пройдемся по оставшейся части цветка. Свет можно оставить неокрашенным, легко касаемся теней.

Приступаем ко второму цветку. Для нас важно отделить его, чтобы оба цветка не сливались в одно пятно, увести его немного на дальний план, сделать его также довольно проработанным, но так, чтобы он не спорил с первым цветком. Ближнюю часть цветка, граничащую с главным пионом, заливаем водой при помощи кисточки.

Намешиваем легкий благородный розовый цвет и заливаем.

ПИОНЫ |Или розы��Акварель| Делаем акварельную бумагу из ватмана��

Прорабатываем детали. Пользуемся ультрамарином, кадмием красным, краплаком и даже кое-где — желтым.

Границу с главным цветком оттеняем более глубокими тонами.

Как нарисовать цветок ириса поэтапно. Как рисовать смешанной техникой рисования.

В том же духе прорабатываем остальные бутончики, делая их менее детальными и более светлыми. Вот что у нас получается.

Приступаем к зелени. Смачиваем водой и заливаем цветом, подбирая оттенки. Если кусочки небольшие — можно сразу цветом без смачивания водой. Краски: зелень травяная + тепло-охристые. (В целом, по законам цветоведения, поскольку у нас бутоны высветленного холодного красного оттенка, то зелень к ним подбираем тепло-приглушенно-зеленую).

Работу ведем от светлого к темному. Намечаем прожилки листьев. Заливаем оттенками зеленого. Смачивать водой не будем. Просто «вливаем» один оттенок в другой, делая мягкие переходы. К зеленым и охристым краскам добавляем при намешивании холодные зеленые и синие.

Немного приглушим прожилки, чтобы сильно не контрастировали. Для этого по просохшей поверхности листа пройдемся тепло-зеленой лессировкой.

Прорабатываем дальний план. Создаем свето-воздушную перспективу: самый дальний план — бледный и холодный.

Пион в саду. Урок акварели

Дорабатываем оставшийся букет. Вот что у нас получилось.

Приступаем к работе цветными карандашами. Они помогут сделать нашу работу более четкой, контрастной при сохранении общего состояния светлоты и нежности, придадут лепесточкам больше выразительности.

Кое-где подчеркиваем контур и углубляем тон. Используем розовый, бордовый, фиолетовый цвета.

Ни в коем случае не обводим все полностью целиком, иначе наши цветы утратят живость и свежесть, станут грубоватыми. Линия должна быть «живой»: где-то нажим сильнее и линия более яркая и жирная, где-то линия ослабевает и совсем пропадает.

Мастер-класс по пастельной живописи «Розовые цветы»

Линии переводим в тон боковой поверхностью карандаша. Вот как здесь, на примере.

В светлых участках пользуемся светлыми оттенками: розовым и голубым.

Углубляем тон лепестков. Фактурная бумага позволяет получить мягкую бархатистую поверхность окраски. Добавляем кое-где дополнительные прожилки и детали.

Сразу кое-где прикоснемся к зелени. Подчеркнем контур черным карандашом.

Контур-границу бутона с зеленью подчеркнем бордовым. Это создаст необходимый цветовой контраст. Прорабатываем второй цветок.

Секрет создания портрета

Оттеняем карандашами зеленую листву. Используем черный, темно-зеленый, изумрудный, голубой и даже оранжевый.

Контур дальнего плана обозначим светло-голубым. Оттеним голубым и розовым.

Ну и оставшаяся часть букета.

Вот такая красота у нас получилась! На скане букет хорош. Но на живой бумаге в непосредственном восприятии он еще более живой и прекрасный!

Городской скетчинг 2. Смешанная техника линеров, акварели и карандашей

Смешанная техника поможет вам в пути создавать быстрые, яркие и эффектные зарисовки! Объединим линер, акварель и цветные карандаши.

    для всех возрастов доступ к материалам навсегда

Городской скетчинг 2. Смешанная техника линеров, акварели и карандашей

О курсе

КАК ОЧНЫЙ МАСТЕР-КЛАСС, НО ОНЛАЙН

«Онлайн-практика» – новый формат обучения на LECTOROOM. В течение выходного дня в прямом эфире мы будем смотреть, слушать, рисовать, общаться с художниками, иллюстраторами и другими творческими личностями. Они готовы поделиться с вами своей искрой, талантом и рассказать об особенностях свой работы. Это как очный мастер-класс, только у вас дома! Художники ведут занятия из студии LECTOROOM, а мы им в этом со всех сторон помогаем 🙂

Мастер-класс по акварели «Вишневые пионы» | Как нарисовать цветы пионы поэтапно

ЗАПИСЬ ОНЛАЙН-ПРАКТИКИ

Натали Ратковски — художник-иллюстратор и автор бестселлеров о творчестве. Вместе с ней мы в прямом эфире разберём основные принципы быстрого скетчинга и научимся создавать архитектурные зарисовки в смешанной технике.

Пион акварелью. Как освоить акварельную иллюстрацию за месяц и начать брать платные заказы.

НА ПРАКТИКЕ МЫ

  • Поговорим о смешанной технике — преимущества и недостатки;
  • Обсудим, как подготовиться к зарисовкам в пути: блокнот или отдельные листы, ограничение палитры, выбор материалов;
  • Рассмотрим методы поиска и выбора сюжета и композиционные решения;
  • Обсудим тонкости рисунка с натуры и как грамотно отказываться от слепого следования ей ради творческой задумки;
  • Научимся быстро находить пропорции и выстраивать сложные архитектурые объекты;
  • Научимся, как придать работе большую пластичность и глубину, отображать свет и тени;
  • Разберёмся с последовательностью нанесения материалов;
  • Создадим законченный рисунок.

РАСПИСАНИЕ ВЫХОДНОГО

Первый этап практики: Подготовка к работе

  • На чём лучше рисовать в пути;
  • Что такое цветовой конспект;
  • Как ограничить палитру: эффективные методы;
  • Особенности работы в смешанной технике: линер + акварель + цветные карандаши;
  • Строим и рисуем подготовительный рисунок.

Второй этап практики: работа с цветом

  • Разбираемся с акцентами рисунка: что в фокусе, что на заднем плане;
  • Разбираем цветовое решение будущей работы и некоторые хитрости;
  • Прорабатываем детали и расставляем акценты;
  • Ответы на вопросы
  • Разбор нескольких работ студентов

ЧТО БУДЕМ РИСОВАТЬ?

— научимся передавать простейшие строения в правильной перспективе;
— изображать фактуру камней;
— изображать лепнину;
— передавать правильную температуру света;
— рисовать фруктовые деревья.

Уроки рисования для начинающих. Как нарисовать розу карандашом поэтапно

Приглашаю сегодня вас к совместному творчеству — предлагаю попробовать нарисовать розу каранадашом. Освоение рисунка карандашом — важная часть обучения рисованию даже для тех, кто предпочитает живопись графике. Вед для для того, чтобы написать розу акрилом или маслом, вам все равно вначале придется выполнить рисунок.

Вам понадобится всего 15 минут времени, чтобы вместе со мной нарисовать эту розу.

В этом видео я максимально упростила задачу, и поэтапно описала, какие дополнительные построения необходимо сделать и как правильно выстроить оси цветка. Сначала мы размечаем вертикальную и горизонтальную оси и намечаем овалы, в которые будет вписываться каждый ряд лепесков. Затем в тонких линиях рисуем лепестки, после чего уточняем очертания лепестков.

РИСУЕМ ПИОН. Бесплатный мастер-класс по созданию акварельного эскиза. Анна Цветкова, Марина Чугунова

В этом мастер-классе я рисую розу простым карнадашом в линиях, без штриховки, а после этого вы по желанию можете добавить цвета — с помощью акварели, цветных карандашей или акриловых красок.

Как научиться рисовать ЦВЕТЫ акварелью ♡ Пион урок рисования | KaterinaRise

Для рисования вам понадобится простой карандаш, лист формата А4 и ластик. Желаю творческого вдохновения!