Видео мастер-класс Покраска ватного яблока акварелью

Перо из ниток

Сегодня мы расскажем вам как сделать перо из ниток. Вы можете использовать его в скрапбукинг проекте или для украшения открытки.

  • нитки (сколько хотите цветов) типа ирис, можно чуть толще или тоньше
  • проволка средней толщины плохо гнущаяся
  • клей (для закрепления концов ниток)
  • клей ПВА

Отрежьте от проволки кусок примерно 15-20 см (длина пера)

Для начала обмакните конец нитки в клей и, отступив от края проволки пару сантиметров, начните обматывать проволку ниткой. Дойдя до края проволки, обмажьте его клеем (чтобы нитка не соскользнула с края) и начните обматывать в обратную сторону.

Дойдя до второго края, повторите — обмакните клеем и начните обматывать в обратную сторону. Отступив от края проволки пару сантиметров, закрепите нитку, обмакнув ее клеем, и отрежьте.

теперь нужно нарезать много ниточек одного/двух/трех цветов. Длина примерно чуть больше предполагаемой ширины пера, скажем около 10см.

Начните завязывать ниточки в того места, где вы отрезали нитку обмотки. Это скроет ее обрезок и не даст распуститься.

Дойдя до второго края, обмакните его в клей — это предотвратит соскальзывание последних завязаных ниточек. Вот что мы получили.

Теперь разведите немного ПВА, примерно 2:1, до консистенции молока. Обмакните хорошенько все перо в клее.

Затем разложите его ниточка к ниточке на поверхности сушиться. Можно разложить на полукруглой поверхности, тогда перо будет загибаться.

Когда перо высохнет, подрежьте края придав ему форму действительно пера ))

Все, ваше перо готово к использованию. Можно сделать его одноцветным, в любой комбинации цветов и любом размере.

Мастерим брошь Сердце из бисера и пайеток

Вашему вниманию предлагаю идею по созданию милой и простой в выполнении броши. Начнем!
Для того, чтобы вышить Брошь «Сердце», вам понадобятся следующие материалы, кот. представлены на фото нужны:

  • пайетки 2 размеров (3 мм — черные, 4 мм — красные);
  • бисер
  • жесткая канитель, 1,5 мм;
  • 2 булавочки;
  • фетр любой жесткости;
  • изнанка — любой материал, у меня кожзам;
  • мононить (у меня 0,12 мм, но лучше брать потолще, я шила в две нити) и шелковая нить, преимущественно красная, но можно любую;
  • клей, ножницы, тонкая игла, пяльцы и фатин (для экономии фетра, использую как на фото ниже), картон для укрепления броши, карандаш.

1. Вырезаем шаблон (его можно скачать в этом мастер-классе) и переносим его на фетр. Фетр лучше выбирать такого цвета, какого будет брошь, у меня — красный. Вырезаем с отступлением и пришиваем на фатин, которым уже запялили пяльцы, как показано на фото.

2. По внешнему контуру броши пришиваем жесткую канитель.

3. Внутри броши пришиваем бисер как показано на фото ниже:

4. Пришиваем пайетки. Направление пайеток обозначено на шаблоне. Сначала на иглу нанизываем пайетку с меньшим диаметром (в моем случае — черные), затем с большим (красные).

5. Вырезаем лицевую сторону броши, немного отступая от контура, примерно 0,5-1 мм.
Укрепляем брошь картоном, оставляя свободный край приметно 1-2 мм как показано на фото ниже.

6. Делаем изнаночную сторону. Обводим на изнаночном материале (у меня черный кожзам) по контуру наше сердце, затем отмечаем месте, где будут застежки. Прорезаем отверстия под застежки, вставляем из, а затем приклеиваем изнанку к лицевой части броши и лишнее обрезаем по контуру. Край обрабатываем бисером американским способом 🙂

Как нарисовать яблоко красками: Как нарисовать яблоко акварельными красками | урок рисования акварелью | упражнение для новичков — YouTube

Рисование в старшей группе золотые яблоки. Как нарисовать яблоко карандашом

Светлана Балабина

Занятие по рисованию «Яблонька с золотыми яблоками»

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 53»

Конспект ООД «Яблоня с золотыми яблоками
»

Цель
: формирование умения рисовать развесистое дерево

Содействовать формированию умения создавать сказочный образ, рисовать развесистые деревья
, передавая разветвленность кроны фруктовых деревьев, изображать много «золотых
»
яблок
.

Способствовать закреплению умения рисовать красками
(хорошо промывать кисть перед тем, как набирать краску другого цвета, промакивать кисть о салфетку, не рисовать по сырой краске
).

Содействовать развитию эстетического восприятия, чувства композиции.

Побуждать к красивому расположению изображения на листе.

Средства
: иллюстрации с изображением осенней яблони
, акварель, кисти, непроливайки, салфетки, бумага А4, подставки.

Способы
: художественное слово, рассматривание осенних яблонь
, беседа, динамическая пауза «Собери осенние листья»

Рефлексия
: Чей рисунок самый аккуратный? Что было самым интересным?

Ход ООД

В некотором царстве, в тридевятом государстве, жил — был Садовник. Каждую осень у него в саду поспевали золотые яблоки
. Да вот беда приключилась
: налетел Трехглавый Дракон и все яблоки съел
, а яблони спалил
. Опечалился Садовник и пошёл за советом к Волшебнику. Волшебник думал, думал и говорит
: «Могу тебе помочь оживить сад, только мне нужны картины с нарисованными яблонями
»

Ребята, давайте поможем Садовнику
: нарисуем яблоньки с золотыми яблочками
! Согласны?

С чего начинаем рисовать
? (рисуем яблоню
)

Начинаем рисовать
с самого крупного предмета – яблоньки
. Рисунок располагается в центре листа.

Рисуем яблоню
: вначале кисточкой прорисовываем ствол
, ветви коричневой краской.

Затем листочки рисуем «примакиванием»
. Для рисования
листиков нам нужна зеленая гуашь. Вначале «примакиванием»
рисуем листики темно- зеленой краской, а затем добавляем светло- зеленых листиков.

Яблоки будем рисовать поролоновым тычком
.

Как нарисовать яблочко
?

Обмакиваем один край тычка в желтую краску, другой край в красную краску

(снимаем лишнюю краску на вспомогательном листе)

Ставим тычок «Столбиком»
и аккуратно прокручиваем. Получается круглое яблоко с красным бочком
. Ах, какое волшебное яблоко
! Круглое, золотое
, с розовым бочком!

«Яблоня
»
Сербская песенка

Яблоня
! Яблоня
! Дети идут по кругу, взявшись за руки.

Где же твои яблоки
? В центре стоит один ребенок — «яблоня
»
.

Заморозил их мороз? Дети останавливаются, на каждую строку

Или ветер их унес? загибают по одному пальцу на обеих руках.

Или молния спалила?

Или градом их побило?

Или птицы поклевали?

Куда они пропали? Опускают руки, пожимают плечами.

Не морозил их мороз, Эти слова произносит ребенок-«яблоня
»
.

И не ветер их унес, Дети загибают по одному пальцу на обеих

Не спалило их огнем, руках, начиная с больших.

Града не было с дождем,

Птицы их не поклевали.

Дети оборвали! Дети разбегаются, ребенок-«яблоня
»
пытается их запятнать.

А теперь присаживайтесь за столы и будем рисовать яблоню с золотыми яблоками
.

Кто успеет нарисовать яблоньку
, рисунок может дополнить деталями

Предложить полюбоваться получившимися рисунками. Эти рисунки я сфотографирую и отправлю Волшебнику. Волшебник обещал оживить яблоньки
и подарить их Садовнику.

Воспитатель благодарит детей за работу.

Публикации по теме:

B]мастер-класс для воспитателей «дерево с яблоками» из соленого теста Составила Папшева Ирина Ивановна Сегодня на мастер-класс я хочу.

Деятельность с родителями старшей группы «Яблонька»

Совместное мероприятие педагогов, родителей и детей старшей группы «Яблонька». Викторина на тему «Пришла весна – красавица» Цели: 1. Закрепить.

Задачи: — учить лепить плоские и круглые формы, использовать умения полученные ранее; — развивать самостоятельность, мелкую моторику рук;.

ЕД: Здравствуйте гости дорогие, желанные! Будьте здоровы и счастливы! А наша встреча пусть будет весёлой и радостной, потому что она посвящена.

Развивающая образовательная ситуация на игровой основе по ознакомлению с окружающим с использованием игровой модели в 1 младшей группе.

Кружковая работа по лепке из пластилина «Яблонька» Цели: — развивать художественно-эстетическое восприятие, интерес к пластилинографии;.

пугина любовь

НОД с детьми детьми старшей группы Рисование
«Яблоня с золотыми яблоками
»

НОД в рамках реализации программнго содержания темы «Овощи. Фрукты»
.

Цель. Развитие продуктивной деятельности детей.

Учить создавать сказочный образ, рисовать развесистые деревья
, передавая разветвлённость кроны фруктовых деревьев.

Закреплять умения рисовать кистью
. Учить красиво располагать изображение на листе. Развивать словарный запас.

Воспитывать интерес к художественному творчеству.

Материалы к деятельности
: альбомный лист, краски, кисти (толстая,тонкая, банка с водой, салфетка (на каждого ребёнка)
.

Ход деятельности:

Дети подходят к доске. На ней находится изображение фруктового сада без яблонь
.

Прекрасен наш осенний сад.

В нем слива есть и виноград.

На ветках, как игрушки,

И яблоки
, и груши.

А к ночи веет холодок,

И желтый лист шуршит у ног.

Плоды мы утром соберем

И всех соседей созовем.

И солнышку помашем,

«Спасибо, осень!» – скажем.

Дети, о чем стихотворение? (о фруктовом саде)
.

Посмотрите внимательно, что растет в саду? (ответы детей)
. А чего не хватает в нашем саду? (яблонь
)

Но мы можем это исправить! Ведь у нас есть кисти и краски, которые нам помогут.

С чего начнем рисовать яблоню
? (ответы детей)

начнем рисовать яблоню со ствола
, прорисовываем
ствол коричневой краской, а от ствола крону. Крона- это верхняя разветвленная часть,т. е ветви и листья.

Значит от ствола мы рисуем ветви коричневой краской, зачем рисуем листочки «прикладыванием»
кисти зеленой краско. А затем наши золотые яблочки
золтой краской- кисточку основанием (от куда начинается ворс)
ставим на лист и пальчиками прокручиваем кисточку. Получается аккуратное, золотое
, круглое яблочко
.

Руку протяните, (Протянули руки вперед.)

Яблоко сорвите
. (Кисти рук в кулочки)

Стал ветер веточку качать, (Качаем вверху руками.)

Трудно яблоко достать
. (Подтянулись.)

Подпрыгну, руку протяну (Подпрыгнули.)

И быстро яблоко сорву
! (Хлопок в ладоши над головой.)

Присаживайтесь за столы. Давайте вспомним как мы рисуем? (ответы детей)
.

Хорошо промывать кисточку перед тем как набрать краску другого цвета, промокнуть кисть о салфетку, вытереть лишнюю воду с кисточки о стаканчика. Начнем рисовать яблоньку с золотыми яблочками
.

Ребята, кто успеет нарисовать яблоньку
, тот может дополнить элементами
: травку нарисовать
, солнышко, небо, животных)

Дети кладут рисунки на стол, где изображение фруктового сада.

Друзья,посмотрите как преобразился наш фруктовый сад! Какие вы молодцы! Яблочки золотые
,круглые, крона большая.

Публикации по теме:

Образовательная область «Художественно-эстетическое развитие» с применением ТРИЗ-технологий и нетрадиционных способов рисования. Тема «Волшебная.

Конспект НОД «Дикие животные» с детьми старшей группы

Цель: Закрепить знания детей о животных, среде обитания и образе жизни. Интеграция образовательных областей: художественное творчество,.

Конспект НОД по аппликации с детьми старшей группы. (Н. Н. Леонова «Художественно – эстетическое развитие детей старшей группы ДОУ»). Занятие.

Программное содержание: Закрепление умения любоваться красотой весенней природы, знаний детей о частях деревьев. Закрепление у детей приемов.

Конспект НОД по рисованию во второй младшей группе «Яблоня»

Конспект НОД по рисованию во II младшей группе «Яблоня». Цели: формировать умение дорисовывать рисунок, рисовать пальчиками (нетрадиционная.

Конспект НОД с детьми старшей группы с ОНР «Поздняя осень»

Конспект подгруппового занятия у дошкольников с общим недоразвитием речи 3 уровня речевого развития в старшей группе Лексическая тема: Поздняя.

Конспект НОД с детьми старшей группы «Воздух-невидимка»

Конспект непосредственно образовательной деятельности по познавательному развитию для детей старшего дошкольного возраста

В этом уроке для начинающих вы узнаете, как нарисовать яблоко. В конце урока мы получим две иллюстрации: целое яблоко и половинку.

Рисование яблока — это отличная возможность попрактиковаться в затенении и создании объема. Для работы нам понадобятся:

  • Линер 0,3
  • Линер 0,1
  • Линер 0,05
  • Простой карандаш (НВ или В)
  • Плотная бумага для рисования

Как нарисовать целое яблоко

Шаг 1

Используя простой карандаш, рисуем окружность. Она не должна быть идеально симметричной, поэтому книзу мы ее немного заузим.

Шаг 2

Слегка дорабатываем контур и добавляем черенок яблока.

Шаг 3

По контуру яблока линером наносим штрихи. Линер 0,05 идеально подойдет для данной задачи.

У контура оставляем тонкую не закрашенную полоску, чтобы создать эффект отраженного света, иначе яблоко будет выглядеть плоско.

Шаг 4

Добавляем больше штрихов в нижней части фрукта, используя линер 0,05.

Шаг 5

С помощью линера 0,05 создаем дополнительный слой штрихов, пересекающий предыдущие линии.

Шаг 6

Наносим вертикальную штриховку, используя тот же линер 0,05. Обратите внимание, что все линии должны быть нанесены в соответствии с формой и контуром объекта.

Также в верхней половине яблока оставляем два незаштрихованных пятна-блика.

Шаг 7

Линером 0,05 наносим длинные штрихи по бокам яблока, чтобы подчеркнуть его трехмерность.

Благодаря этому, мы быстро можем увеличить контрастность объекта.

Шаг 8

Продолжаем работать с тенями линером 0,1. По бокам яблока наносим закругленные штрихи.

Шаг 9

Сильнее затемняем нижнюю часть яблока, нанеся тонкие дугообразные штрихи линером 0,05.

Шаг 10

Слегка уменьшаем яркость верхней половины яблока, используя линер 0,05.

Шаг 11

Линером 0,1 рисуем тень под яблоком.

Шаг 12

Чтобы текстура яблока смотрелась интереснее, линером 0,3 в хаотичном порядке наносим точки.

Как нарисовать половинку яблока

В этой части урока вы узнаете, как нарисовать яблоко, разрезанное пополам.

Шаг 1

Начинаем с рисования центральной линии, затем дорисовываем две половинки, используя простой карандаш. Половинки яблока не должны быть идентичны, пусть они будут немного отличаться.

Шаг 2

Шаг 3

Затем набрасываем центральную часть яблока.

Шаг 4

Шаг 5

Наводим контур яблока, используя линер 0,3.

Шаг 6

Линером 0,3 добавляем короткие штрихи на черенке и затеняем семечки.

Шаг 7

Продолжаем работу с центральной частью яблока. Тонкими штрихами акцентируем внимание на форме и добавляем тени. Для этого используем линер 0,05.

Шаг 8

По внутреннему контуру яблока наносим тонкую штриховку, используя линер 0,05.

Шаг 9

Работаем с текстурой яблока. Линером 0,05 рисуем маленькие окружности и точки.

Шаг 10

В качестве финального штриха линером 0,3 добавляем более крупные точки, чтобы подчеркнуть текстурность яблока.

Поздравляю! Теперь вы знаете, как нарисовать яблоко, которое выглядит достаточно красиво и реалистично.

Если вам понравился материал, оставляйте комментарии, делитесь уроком в соц. сетях и подписывайтесь на обновления. Приятного творчества!

Нина Минченко

Рисование «Яблоня с золотыми яблоками».

Интеграция образовательных областей: «Речевое развитие», «Социально коммуникативное развитие», «Познавательное развитие»

Учить создавать сказочный образ, рисовать развесистые деревья, передавая разветвлённость кроны фруктовых деревьев

Закреплять умения рисовать нетрадиционными методами рисования (рисование поролоновыми тычками). Учить красиво располагать изображение на листе

Развивать связную речь детей. Расширять словарный запас.

Воспитывать интерес к художественному творчеству.

Оборудование: Нам понадобится:

· затонированный альбомный лист

· гуашь желтая, красная, оранжевая, зеленая, коричневая, голубая

· кисти тонкие и широкие

· баночки с водой

небольшой листочек бумаги для пробного рисования тычком

Методические приемы: Игровая ситуация, беседа-диалог, продуктивная деятельность детей, подведение итогов.

В некотором царстве, в тридевятом государстве, жил — был Садовник. Каждую осень у него в саду поспевали золотые яблоки. Да вот беда приключилась: налетел Трехглавый Дракон и все яблоки съел, а яблони спалил. Опечалился Садовник и пошёл за советом к Волшебнику. Волшебник думал, думал и говорит: «Могу тебе помочь оживить сад, только мне нужны картины с нарисованными яблонями»

Ребята, давайте поможем Садовнику: нарисуем яблоньки с золотыми яблочками! Согласны?

С чего начинаем рисовать? (рисуем яблоню)

Начинаем рисовать с самого крупного предмета – яблоньки. Рисунок располагается в центре листа.

Рисуем яблоню: вначале кисточкой прорисовываем ствол, ветви коричневой краской.

Затем листочки рисуем «примакиванием». Для рисования листиков нам нужна зеленая гуашь. Вначале «примакиванием» рисуем листики темно- зеленой краской, а затем добавляем светло- зеленых листиков.

Яблоки будем рисовать поролоновым тычком.

Как нарисовать яблочко?

Обмакиваем один край тычка в желтую краску, другой край в красную краску

(снимаем лишнюю краску на вспомогательном листе)

Ставим тычок «Столбиком» и аккуратно прокручиваем. Получается круглое яблоко с красным бочком. Ах, какое волшебное яблоко! Круглое, золотое, с розовым бочком!

Физкультурная пауза.

«Яблоня» Сербская песенка

Яблоня! Яблоня! Дети идут по кругу, взявшись за руки.

Где же твои яблоки? В центре стоит один ребенок — «яблоня».

Заморозил их мороз? Дети останавливаются, на каждую строку

Или ветер их унес? загибают по одному пальцу на обеих руках.

Или молния спалила?

Или градом их побило?

Или птицы поклевали?

Куда они пропали? Опускают руки, пожимают плечами.

Не морозил их мороз, Эти слова произносит ребенок-«яблоня».

И не ветер их унес, Дети загибают по одному пальцу на обеих

Не спалило их огнем, руках, начиная с больших.

Града не было с дождем,

Птицы их не поклевали.

Дети оборвали! Дети разбегаются, ребенок-«яблоня» пытается их запятнать.

Самостоятельная работа

А теперь присаживайтесь за столы и будем рисовать яблоню с золотыми яблоками.

Кто успеет нарисовать яблоньку, рисунок может дополнить деталями

Предложить полюбоваться получившимися рисунками. Эти рисунки я сфотографирую и отправлю Волшебнику. Волшебник обещал оживить яблоньки и подарить их Садовнику.

Воспитатель благодарит детей за работу.

Публикации по теме:

Конспект интегрированной НОД по развитию речи и художественно-эстетическому развитию в старшей группе «Зимние развлечения»

Тема:»Зимние развлечения» Вид: Интегрированная непосредственная образовательная деятельность по развитию речи и художественно — эстетическому.

Конспект НОД по художественно – эстетическому развитию детей в старшей группе на тему: «Рисование пластилином синички и снегиря». Интеграция.

Конспект НОД по Художественно — эстетическому развитию ИЗО Тема: «Рисование в технике пуантилизм»

Цель: ознакомление детей с различными способами рисования в технике пуантилизм. Интеграция ОО: Художественно – эстетическое, познавательное.

Конспект НОД по рисованию на батике «Подснежник»

Конспект НОД по художественно – эстетическому развитию для старшей группы. Тема: «Подснежник» (рисование на батике). Цель: Развивать художественно.

Конспект НОД по художественно-эстетическому развитию (рисование) в старшей группе «Морозные узоры на стекле»

Конспект НОД. Возрастная группа: старшая, 5-6 лет Тема: «Зима» Тема НОД: «Морозные узоры на стекле», художественно-эстетическое развитие.

Конспект ООД по художественно-эстетическому развитию (рисование) во второй младшей группе «Волшебные снежинки»

«Кто
яблоко в день съедает, у доктора не
бывает»,

— твердит английская пословица. Если
с этими словами подарить другу корзинку
сладких
яблок и нарисованную Тобой
картину
с ними, ему будет не только приятно, но
и чуточку
смешно.

Нарисованный
на большом ватмане богатый витаминами
фрукт, символ плодородия, здоровья и
красоты эффектно украсит кухню и станет
прекрасным подарком ко Дню рождения.

Как
правильно рисовать яблоко, почему оно
не тонет в воде и зачем умываться
«яблочной» водой, поговорим сегодня.

Как нарисовать яблоко карандашом?

Казалось,
только что была целая охапка яблок, а
тут глядишь — лишь одно осталось…
Отлично! То что нужно, чтобы научиться
рисовать яблоко с натуры. Для всех
маленьких сладкоежек -простейший
мастер-класс по рисованию яблока
карандашом.

1.
Внимательно рассмотри яблоко. Какое
оно: круглое или продолговатое? Нарисуй
эскиз. В нашем случае это неровный круг,
немного сужен внизу. Поверхность, на
которой будет лежать яблоко, обозначь
горизонтальной линией.

2.
Сверху яблока нарисуй дугу — она
визуальнобудет
выделять ямку, из которой растет хвостик.
Изобрази хвостик с листочком. Низ яблока
нарисуй в виде волнистой линии.
Выдели зону блика.

3.
Важнейший этап — штрихование
яблока.
С его помощью можно правильно изобразить
игру света и тени.

Хорошо
заточи простой карандаш (лучше всего
подойдет 2Н) и начинай штриховку вдоль
форм яблока, минуя область блика.

4.
Не забудь про тень. Ее тоже легко
изобразить с помощью штриховки. Вот
только для тени лучше взять более мягкий
и жирный карандаш, чем тот, который
использовался для штриховки яблока.

Чтобы
лучше выделить блик на яблоке, воспользуйся
ластиком.

Интересно!


Археологические раскопки свидетельствуют:
человечество использует яблоки в
качестве пищи из 6500 года до нашей эры.
А самая старая яблоня-долгожительница
растет в Манхэттене, США. В далеком 1647
году ее посадил в своем саду Петр
Стювенсант. Дерево до сих пор радует
хозяев сочными плодами.

Урок рисования яблок для начинающих

Западные
славяне верили:
,
на Новый год и Рождество обязательно
надо умыться водой, в которой лежали
яблоки. Любопытно, что четверть массы
яблок составляет воздух. Вот почему эти
солнечные фрукты не тонут в воде!

Попробуем
нарисовать
простой
натюрморт с яблоками
.
Для примера возьмем следующую фотографию.

1.
Внимательно рассмотри изображение.
Какие геометрические фигуры напоминают
яблоки: круг, овал, трапецию? Нарисуй с
их помощью эскиз яблок. Не волнуйся, что
линии будут неровными — так даже лучше!

2.
Четко прорисуй контуры яблок и дольки.
Кружочками отметь ямки, из которых
растут хвостики. Не забудь о листочках,
семечке на дольке и чашелистиках.
Обозначь зону блика.

3.
Сотри вспомогательные линии.

4.
Сделай рисунок естественным с помощью
штриховки.

Композиция
готова радовать взор Твоего учителя
рисования. Но если Ты захочешь раскрасить
рисунок, наведи контуры черной гелевой
ручкой и подготовь карандаши.
,
Тебе подскажет один из моих предыдущих
мастер-классов.

Когда
закончишь работу, у Тебя должен получиться
примерно такой рисунок:

Рисуем яблоки на ветке

Хотя
родина яблок — Центральная Азия, их
всегда любили и активно использовали
для проведения обрядов славяне.
Обмениваясь яблоками, юноша и девушка
выявляли взаимную симпатию. Принимая
от парня яблоко, девушка как бы давала
согласие на брак. А как Тебе яблоко в
роли приглашения на свадьбу? Эта традиция
долгое время существовала в южных
славян.

1.
Сначала от руки нарисуй пять кружочков
(будущие яблоки). Плавными линиями
нарисуй ветви и серединки листьев.

2.
На яблоках крестиками обозначь места
чашелистиков. Нарисуй листья.

3.
Слева нарисуй крепкую ветку — не в
воздухе же нашим яблочкам висеть.

4.
Следующий этап — рисование прожилок
на листьях. Старайся сохранять симметрию,
чтобы листочки выглядели естественно.

5.
В нижней части каждого яблока нанеси
штриховку. Четко прорисуй ветку,
чашелистики, наведи контуры листьев.

6.
Слегка заштрихуй участки листьев, на
которые не падает солнечный свет. На
этом этапе будь особенно внимательным,
источник света на рисунке — справа.

Игра
света и тени творит чудеса! Уверен, Твоя
картина станет настоящим украшением
гостиной.

Как нарисовать яблоко красками?

Яблоко
— не только любимый фрукт миллионов
людей, но и частый герой Книги рекордов
Гиннеса.

Самое
большое яблоко в мире вырастил в 2005 году
японец Чисато Ивасаки. Удивительный
фрукт из города Хиросаки весил 1,849 кг.
Но яблоко съели, а рекорд не был официально
зафиксирован, поэтому сейчас лидерство
принадлежит англичанину Алену Смиту.
Вес выращенного им яблока — 1,67 кг.

Не
волнуйся, изображать фруктового гиганта
нам не придется. Попробуем нарисовать
обычное яблоко акварелями.

Техника
многослойная и лучше всего подходит
для тех, кто с красками на ты.

1.
Слегка наметь эскиз яблока.

2.
Зеленой и оранжевой красками сделай
тень у хвостика яблока. Следи за тем,
чтобы мазки были разной насыщенности.
Так рисунок будет выглядеть интереснее.

3.
Правую часть яблока, на которую падает
тень, закрась желтыми, оранжевыми
оттенками, а внизу добавь немного красной
краски. Позаботься, чтобы переходы
цветов были плавными.

4.
Смешай несколько оттенков цветов:
розовые, желтые, красные и синие, чтобы
в процессе рисования не отвлекаться на
смешивание красок.

5.
Влажной кисточкой нарисуй тень вокруг
яблока. Наносить акварели нужно быстро,
чтобы цвета плавно перетекали друг в
друга.

6.
Теплой бордовой краской нарисуй тень.
Добавь желтого цвета и нарисуй полутень.

7.
Еще немного желтой краски — и половина
пути пройдена!

8.
Холодными оттенками фиолетового закрась
фон вокруг яблока. Некоторые участки
сделай темнее.

9.
А теперь — моё
любимое! Детализируй рисунок.

Сначала
добавь складок на скатерти.

10.
Затем закрась хвостик и добавь несколько
полосок на кожице яблока.

Удивительно,
как с помощью простых движений кисточкой
яблоко вмиг изменилось и заиграло новыми
красками!

11.
С помощью отжатой кисточки высветли
нижнюю часть яблока — так оно будет
выглядеть объемнее.

12.
Добавь яблоку полосок и точек. Выбирай
оттенки на тон темнее основных цветов,
которыми закрашено яблоко.

13.
Поработай над фоном. Сделай перетекание
цветов более мягким и плавным.

Маленький
яблочный шедевр готов!

Дорогой
друг! Если Ты еще не успел дать волю
ногам, чтобы побежать в ближайший сад,
и читаешь материал до конца, напиши в
комментариях, понравился ли Тебе урок
рисования и какие еще мастер-классы Ты
хотел бы видеть на портале.

Как нарисовать яблоко поэтапно | Blog frankenstein

Добро пожаловать! Сегодня мы научимся рисовать яблоко поэтапно. Постараемся сделать это красиво и быстро, а также не затратив много времени и энергии.

Апельсин — фрукт, который полезен для обмена веществ, печени, сердца и сосудов. Апельсин является видом рода Цитрус, он распространен во всех тропических и субтропических областях мира.

  • Рисуем круг
  • Нарисуем веточку и листик
  • Раскрашиваем желтым цветом
  • Добавляем тени
  • Рисуем блики

1 ШАГ:

Чтобы нарисовать яблоко, сначала нарисуем ровный круг. Если не получается нарисовать ровный и красивый круг, то возьмите кружку или что-то другое с круглым дном. Обведите и готово!

2 ШАГ:

Теперь рисуем поверх круга более неровную форму и добиваемся того, чтобы больше походило на очертания яблока. Дорисовываем веточку и на этом 2 этап заканчивается.

3 ШАГ:

Раскрашиваем ярким красным цветом. Веточку коричневым. Для того, чтобы яблоко не имело разводов при раскрашивании и пробелом, если Вы рисуете красками, ТО РЕКОМЕНДУЮ ВЗЯТЬ ВАТНЫЙ ДИСК И РАЗМАЗАТЬ ПО ВСЕЙ ПОВЕРХНОСТИ.

4 ШАГ:

Добавляем тени. Смешиваем красный и чуть-чуть черного цвета на палитре, потом наносим на яблоко. Вот как должно получится:

5 ШАГ:

Как видите внизу, смотря на фотографию, нам нужно еще добавить несколько цветов. Сбоку наносим желтый и в нескольких местах белый цвет.

Здорово! Надеюсь на то, что Вам понравился этот маленький урок о том, как нарисовать яблоко поэтапно, а также быстро и красиво. В завершение ко всему рекомендую посмотреть этот интересный видеоролик:

Рисуем яблоко акварелью поэтапно

Вы начинающий художник или у вас просто возник внезапный порыв к рисованию? Привлекательной моделью и в первом, и во втором случае может послужить самое обычное яблоко. Для новичков это прекрасная тренировка в работе с округлой формой, а также светотенью. Отлично подойдет для рисования яблока акварель.

С натуры или по фотографии?

Конечно, лучше всего изображать яблоко с натуры. Поставить перед собой на плоскую горизонтальную поверхность и хорошенько изучить его форму и цветовые особенности. Однако если у вас дома не нашлось яблока, не спешите в ближайший магазин за покупкой. Вполне можно использовать и фотографию фрукта, найденную в книге или журнале. Если вы рисуете яблоко по фотографии, то в процессе работы держите ее перед собой.

В данном примере рассматривается работа акварелью над зеленым яблоком с красным бочком.

Начало работы

Перед тем как рисовать яблоко акварелью, необходимо сделать его карандашный набросок. Нужно нарисовать контур фрукта, учитывая все особенности его формы, какая сторона более выпуклая и какая менее, есть ли у него черенок или листик. Также наметим кружком место для блика.

Старайтесь не давить на карандаш, чтобы он впоследствии не просвечивал через краску. Если вы рисуете на специальной акварельной бумаге, то не рекомендуется использовать ластик слишком интенсивно. От этого верхний слой бумаги повреждается.

Первая заливка цветом

Сначала необходимо бледно наметить основные цвета яблока. Для этого на палитре или на отдельном кусочке бумаги смешиваем с водой светло-зеленую краску и наносим на одну часть яблока. Затем соединяем красную краску с водой и наносим на другую часть, не закрашивая при этом место, намеченное под блик.

Не страшно, если на рисунке краски перетекут одна в другую и смешаются. Главное — старайтесь не перетемнить акварелью яблоко на этом этапе.

Продолжаем работу

Теперь нужно внимательно посмотреть, с какой стороны на фрукт падает свет. Это поможет определить его самую темную и светлую стороны.

У изображаемого яблока самая затемненная часть снизу. Но так как оно освещается естественным светом, то теневой участок на нем будет теплый. Смешаем с водой коричневую краску и нанесем на нижнюю часть яблока, а также в ложбинку, где будет черенок.

Если яблоко, которое вы рисуете, освещается светом лампы, то тени у него будут холодные. Это касается любых объектов.

Далее прорисовываем более темные части яблока, добавив к краске, которую использовали для первой бледной заливки, более интенсивный цвет: зеленый с одной стороны и красный — с другой.

Уточняем детали

Основная часть работы сделана, осталось добавить недостающие детали, чтобы рисунок выглядел реалистичным. Чтобы добавить акварельному яблоку больше объема, нужно немного размыть краску в самой нижней его части. Это будет отражение поверхности, на которой лежит яблоко. Для этого набираем воду на кисточку и вытираем ею краску с рисунка в нужном месте. Но не стоит тереть слишком сильно, так как мокрая бумага легко повреждается. Теперь закрасим черенок темно-коричневым цветом. Лучше взять для этого тонкую кисть.

Можно добавить падающую тень под яблоком, если хотите, чтобы оно лежало на поверхности, а не казалось парящим в воздухе. Для этого нужно учесть, откуда на него падает свет. Тень всегда будет с противоположной стороны.

Теперь вы знаете, как нарисовать яблоко акварелью. Не бойтесь сделать его слишком ярким. Такое изображение будет смотреться куда лучше, чем бледное. В процессе работы чаще сверяйте свой рисунок с натурой или фотографией. Не ленитесь лишний раз отойти от работы и посмотреть на нее издалека. Это поможет вам увидеть ошибки, которые вы можете не заметить вблизи.

Как нарисовать яблоко карандашом поэтапно с тенью для детей мастер-класс?

Не все дети особенно во втором классе могут хорошо рисовать. Однако если смотреть с каких линий начинать и постепенно превращать эти линии в более четкий рисунок, то сам процесс станет настолько увлекательным, что ребенку понравиться и его рисунок получится красивым. Итак, чтобы изобразить красоту осени, нужно сначала научиться поэтапно рисовать деревья. Можно использовать вот такой метод.

Научившись рисовать деревья, ребенок возможно сам продолжит свою картину, добавив падающие золотые листья, пожелтевшую траву, бегущие облака и улетающих птиц. Если ребенку тяжело можно предложить вот такой очень легкий рисунок.

Или вот такой, который тоже подходит для учеников второго класса.

Для тех кто любит задачи посложнее можно предложить нарисовать вот такой очень красивый рисунок. Он немного навевает грусть, но от этого не становится менее красивый, даже наоборот раскрывает полностью тему: «Красота осени».

11 месяцев назад

Красота зимы воспринимается не только глазами. Это, например, и особенная свежесть воздуха, которой не бывает в любое другое время года. Но изобразить нужно только ту красоту, которую можно увидеть. Проблема в том, что ребёнку второго класса сложно создавать карандашами картинки, где много белого. Это намного легче сделать гуашью, поверх рисунка добавив где нужно белое. А раз условие поставлено конкретное — изобразить зиму карандашами, тогда первый этап — наметить простым карандашом контуры деревьев и домика, определившись с тем, что оставим на рисунке белым.

Вторым этапом будет подбор цвета и раскрашивание. Ярко-жёлтый — для месяца на небе. Красный — грудка снегиря. Коричневый — стволы деревьев, дверь и труба на доме. Разные оттенки зелёного — для разрисовывания хвойных деревьев. Бежевый — для стен домика. Нужны разные цвета, они сделают рисунок ярким и подчеркнут белизну снега. Чёрный — для снегиря.

И последний этап — завершающий. Берём синий карандашик и рисуем снежинки на белом фоне неба, затем обводим белые шапки снега на деревьях и на крыше дома. Все эти действия доступны для ребёнка семи-восьми лет. Вот что в результате должно получиться.

11 месяцев назад

Нарисовать белого медведя для школьного проекта можно, сделав это поэтапно. И мастер-класс для этого можно найти прямо здесь, на данной странице сайта Большой Вопрос.

Рассмотрим такой вариант рисунка, гда мишка сидит.

Нарисуем окружность в верхней част листа для морды и сразу дорисуем морду с глазами.

Затем наметим объем тела медведя, на голове дорисуем уши.

Далее нам надо рисовать передние и задние лапы.

Если все сделано правильно, можно линию контура сделать похожей на шерсть медведя.

Изобразить полярного мишку можно и нарисовав его сбоку.

Для этого с помощью двух окружностей строим тело и намечаем меньшую окружность для головы.

Рисуем лапы и шею, прорисовываем детали морды.

Мишка белый, поэтому его можно не закрашивать, а раскрасить только фон.

11 месяцев назад

Нарисуем Питера Пена так: сначала набросок, затем детали рисунка Питера Пена (туловище юноши, голову, руки, ноги, рубашку, штаны, обувь и шапочку с пером).

Также пошаговые видеоинструкции рисования Питера Пена помогут сделать изображение правильно.

Манул очень пушистый кот — он пушистей, чем любой другой кот на планете и поэтому, когда он лежит, то он похож на пушистый шарик, а сбоку у него пушистый хвостик. Вот такого манула вы видите на первой картинке. Так как тело лежачего манула нарисовать просто, то всё внимание в процессе рисования будет уделено голове манула и ниже вы можете видеть мастер-класс, в котором показано как рисовать голову манула. Манула можно нарисовать цветными карандашами и для этого сначала нужно раскрасить шерсть манула разными цветами: серым, грязно-жёлтым, чёрным и конечно оставить белый цвет на морде, шее, ушах, а потом тёмным карандашом почти чёрным нанести быстрыми движениями длинные штрихи, которые будут имитировать шерсть манула.

11 месяцев назад

Зеленое яблоко » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих

Поделиться новостью с друзьями:

В продолжение урока Розовая роза.
Стиль: современный ренессанс в XXI веке.
Техника классической масляной живописи: секреты старых мастеров.

«Когда прозрачная краска накладывается на другую, она изменяет цвет нижнего слоя. В результате получается смешанный цвет, который отличается от первоначального. Вы можете заметить это, наблюдая за дымом, идущим из камина. Когда мы наблюдаем дым на фоне черного камина, он кажется синее, но тот же самый дым на фоне синего воздуха кажется серым или красноватым. Таким же образом фиолетовый цвет, под которым мы понимаем прусский синий, становится фиолетовым. И прусский синий цвет станет зеленым, если снизу будет лежать желтый. Если мы наносим светлые блики, он становится синим и более глубоким, и получаются удивительные светотени.»
Леонардо Да Винчи

Если вы читаете это, вы решили заняться классической живописью в технике реализма. Классическая школа живописи – это прежде всего дисциплина. Это объясняет мой категорический тон, за который я приношу извинения.
Что есть картина маслом? Масляные краски, положенные на поверхность холста, это бесс. Но я считаю, что картина – есть нечто большее. С XVI по начало XX столетия художники использовали технику 7 слоев. Как музыка, где есть 7 нот, 7 ключей, как 7 дней недели, так масляная живопись имеет 7 слоев. Каждый слой должен сохнуть в течение 7 недель. Энергия, исходящая от работ старых мастеров, как призраки, сходящие со старых портретов, связана с этим магическим числом.

Начнем с главного.

«Утверждение, что композиция не нуждается в методологическом объяснении более, чем странно, потому что обычно о композиции в любом виде изобразительного искусства (включая картину, написанную масляными красками) думают заранее. Основные правила перспективы в живописи тесно связаны с законами дисциплины.»
А. Дейнека

1. Прекращаем любоваться и в принципе любить современное искусство. Современные яркие контрасты и кричащие цвета разрушают тонкое восприятие живописца, который решил заниматься классической школой живописи.

2. Многие художники вдохновляются музыкой. Прекратите случать современную музыку, и слушайте только классическую. Попробуйте полюбить ее.

3. Кисти. Кистей должно быть много, чтобы не терять время на их мытье. Для каждого нового смешения красок берите новую кисть. Используйте круглые колонковые кисти от №1 до №10. Для закрашивания больших поверхностей вам понадобятся несколько кистей №20 – 35. Для финальной растяжки цвета вам понадобятся несколько мягких круглых и средних плоских беличьих кистей. За кистями нужно очень тщательно ухаживать. После каждого сеанса живописи их нужно вымыть в скипидаре, а затем с теплой воде с мылом.

4. Палитра должна быть изготовлена из темного твердого дерева, лучше всего из груши. После работы палитру моют скипидаром и зачищают бритвой, перед работой протирают льняным маслом.

5. Холст нужно грунтовать несколько раз, а в завершение – зачистить наждачной бумагой. После этого по холсту надо пройтись лезвием, чтобы удалить текстуру холста, пока не получится гладкая матовая, как яичная скорлупа, поверхность.

6. Очень важно иметь в студии необходимые аксессуары и драпировки. Старые вещи и ткани можно приобрести на барахолках, в секонд-хендах, на распродажах.

7. Делаем детальный рисунок на бумаге размером 1:1.

Рисунок на бумаге.

Затем с помощью копирки, переносим набросок на холст.

Переведенный на холст рисунок.

После этого обводим контуры коричневой тушью, потому что первый слой масла, ИМПРИМАТУРА (прозрачное покрывало, средний тон слоя равен по светлоте самому светлому месту будущей картины) – смоет карандаш, а чернила будут видны почти сквозь все слои, кроме верхних.

Имприматура, первый слой краски.

8. Перед каждым новым слоем холст (в идеале высушенный в течение 7 недель) тщательно протирают половинкой луковицы (чтобы подготовить высохшую поверхность для лучшего впитывания), а затем льняным маслом. После этого холст протирают мягкой тряпкой.

9. Растворитель для имприматуры состоит из 2% сухих кристаллов даммары и 98% скипидара. Растворитель для живописи сделан из 5-10% сухой смолы и 90-95% скипидара, плюс несколько капель лавандового масла непосредственно в масленке. Ученые говорят, что лавандовое масло стимулирует мозг. Однако я считаю, что старые мастера добавляли его, чтобы устранить резкий запах скипидара. Растворитель для заключительного шага работы состоит из 30% кристаллов даммары, 3% льняного масла и 67% скипидара.

10. Основной набор красок – краски «Рембрандт»: белила, охра светло-желтая, охра красная, умбра жженая, умбра натуральная, жженая кость, сажа газовая (7 базовых цветов), 4 дополнительных цвета для верхних слоев (если необходимо): кадмий желтый темный, смесь глубокое озеро, китайский вермильон, прусский синий. Будьте осторожны при использовании последних 4 цветов, используйте их экономно.

11. Имприматура, или первый слой краски. Холст покрывают слоем жидкой смеси красной охры, светлой желтой охры и жженой кости (смесь должна иметь оливковый оттенок).

Первый слой теней, второй слой краки.

12. теневой подмалевок (процесс создания промежуточных слоев) сделан жженой умброй на двух слоях (2-й и 3-й слои). Во втором слое выполняем основные детали, исключая текстуры. В третьем слое, лессировка, плавное сглаживание тонов выполнено большой кистью.

Второй слой теней (третий слой краски).

13. Мертвый слой – 4-й слой подмалевка – выполнен белилами, светлой желтой охрой, красной охрой и жженой костью. Цель – прорисовывание полутонов. Картина должна выглядеть, как будто освещенная лунным светом – холодного серо-оливкового оттенка. Света пишем на полтона светлее, тени прозрачным, на полтона темнее.

Мертвый слой (четвертый слой краски).

14. Первый и второй слои цвета (основные тона – теплые, телесные) подмалевка (5-й и 6-й слои). Первый цветной слой сделан на полтона светлее и на пару тонов насыщеннее светах и на полтона темнее и на пару тонов насыщеннее в тенях. Точно так же делаем второй цветной слой подмалевка.

Первичное тело (пятый слой краски).

Вторичное тело (шестой слой краски).

15. Лессировка – седьмой слой. Прорабатываем детали, текстуры, выделяем акценты, рефлексы. Ставим подпись. В этом слое можно использовать прусский синий, красную киноварь, кадмий желтый темный, смесь глубокое озеро.

Детали и текстуры (седьмой слой краски).

Наблюдение – очень важный аспект классической живописи. Чтобы освоить технику, нужно долго наблюдать за работой мастера. В современной системе обучения студент садится за холст с пучком кистей и палитрой красок и тут же начинает на холсте ляпать, как умеет, а преподаватель наблюдает и вносит время от времени поправки и комментарии. Но для тех, кто хочет освоить классическую технику, важно поначалу именно наблюдать за работой мастера.
Несколько слов о фламандской технике.
Я обучался по классической методике, и очень много времени посвятил наблюдению и изучению метода 7 слоев фламандских мастеров XVI в., таких как Рубенс, Ван Дейк, Снайдерс, который сейчас освоен очень немногими художниками, поскольку больше не преподается в художественных школах.
Сравнивая картины, написанные семислойной техникой в XVI-XVII вв. и реалистичную живопись некоторых художников XIX и даже XX века, вы придете к выводу, что несмотря на возраст, первые находятся в лучшем состоянии относительно цветов, грунтовки и лака.
Многие картины, где эта техника не использовалась, не перенесли испытания временем. Заметно, как работы российских передвижников XIX в. И даже импрессионистов XX в. становятся серыми и теряют первоначальное качество. Главным образом это оттого, что художники отказались использовать оптическую смесь 7 слоев, в которой каждый слой ответственен за определенный цвет и тон.
Художники постепенно стали использовать физическую, а не оптическую смесь пигментов (зачастую несовместимых) сразу же на палитре, а также разнообразные, но не проверенные временем новые пигменты. К примеру, фантастические цвета в картинах Рубенса и Снайдерса выполнены всего тремя основными элементами: желтым, вермильоном и прусским синим. Черный, белила, охра желтая светлая и красная в цветной слой не входили, ими выполняли монохромные слои подмалевка.
Эксперименты с новыми лаками оказались ненамного успешнее. Чтение трактатов Леонардо да Винчи, посещения главных музеев и запасников России, музеев в Италии и США убедили меня, что я прав в использовании классических 7 слоев в масляной живописи.
Я использую льняное полотно, хлопок или оргалит, загрунтованный мною лично с использованием белил и льняного масла. Я готовлю лак, используя лавандовое масло по рецепту старых мастеров. Пишу колонковыми кистями № 0 – 30, используя грушевую палитру. Оптическая смесь цветов позволяет мне получать жемчужные светящиеся цвета и дает гарантию сохранности цвета и поверхности от растрескивания. Художник Engr гарантировал клиентам это качество на срок 300 лет. Я могу гарантировать не меньше.

Источник: здесь.
Перевод: Olesya.

Как нарисовать арбуз красками

Как нарисовать арбуз?

Тут такие варианты – с натуры или по воображению? По воображению раскраску арбуз уже рисовали. Для развития рук и глазомера полезно, а как картинка, конечно весьма условно получилось. Поэтому сегодня рисуем с натуры.

Целый или разрезанный?… Оба! Конечно же целый изобразить, а потом разрезать, посмотреть что у него внутри и тоже нарисовать.

Рисовать карандашом или красками? Ну, контур однозначно простым карандашом, а вот дальше я уж продолжу акварельными красками – мысль о серо-белом рисунке арбуза на мой взгляд совершенно бесцветна и вкуса не почувствуешь.

Арбуз я действительно нарисовала два раза. Урок по рисованию целого арбуза будет на сайте nonsenspictures.ru, вот рисунок — арбуз из того урока:

А здесь мы с вами порадуемся тому, что этот арбуз оказался очень вкусный с красивой сочной мякотью.

Композиция непростая — разрезанный арбуз на тарелке и рядом — как назвать? — вырезанная долька. Целый натюрморт. Причём тут ещё и заслонение имеется. Реальный натюрморт! Эскиз карандашом выглядит так:

В общем-то я учу рисованию детей, и знаю на какие грабли они, в основном, наступают. Так вот – дети избегают рисовать заслонение. Представление о том, что линия, частично заслонённая каким-то предметом, расположенным на переднем плане, продолжается далее логически и закономерно – это очень трудная для детей идея. Итак, арбуз и его ломтик нарисовать нетрудно. А вот теперь надо очень осознанно не сломать линию границы между горизонтальной и вертикальной плоскостями.

Так, с построением разобрались, линию горизонта начертили ПРАВИЛЬНО:

Ну, если бы это был урок для взрослых, то мы сейчас очень детально строили бы эллипс тарелки и соотносили его с плоскостью стола, но для детей и наших построений хватит выше крыши.

Ну, пора браться за краски. Нам нужна травяная зелень.

Добавим коричневого и беж. Ой! Вспомнила — нас ждёт очередная засада – ТЕНИ и БЛИК! Тени — тёмные, блик — светлый, почти белый. Они есть, но это же ещё осознать надо.

Дети, привыкшие рисовать не с натуры, а по смутному воображению, обычно всё красят как валиком — плоско в один цвет без оттенков. А зная, что корка арбуза «зелёная» красят именно в кислотно-флюоресцентный зелёный. Смешивание красок это тоже та ещё закавыка. В детских садах этому вроде учат… на примере гуаши. Но к школе это всё забывается и при виде наборчика с акварелью любой ученик даже и не помыслит мучить себя подбором цвета.

Да, смешиваем краски, не стесняемся.

Ух, вот и до мякоти добрались. Думаете – она красная или, типа, розовая? Я тоже так думала, да вот выяснилось, что без охры тут не обойтись.

А тени – так и вообще фиолетово-коричневые.

Тааак, тени… тени? Точно! Рисуем тень от арбуза и от ломтика. И фрагмент тарелки не забываем – он тоже виден рисуем.

Да и вообще с фоном надо разобраться — я поставила белый картон, но вот же — и вертикальная и горизонтальная плоскости все какие-то синевато–лиловато-серые.

Ну, теперь семечки нарисовать для нас уже простейшая задача.

Проводим генеральный осмотр картинки, подчёркиваем контрасты, немножко выделяем край тарелки, уточняем срез корки — наружная поверхность зелёная, под ней светлая, почти белая полоса и далее уже сочная, яркая мякоть.

Ну, приятного аппетита!

Как поэтапно нарисовать арбуз акварельными красками вам рассказала Марина Новикова.

Метки: как нарисовать натюрморт, натюрморт, рисование с натуры, рисунки фруктов, фрукты и овощи картинки

Читайте также:

Google+

Предел тупости — рисовать яблоко как оно есть. Нарисуй хотя бы червяка, истерзанного любовью, и пляшущую лангусту с кастаньетами, а над яблоком пускай запорхают слоны, и ты сам увидишь, что яблоко здесь лишнее.

ПОХОЖИЕ ЦИТАТЫ

ПОХОЖИЕ ЦИТАТЫ

Не тряси зеленую яблоню – когда яблоко созреет, оно упадет само. Все происходит так, как должно быть и в тот момент, когда это нужно.

Неизвестный автор (1000+)

Никогда не сдавайся и ты увидишь как сдаются другие.

Маргарет Тэтчер (50+)

Я назову компанию «Яблоко», если к 5 часам вы не предложите лучшего!

Стивен Пол Джобс (50+)

— А что ты понимаешь под любовью?
— Разлуку с одиночеством.

Иосиф Бродский (100+)

— А что ты понимаешь под любовью?
— Разлуку с одиночеством.

Иосиф Бродский (100+)

Даже если книга тебя ничему не научит, ты хотя бы увидишь, как правильно пишутся слова.

Неизвестный автор (1000+)

Любовь – это не «ты виноват», а «давай поговорим».
Не «где ты», а «я здесь».
Не «как ты мог», а «я тебя понимаю».
Не «я бы хотел, что бы ты», а «спасибо за то, что ты».

Неизвестный автор (1000+)

Чужой он и есть чужой. Что в нём хорошего? А свой — он тёплый. У него и глаза другие. Свой- он немножко как ты сам…

Неизвестный автор (1000+)

Однажды, проснувшись утром, ты вдруг поймешь, что все осталось во вчерашнем дне и не важно, хорошее или плохое, оно потеряло свою значимость. Есть только ты. Новый день. Новая жизнь. Чистый лист . И теперь все зависит только от того, какими красками ты начнешь рисовать.

Неизвестный автор (1000+)

Если гнилое яблоко поместить в корзину с хорошими, оно не только не станет лучше, но от него начинают гнить и все остальные. Поэтому постоянно находитесь в кругу благочестивых людей.
Наше окружение и то, с кем мы общаемся, очень сильно влияет на нас самих.

Неизвестный автор (1000+)

Как нарисовать яблоко акриловыми красками

Новички могут научиться рисовать корзину, полную красных вкусных яблок! У этой картины также очень красивый фон из искусственного дерева, и я покажу вам, как я это сделал, используя только три цвета, загруженные на одну кисть!

Рисование яблок также является отличным упражнением по рисованию, чтобы узнать о бликах и тенях.

«Корзина для сбора яблок» написана на холсте размером 11 x 14 дюймов акриловыми красками. Как и любую картину на этом сайте, вы можете сделать это на любом размере и на любой поверхности.

Эта картина выглядит немного сложнее, потому что вам нужно нарисовать блики и тени на яблоке. На самом деле это не так уж и сложно, и в яблоках использовались только три разных цвета (красный, черный и белый).

Несмотря на то, что эта картина предназначена для осени, эта картина прекрасно смотрится круглый год. И если вы сделали картину «Осенний амбар», эта картина очень хорошо ее дополняет! Эти красные так красиво смотрятся рядом друг с другом!

Этот пост содержит партнерские ссылки.

Это эталонное фото, которое я использовал, чтобы помочь с составом и пропорциями корзины и яблок. Это также помогает смотреть на него, делая светлые и темные участки на яблоках. Источник: Pixabay Royalty Free Creative Commons Library. Вы также можете использовать настоящее яблоко в качестве справки.

Видео:

Step By Step Pictures

1. Покрасьте фон из искусственного дерева, используя плоскую поверхность 3/4 ″ титанового белого, коричневого и черного углерода.

Сначала окуните кисть в воду, а затем вытрите насухо. Добавьте в кисть титановый белила. Затем окуните углы в необработанную умбру и технический углерод (по одному цвету с каждой стороны).

Будьте очень осторожны, кладите только КРОШЕЧНИК черного цвета. Черные возьмут верх, так что вам нужно только как капля в этом углу. Если вам нравится коричневый оттенок дерева, вы можете нанести немного больше необработанной умбры на другой угол: белый титан, черный карбон в одном углу, необработанная умбра в другом углу

Нанесите мазки вверх и вниз, чтобы цвета красиво смешались на холст.

Вы можете заметить, что вам нужно больше коричневого по углам, меньше черного или даже больше черного. Вы сами решаете, насколько сильно вы хотите перезагрузить кисть! Просто убедитесь, что вы используете в основном белый цвет, чтобы цвета выглядели как «вымытое дерево».

Держите все штрихи как можно вертикальнее и полностью по холсту. Вы также можете нанести несколько слоев, чтобы изменить внешний вид вашего дерева.

Просто убедитесь, что вы не смешиваете все цвета в один сплошной цвет.Чем больше вы рисуете, тем больше он будет переходить в один цвет, а мы этого не хотим.

2. Закрасьте вертикальные промежутки между деревянными деталями и маленькие точки наверху для гвоздей.

Переключитесь на плоскую кисть 1/4 ″ и используйте сторону кисти, чтобы нарисовать две прямые вертикальные линии.

Я использовал линейку T-Square для этого, чтобы убедиться, что мои линии перпендикулярны на холсте. Я также прикинул, где на холсте находятся «трети». Если хотите, можете измерить точный интервал.

Чтобы нарисовать гвозди на искусственном дереве, я использовал тыльную сторону кисти, чтобы нанести маленькую точку «сырой умбры» в верхней части холста.

Красивое искусственное дерево! Это было очень легко сделать!

3. Используйте белый титан и плоскость 1/4 ″, чтобы сформировать форму корзины.

Определите размер своей корзины. Моя была внизу слева, размером с мою руку с растопыренными пальцами. Нарисуйте форму чаши, которая почти равна половине холста.

Используйте линейку, чтобы получить красивый плоский верх. Пока не беспокойтесь о деталях.

Покрасьте корзину в белый цвет, но не беспокойтесь о том, что она будет полностью белой. Если часть искусственного дерева все еще просвечивает, ничего страшного. Просто постарайтесь, чтобы ваши штрихи соответствовали форме корзины.

4. Закрасьте формы яблок.

Используя ту же кисть и титановую белку, сформируйте формы яблок.Для этого полезно посмотреть на настоящее яблоко и увидеть, что яблоко представляет собой просто круг с выемкой наверху, где стебель.

(пока не раскрашивайте стебель) Вы также можете посмотреть это фото с сайта Pixabay.com.

Оцените пальцами размер и высоту яблок. Чтобы убедиться, что яблоко того же размера, что и яблоко на земле, я просто расставил пальцы и переместил их в корзину.

Как показано на контрольной фотографии, наверху внутри корзины находятся три яблока.Вам пока не нужно беспокоиться о том, кто перекрывает друг друга, и вам не нужно делать «белое пятно» полностью сплошным.

5. Покрасьте корзину: карамельный желтый оттенок, сырая сиена и сырая умбра.

Используйте плоскую кисть 1/4 ″ и начните с только желтого кадмия. Мазки краски начинаются с дна корзины и слегка изгибаются вверх. Ваши штрихи определят форму этой корзины, чтобы она выглядела так, как будто она имеет некоторую глубину.

Справа штрихи наклонены в одну сторону, в середине — вертикально, а слева — в другую сторону.

Залейте всю форму желтым кадмием. Затем добавьте в «грязную кисть» сырую сиену. Нарисуйте сырую сиену только на нижней половине корзины, смешивая ее с желтым. Ваша сырая сиена должна медленно потускнеть до желтого наверху.

Для создания «текстуры» мои штрихи были не гладкими, а скорее грубыми. Два цвета также не сочетаются друг с другом идеально.

Когда я рисовал, моя кисть как бы «вертелась» взад и вперед в виде наклонных мазков. Я также использовал сторону кончика кисти, чтобы рисовать более тонкие мазки.

Нарисуйте три линии на корзине.

Затем используйте кончик этой плоской кисти 1/4 дюйма, повернутый в сторону, чтобы нарисовать три линии на корзине. Для этих линий я использовал «сырую умбру». Они тоже как бы изогнутые. Не беспокойтесь о совершенстве или реализме! Кроме того, я добавил немного сырой умбры на дно корзины.

Затем нарисуйте две более светлые горизонтальные полоски, идущие горизонтально, но изогнутые поперек корзины. Цвет, который я использовал для этого, был сырой сиеной, смешанной с белым (примерно равные части, но не обязательно быть точным.Так же, чтобы цвет, который вы используете, светлее, чем цвет корзины)

Возможно, вам придется нанести несколько слоев этого более светлого цвета, чтобы он перекрывал темную линию под ним. Затем я обрисовал верхний и нижний края этой светлой линии необработанной умброй.

Я также добавил несколько «гвоздей» на корзину, используя обратную сторону кисти. Я использовал сырую умбру, смешанную с черным, чтобы они выглядели темными. Затем я нарисовал несколько мазков этой необработанной умбры в некоторых верхних областях корзины.Всего несколько штрихов, чтобы придать ему «текстуру» и «деревенский вид».

6. Нарисуйте яблоки кадмиевым красным оттенком.

Используйте плоскую кисть 1/4 ″ и цвет кадмия красного цвета, чтобы нанести сплошной слой по всей форме всех яблок. Убедитесь, что ваш штрих идет в направлении формы яблока.

Это очень похоже на то, как мы делаем тыквы (мазки идут в направлении изгибов). Если вы оставите немного белого цвета, ничего страшного!

Также можно определить перекрытие яблок в корзине.Я сделал крайнее правое яблоко перед средним яблоком, а среднее яблоко перед крайним левым яблоком.

Убедитесь, что ваши яблоки остаются влажными на этом этапе, так как в следующий раз мы сделаем смешивание «мокрый по мокрому» для бликов!

7. Раскрасьте яблочную «изюминку» титановым белилом.

Затем я выделил яблоки. Я окунул свою плоскую кисть 1/4 дюйма в белый титан (на ней все еще был красный цвет, я не смывал ее). Затем я нарисовал отметку на правой стороне яблока снизу.Он будет немного сливаться с красным внизу, потому что этот красный еще не высох.

Я снова смешал белый цвет с красным, нарисовав круговые мазки. При необходимости посмотрите справочную фотографию. Кроме того, мы действительно не стремимся к реализму, а просто к «впечатлению» от яблока.

Сделайте больше белых отметок на других яблоках. Направление мазков должно быть изогнутым, чтобы придать яблоку глубину и смешаться с красным цветом внизу.

Затем я добавил больше красного кадмия к кисти и растушевал белые области.Я не закрашивал белые области красным, а просто закрашивал их вокруг, чтобы создать более плавный переход. Опять же, просмотр эталонной фотографии действительно помогает, но не слишком увлекайтесь тем, чтобы сделать ее точной, как эталон.

8. Закрасьте «темные участки» яблока кадмиевой красной средой, смешанной с каплей черного.

Затем я нарисовал темные тени яблок. Для этого я смешал темно-красный цвет, добавив немного черного к кадмиевому красному оттенку.Черный цвет силен, поэтому вам действительно понадобится всего лишь капля краски в этом красном цвете! Смешайте все вместе, пока не получите красивый темный, насыщенный кирпично-красный цвет.

Левая сторона всех моих яблок темного цвета. Я нарисовал изогнутые мазки на левой стороне яблока внизу. Затем я нарисовал изогнутые штрихи на правом крайнем правом яблоке в корзине.

Дно всех яблок в корзине темно-красного цвета. Не беспокойтесь о том, чтобы закрасить корзину, мы сможем исправить это позже. Также у крайнего левого яблока есть несколько темных участков посередине.

Затем я добавил еще более темные области к своему яблоку, добавив больше черного к темно-красному. Самые темные области находятся слева и в трещинах, где яблоки лежат в корзине (дно яблок).

Затем я добавил тот самый темный цвет на яблоко на земле.

9. Нарисуйте стебли яблока необработанной умброй и черным цветом и круглой кистью №0.

В основном я окунул свою крошечную кисть № 0 в необработанную умбру и черный цвет, а затем нарисовал стебли.На вершине каждого стебля яблока есть небольшая точка / шишка. Чтобы упростить задачу, я просто нарисовал свой стебель на самом верху каждого яблока.

10. Покрасьте листья яблок золотисто-зеленым, смешанным с «каплей» черного.

Для этого я использовал круглую кисть №8. Затем на своей палитре я смешал темно-зеленый цвет, смешав золотисто-зеленый с крошечной каплей черного.

Сильно надавите, чтобы лист образовался у основания стебля, затем слегка дайте листу переместиться в точку.Каждый из моих листьев шел в разном направлении.

11. Вернитесь назад и при необходимости зафиксируйте верхнюю часть корзины, а затем нарисуйте траву на земле.

Чтобы закрепить корзину и придать ей вид, будто она перекрывает дно яблок, я просто вернулся и смешал тот же цвет (сырая сиена и белый) с помощью плоской кисти 1/4 дюйма. Я закрасила область, где яблоки должны быть за ободком корзины.

Чтобы нарисовать траву, я использовал круглую кисть №0 и начертил ее цветом «sgold green».Раскрашивайте каждое лезвие по одному, начиная снизу, а затем «шепотом вверх». Сделайте так, чтобы угол травы шел влево и вправо по внешним краям яблока на земле. Также сделайте так, чтобы трава немного двигалась вправо по нижнему краю корзины.

Добавьте в траву цвет «сырая сиена». Нарисуйте травинки поверх зеленых травинок, идущих в разные стороны. В основном сырая сиена придает траве различный цвет.

Добавьте немного более темной зелени в лезвия, используя тот же цвет, что и листья яблока (золотисто-зеленый, смешанный с каплей черного).Нарисуйте больше мазков, идущих в разных направлениях и на разной высоте.

Готово!

Поделитесь своим искусством! Мне нравится смотреть на твои картины. Вы можете загрузить фото на пин Pinterest. Или загрузите фото на страничку SBSP в Facebook, и я сразу увижу! Если вы не хотите делиться публично, вы можете отправить мне сообщение на Facebook.

Картина яблони с ватными шариками

Используя ватные шарики, чтобы нарисовать листья для этой картины яблони создает текстуру и интерес, и это забавный и другой способ рисования для детей! Это отличный проект для использования в классе в осенний сезон и прекрасное дополнение к блоку для яблок.

Нам нравится изучать различные техники рисования. Взгляните на мою коллекцию идей рисования для детей, чтобы попробовать еще больше веселых и творческих художественных проектов!

Я создал для вас распечатанный шаблон ветки, который идеально подходит для детей младшего возраста и детей, которые предпочли бы не рисовать свою ветку. Вы можете распечатать его на картоне и сразу же приступить к рисованию.

Этот шаблон доступен моим подписчикам по электронной почте как часть моей бесплатной библиотеки ресурсов для печати.Подпишитесь на мой список рассылки ниже, чтобы получить мгновенный доступ.

После подтверждения подписки по электронной почте вы получите приветственное письмо со всеми данными для входа. Прокрутите вниз, чтобы зарегистрироваться.

Создайте свой собственный рисунок яблони

Этот пост содержит бесплатные партнерские ссылки. Если вам нужна дополнительная информация, ознакомьтесь с моей политикой конфиденциальности и раскрытия информации.

Расходные материалы

Инструкция по изготовлению поделки из яблони

1. Распечатайте шаблон вашего филиала на белом картоне. Это отличный вариант для детей младшего и старшего возраста, которые не хотят рисовать в своей ветке.

Вы также можете использовать холст, обычный картон или холст любого типа, если вы не используете шаблон для печати.

Детям тоже понравится: Рисование осеннего дерева с ватными палочками

2. Раскрасьте небесно-голубой акриловой краской. Мы смешали наш синий с небольшим количеством белого, чтобы сделать цвет светлее.Дайте фону полностью высохнуть.

3. Если дети рисуют ветку, пусть они слегка начертят ее карандашом.

4. Покрасьте ветку в черный цвет и дайте ей высохнуть. Используя небольшую кисть для этого шага, детям будет легче рисовать маленькие ветки.

5. С помощью прищепки и ватного диска сделайте кисти для рисования ватным диском и приготовьте краски. Для поделки из яблока мы использовали 3 оттенка зеленого.

Начните с более темного цвета и пусть дети раскрашивают листья. Перейдите к следующему оттенку зеленого и, наконец, к более светлому оттенку, используя новый ватный диск для каждого цвета.

Нет необходимости, чтобы цвета сохли между ними, и это нормально, если они смешиваются на некоторых участках. Это интересный способ рисовать для детей, и они узнают, как складывать вместе разные оттенки цвета и создавать различную текстуру с помощью ватных шариков.

Напомните детям не закрывать ветку полностью зелеными листьями.Приятно иметь много голубого неба и проступать ветвь.

6. Чтобы раскрасить яблоки, вам понадобится ярко-красная краска и пробка. Попросите детей окунуть пробку в краску и нарисовать яблоки на своем дереве.

После того, как яблоки высохнут, дети могут вернуться к картине и при необходимости добавить немного светло-зеленых листьев.

Мне нравится, как получилась картина с яблоней. Это такая забавная идея рисования осени, которая может быть адаптирована для детей всех возрастов!

Нажмите здесь, чтобы подписаться на мой список рассылки и загрузить свой файл для печати

Мы любим творить и исследовать с помощью различных принадлежностей для рисования.Если вы хотите попробовать другие художественные проекты, взгляните на нашу лучшую коллекцию удивительных художественных проектов для детей!

Больше идей для рисования, которые понравятся детям

Осеннее дерево, нарисованное ватными шариками

Картина с цветами вишни с ватными шариками

Следуйте за мной на Pinterest , чтобы увидеть больше интересных идей для проектов.

Прикрепить этот осенний арт-проект для позднего использования

Выход: 1 картина яблони.

Детям понравится рисовать ватными шариками, чтобы создать эту забавную картину в виде яблони! Идеальная осенняя поделка для детей всех возрастов.

Время подготовки
5 минут

Активное время
1 час

Время высыхания
3 часа

Общее время
4 часа 5 минут

Материалы

  • Белый картон или холст
  • Шаблон для печати (необязательно)
  • Краска акриловая красного, синего, черного и 3-х оттенков зеленого
  • Ватные шарики

Инструменты

  • Кисти
  • Палитра красок
  • Емкость для воды
  • Прищепки

Инструкции

  1. Решите, собираетесь ли вы использовать распечатку ветки или попросите детей нарисовать ветку самостоятельно.Если вы используете бумагу для печати, просто распечатайте ее на белом картоне.
    Если дети сами рисуют в ветке, приготовьте бумагу. Для этой картины вы можете использовать белый картон, холст или любой холст.
  2. Закрасьте небесно-голубой акриловой краской и дайте ему высохнуть.
  3. Попросите детей вытянуть ветку, если вы делаете этот шаг.
  4. Покрасьте ветку в черный цвет с помощью небольшой кисти.
  5. Дети могут делать кисти с ватным тампоном, используя ватный диск и прищепку.
    Приготовьте зеленую краску. Для листьев яблони мы использовали 3 оттенка зеленого.
  6. Начните с более темного оттенка зеленого и начните рисовать листья на ветке ватной кистью. Дети любят рисовать ватными шариками!
  7. Продолжайте закрашивать листья двумя другими оттенками зеленого. Не нужно ждать высыхания красок, приятно, когда они слегка растекаются.
    Напомните детям не закрывать всю страницу и оставлять много голубого неба и веток сквозь листья.
  8. Используйте пробку и ярко-красную краску, чтобы нарисовать яблоки на дереве.

Как рисовать яблоки акрилом

Есть два важных аспекта смешивания цветов:
1. Знайте цветовое колесо — знайте его наизусть — ВЛАДИТЕСЬ им!
2. Знайте правила смешивания цветов.

Использование цветового круга
Найдите три основных цвета (синий, красный и желтый) на цветовом круге. Это единственные настоящие цвета, которые вам действительно нужно покупать.

А теперь перейдем к второстепенным цветам.Их получают путем смешивания небольшого количества одного основного цвета с большим количеством другого основного цвета — да, точно так же, как в ранние школьные годы, когда вы узнали, что желтый и красный превратились в оранжевый, и так далее. Три вторичных цвета — оранжевый, зеленый и фиолетовый.

Затем третичные цвета создаются путем смешивания вторичного цвета и смежного основного цвета для создания таких цветов, как желто-оранжевый (горчичный), красно-оранжевый (темно-оранжевый), желто-зеленый (салатовый), сине-зеленый (бирюзовый). ), сине-пурпурный (фиолетовый) и красно-пурпурный (бордовый).

Знайте противоположные цвета:
ЖЕЛТЫЙ — ПУРПУРНЫЙ
СИНИЙ — ОРАНЖЕВЫЙ
КРАСНЫЙ — ЗЕЛЕНЫЙ

Правила смешивания цветов

1. Как смешать цвет подсветки:
Сначала держите цветовое колесо так, чтобы ЖЕЛТЫЙ был наверху (подумайте, СОЛНЦЕ!). Чтобы сделать цвет подсветки, добавьте немного следующего цвета UP на цветовом круге и немного белого, если необходимо, чтобы осветлить его. Послушайте, как Нолан объясняет, почему НЕ нужно добавлять только белый цвет, чтобы создать блик. Белый создает более серую или более тусклую версию цвета; это не создает изюминку.

Сравните выделенный цвет с вашим эталоном. Добавьте крошечный мазок противоположного цвета, чтобы при необходимости сделать его тусклым.

2. Как смешивать тень:
Используйте цвет, противоположный вашему базовому цвету, чтобы получить самый близкий цвет тени. Сравните с вашим эталонным изображением и при необходимости отрегулируйте.

Определение основного цвета
Очевидно, что там, где солнце попадает на объект, находится цвет подсветки.

Ваш основной цвет будет между светом и тенью.Как только это будет определено, вы будете использовать следующий цвет, чтобы выделить или осветлить его; и используйте следующий цвет, чтобы затемнить его; и, наконец, используйте противоположный цвет для темной тени.

Когда объект является отражающим, найдите реальный цвет под отражением и сначала закрасьте его, а затем нанесите светлый слой отраженного цвета поверх.

Рисование и раскраска в App Store

Drawing Desk, которому доверяют более 30 миллионов пользователей по всему миру, — лучшее приложение для творчества!

** ОРИГИНАЛЬНОЕ приложение для рисования в AppStore **

Чертежный стол, полностью работающий на базе нашего творческого движка Cortex, предлагает набор мощных художественных инструментов и кистей для реалистичного рисования.Выразите свое творчество и воплотите в жизнь свои яркие идеи с помощью красивых эскизов, рисунков, картин и каракулей.

Любимое как детьми, так и взрослыми, Drawing Desk — это семейное приложение, которое дает возможность творчества каждому!

Основные особенности
— Безошибочная поддержка расширенных жестов Apple Pencil с двойным касанием, чувствительностью к углу и давлению
— Неограниченная поддержка слоев с расширенными параметрами слоя — блокировка, альфа, переворот, слияние и инвертирование цвета
— Интеграция с Apple Watch для быстрого выбора цвета
-3D Touch для рисования, чувствительного к давлению
Отмена касания двумя пальцами, поддержка повтора касания 3 пальцами
-Организуйте свою работу в персонализированных папках
-Экспорт произведений искусства в виде PSD-файлов, готовых к Photoshop
-Расслабление покраски в режиме покадровой съемки
-Синхронизация ваших проектов to Drawing Desk Cloud и iCloud

Sketch Desk — Выразите свой всплеск творчества с помощью страстного рисования!
-25+ реалистичных инструментов для создания эскизов, включая перо, карандаш, маркер, мелок, неон, спрей, акварель, прогрессивную печать, тушь, растушевку, ластик, ведро для заполнения, линейку и кисти для маркера
-Библиотека 200+ мгновенных форм
-Отдельные слои изображения и текст для ускоренного рабочего процесса
-Богатые цветовые палитры для великолепного рисования
-Сохраните свои индивидуальные цветовые палитры в облаке
-Новый инструмент для резки с опцией копирования-вставки
-Мощный универсальный текстовый инструмент
-Инструмент заполнения корзины с 125+ уникальные текстуры

Стол для раскрашивания — Раскрасьте стресс!
— 3000+ уникальных раскрасок
— 2000+ однотонных и градиентных цветов
— Настраиваемые цветовые палитры
— Наслаждайтесь серенадой от расслабляющего сообщества покраски в режиме замедленной съемки вместе с успокаивающей фоновой музыкой

Kids Desk — Keep’em busy, keep’em творческий!
-Самый забавный холст с 10 + инструментами для рисования, включая перо, карандаш, мел, маркер, заливку, блестки, градиентные и акварельные кисти
-Кисти Shape и Wow, кисти с волшебным узором и очаровательный эффект палочки на каждом мазке кисти
-500+ Развивающие раскраски и наклейки

Photo Desk — Сделайте редактирование невероятно простым!
— Несколько подвижных слоев кисти, типографики и наклеек.
— Добавьте намек на волшебство и оживите свои фотографии всего несколькими штрихами наших живых кистей, красивых фильтров, рамок.
-Рисуйте на фотографиях с помощью различных кистей

Doodle Desk — Для выразительного рисования!
-10+ инструментов для рисования, включая перо, карандаш, неон, маркер, акварель, ведро для заливки и угловые кисти для маркера
-Добавление нескольких слоев текста, изображения, рисунка и наклеек
-250+ причудливых 3D-кистей, штампов и наклеек для полировки up your doodles

Get Drawing Desk Premium

Неограниченный доступ ко всем дополнительным функциям и ежедневным обновлениям контента в течение периода подписки.Подписки составляют 4,99 доллара в неделю с пробным периодом в 1 неделю, 9,99 доллара в месяц и 29,99 долларов в год или равны той же цене, что и Apple App Store Matrix, что определяется как эквивалент цены подписки в долларах США.

Вы можете отменить подписку или бесплатную пробную версию в любое время через настройки подписки через свою учетную запись iTunes. Это необходимо сделать за 24 часа до окончания бесплатного пробного периода или периода подписки, чтобы избежать списания средств. Подписка будет автоматически продлеваться, если автоматическое продление не будет отключено по крайней мере за 24 часа до окончания текущего периода.Отмена текущей подписки не допускается в течение активного периода подписки. Любая неиспользованная часть бесплатного пробного периода будет аннулирована, когда пользователь приобретает подписку Drawing Desk Unlimited.

Положения и условия: http://4axissolutions.com/terms-of-use
Политика конфиденциальности: http://4axissolutions.com/privacy-policy

Paint Apples a Как нарисовать яблоко

ВСЕ, что вам нужно знать о IBIS PAINT X, приложении для рисования

Как нарисовать это реалистично выглядящее яблоко под онлайн-урок Анны Мейсон #annamason #watercolor

Как нарисовать простую корзину с яблоками и фруктами | курсы акварельной живописи для начинающих

Как нарисовать реалистичное яблоко — учебник по рисованию яблока

Как нарисовать яблоко акриловыми красками

Как нарисовать реалистичное яблоко || легко || нарисуйте с легкостью

КАК НАКРАСИТЬ КРАСНОЕ ЯБЛОКО MCINTOSH — ЛЕГКО Пошаговое руководство для ДЕТЕЙ и начинающих

Как нарисовать яблоко маслом

Как нарисовать деревья Full Slow Video » Apple Barrel »Урок акрилового холста Art Class

Зеленые яблоки в корзине / как я использую первую промывку для ярких цветов

Учебное пособие по рекомендованным краскам, кистям, материалам и т. Д.

Случайные яблоки (Часть 3 из 3) для простого рисования

Нарисуйте ЯБЛОКО акварелью ..

Как нарисовать Простое яблоко акриловыми красками Демонстрация — нарисована для акрила Апрель 2022

Фрукты для детей с Blippi | Экскурсия по Apple Fruit Factory

Иллюстрирую новое программное обеспечение! | Попробовать Clip Studio Paint

Акварель для начинающих. Бесплатный класс: Как нарисовать яблоко

Товары для творчества Перевозка + Живопись в яблоках | КАК ПОКРАСИТЬ ГРАДИЕНТНУЮ ВЛАЖНУЮ ВЛАЖНОСТЬ Apple (2022)

ПОРТРЕТ МОДЕЛИ ПИНТЕРЕСТА ЧАСТЬ 2 — Учебное пособие по ускоренной раскраске портретов (iPad Pro 2022 + Procreate)

Узнайте, как нарисовать яблоко акварельными красками

Учебник по акварели: Как нарисовать рот акварелью (демонстрация в моем онлайн-классе)

ABC SONG Детские стишки, малыши учат алфавиты красками Учить цвета для детей

Как научиться Нарисуйте яблоко акварелью | Шаг за шагом

Полный класс: Как нарисовать ноготки и синее стекло

Как нарисовать яблоко акрилом | пошаговое видео

Как рисовать яблоки акрилом Учебное пособие по покадровой покраске

Как рисовать яблоко акварелью

Как рисовать в технике Импасто

Фруктовые раскраски — Как рисовать и раскрашивать сладкие фрукты — Художественные цвета для детей

? Как я рисую аниме с помощью мыши на MS Paint (. )

Paint With Acrylics Apples

Live Tutorial — Sugared Apple Charm

# 91 Как нарисовать яблоко маслом демонстрация натюрморта для начинающих

Как нарисовать дерево масляной краской — Учебное пособие по яблоне

Как нарисовать цветы яблони акварелью

Урок народного искусства: ромашки мисс Анны

Как нарисовать яблоко маслом — с художницей Николь Кеннеди

Ibis Paint X — Учебное пособие для начинающих

ВИДЕО ПО ЖИВОПИСИ КАК КРАСИТЬ ЯБЛОКИ НАЧАЛО УРОКА ИСКУССТВА HALL GROAT II

Начинающие онлайн Увеличить Уроки рисования акрилом в прямом эфире.Научитесь рисовать по пошаговой инструкции.

Раскрась яблоки Как раскрасить яблоко | Масла, акрил и акварель. Как нарисовать яблоко — это как история создания искусства. Какой художник сначала берет в руки кисть и немного краски и ничего не знает, что они рисуют? Яблоко появляется в истории Адама и Евы и отличается простыми красивыми контурами и формой. Это подходящая отправная точка и подходящий предмет для натюрморта. Понимание формы происходит из рисунка, а понимание цвета происходит из понимания дополнительного цвета.Дополнительный цвет красного яблока является зеленым, а красный может быть покрыт зеленой глазурью, чтобы сформировать темную сторону яблока, а также тень.

Как нарисовать яблоко на мини-холсте акриловыми красками

Если вы ищете веселый и легкий художественный проект, попробуйте нарисовать яблоко на мини-холсте. Вы можете завершить его днем, и для этого потребуется всего 4 цвета плюс белый. Яблоко — это простая форма, которую легко нарисовать. На самом деле, если вы не уверены в своих навыках рисования, бесплатное руководство в формате PDF включает рисунок яблока, который вы можете перенести на холст.В руководство также включена оригинальная справочная фотография яблока.

В этом посте я включаю список всех необходимых материалов, объясняю, как смешивать большинство цветов, и предлагаю советы по смешиванию акрила. Вы можете посмотреть, как я рисую яблоко от начала до конца в видео на YouTube ниже.

Картина есть в наличии, торги от 25 $. Щелкните здесь, чтобы просмотреть аукцион.

Материалы для рисования, которые вам понадобятся для этого проекта

Переводная бумага Saral не является обязательной, если вы предпочитаете рисовать ее вручную.Как я уже упоминал в видео, вы также можете перенести рисунок, покрыв обратную сторону распечатки графитом. Просто используйте сторону карандаша, чтобы покрыть обратную сторону распечатки графитом. Графит будет действовать как копировальная бумага, когда вы проведете по линиям на лицевой стороне, графит перейдет на холст. Более мягкие карандаши, такие как 2B, подойдут лучше, чем более твердые.

Я использую акрил OPEN, но вы можете использовать любой бренд, который вам нравится. Вы можете заменить другие цвета, если у вас нет их всех.Этот набор ОТКРЫТЫХ акриловых красок Golden включает необходимые вам цвета, за исключением того, что для желтого и красного вам потребуется использовать Hansa Yellow и Napthol Red Light. Он должен работать так же, как выбранные мной цвета. В набор также входит флакон с разбавителем.

Если вы пользуетесь акриловыми красками OPEN, возможно, вам понадобится бутылка растворителя OPEN. Когда краска начнет сохнуть и станет липкой, вы можете добавить немного разбавителя, чтобы ее разбавить. Добавление воды ослабит краску, но не восполнит замедлитель схватывания. При добавлении воды краска высохнет быстрее, чем при использовании разбавителя. Согласно технической информации Golden об ОТКРЫТОМ акриле: «Вода очень быстро снижает вязкость краски, но не сохраняет увеличенное открытое время».

Рецепты красок также должны работать с маслами, поэтому не стесняйтесь красить их маслами, если вы предпочитаете их акрилу.

Ниже приведены основные этапы создания этой картины.

Инструкции

Нарисуйте яблоко на холсте

Обычно я завершаю рисунки для своих картин вручную, потому что считаю, что это гораздо интереснее, чем рисование. Однако, если вы беспокоитесь о своих навыках рисования, вы можете просто распечатать PDF-файл и перенести его на холст.

Чтобы перенести рисунок на холст, сначала необходимо загрузить PDF-файл, а затем распечатать его на любом принтере. Вы хотите убедиться, что настройки в диалоговом окне печати НЕ установлены на «по размеру страницы», потому что это может исказить его размер и он не поместится должным образом на холсте. Установите масштаб на 100%, как показано ниже, чтобы он печатался с тем же размером, что и холст.

Если PDF-файл печатается слишком маленького или слишком большого размера, убедитесь, что в диалоговом окне печати не выбрано «По размеру страницы».

Вырежьте рисунок ножницами и прикрепите его к холсту с помощью нескольких небольших кусочков малярной ленты. На данный момент вам нужно только приклеить скотчем верхний край, это позволит вам вставить лист копировальной бумаги под распечатку. Вырежьте кусок переводной бумаги Saral примерно того же размера, что и рисунок, — 2,5 x 3,5 дюйма.

Копировальная бумага имеет пигментное покрытие с одной стороны.Он бывает разных цветов, но в данном случае я использую синий. Вы хотите расположить переводную бумагу так, чтобы сторона с пигментом была обращена к холсту. После того, как вы выровняете его, заклейте нижний край холста несколькими небольшими кусочками малярной ленты.

С помощью карандаша обведите линию рисунка. Твердый конец карандаша перенесет пигмент с копировальной бумаги на холст.

Вы можете оставить ленту прикрепленной к верхней части холста и посмотреть внизу, насколько хорошо она переносится на холст.Если вы забыли обвести область, верхняя лента должна удерживать отпечаток ровно. Это полезно, если вам нужно обвести участок, который вы забыли, обведите его сильнее, если линии слишком светлые.

Удалите бумагу и копировальную бумагу, и вы готовы приступить к рисованию!

Смешайте цвета и блоки в основных формах

Смешивание цветов, вероятно, самая сложная часть этого проекта, особенно для начинающих. Поскольку я рекомендую использовать только ограниченную палитру из 4 цветов плюс белый, это должно упростить процесс и не так запутать, как необходимость выбора из 10-20 цветов. Вы можете прочитать мой пост о 7 цветах, которые вам понадобятся, чтобы начать рисовать акриловыми красками.

Еще один полезный инструмент — моя таблица смешивания акриловых красок, в которой есть несколько формул для смешивания общих цветов. Ниже я объясню, как я смешиваю основные цвета для этой картины.

Несколько советов по смешиванию цветов

Цвета объекта легко обмануть. Когда вы думаете о яблоке, я уверен, что на ум приходит ярко-красное. Это яблоко McIntosh не ярко-красного цвета, цвета гораздо более приглушенные.Кожица яблока также включает зеленый цвет. Полезно отделить цвета от объекта, чтобы получить более точное представление о них.

На фотографии ниже я создал небольшие образцы цветов из основных частей картины. Идея состоит в том, что если вы сопоставите эти образцы, а затем разместите их в нужном месте, это создаст иллюзию яблока.

Насколько вы смешиваете цвета, зависит от вас. Допустимо записывать эти цвета как сплошные цветные пятна, не смешивая их.Такой подход создаст больше импрессионистического эффекта.

Хотя я даю основные пропорции для смешивания цветов, имейте в виду, что невозможно предоставить точные рецепты. Чтобы добиться точного совпадения, необходимо внести множество тонких корректировок.

Не расстраивайтесь, если у вас возникнут проблемы со смешиванием цветов. Вы никогда не сможете угадать точные пропорции с первого раза. Не расстраивайтесь по этому поводу. Продолжайте практиковаться, смотрите мои видео о смешивании цветов и читайте другие мои посты о цвете.Со временем смешение цветов станет второй натурой.

Я создал образцы цвета из разных точек на яблоке. Удивительно, насколько мрачны некоторые из них. Большинство из них нейтрального цвета.

Начните с рисования фона

Часто проще начать с рисования фона, особенно когда он состоит из большой области того же цвета. Заполнение этих больших областей цветом вначале заставит вас почувствовать, что вы закончили большую часть картины.

Фон — теплый серый.Я смешиваю его из основных цветов вместо использования черного.

Фон выглядит серым, и большинство новичков смешали бы его с черным и белым. Это создаст очень нейтральный серый цвет, но этот фон будет более теплым серым.

Так как в моей палитре нет черного, я смешиваю его из трех основных цветов. Сначала я смешиваю пурпурный и желтый, а затем добавляю фтало-синий, чтобы нейтрализовать его. Затем нужно добавить небольшое количество титанового белила, чтобы осветлить его. Как только вы добавите белый цвет, станет очевидно, есть ли у вас серый цвет.

Возможно, вам придется отрегулировать цвет. Если он выглядит слишком зеленым, вам нужно добавить больше пурпурного. Если он слишком пурпурный, добавьте немного фтало-синего. Это помогает сравнить цвет кисти с образцом цвета на эталонной фотографии.

Смешайте цвета стола

Стол теплого нейтрального цвета.

«Стол» на самом деле представляет собой большую керамическую плитку бежевого оттенка. Цвет в основном титаново-белый с небольшими количествами бензимидазалонового желтого и хинакридон-пурпурного.Вам нужно будет добавить очень небольшое количество фтало-синего, чтобы сделать его тусклым и не ярко-оранжевым пастельным цветом.

Форма тени на столе такого же цвета, за исключением того, что в ней меньше белого.

Живопись зеленого яблока — HelloArtsy

Я задокументировал роспись этого зеленого яблока…

Рисование не было частью моей обычной работы. Дело не в том, что я не люблю рисовать фрукты или овощи, просто моя карьера пошла не в этом направлении … по крайней мере, в последние 5 лет или около того.Но время от времени я выхожу за пределы своей зоны комфорта или зоны маркетинга, если хотите, и делаю что-то другое.

Вот и решил разрисовать фрукт. Не отходя слишком далеко от моих обычных композиций, я выбрал простую композицию, состоящую из одного зеленого яблока. Помещенный в середину композиции, настроить его было не так уж сложно, как вы можете себе представить.

Почему Apple?

Настоящим толчком к созданию этой картины послужила ее документация.

Я использую эту картину маслом в качестве учебного пособия для моих частных студентов-рисовальщиков.Это студенты со всего мира, которые хотят изучать масляную живопись на высоком уровне.

Правда в том, что цвет можно измерить, и это именно то, чему я учу. Я учу студентов видеть цвета и смешивать их. Это можно сделать без догадок, но с большой точностью.

Я начал эту картину на серой поверхности, как и большинство своих картин. Очень приятно работать с серой поверхностью для рисования. Поскольку я начинаю со среднего значения, не так уж сложно достичь обеих конечностей (почти белые значения и почти черные значения) одним слоем краски.

Это подводит меня к следующей мысли…

Мой структурированный подход

Эта маленькая картина в виде яблока представляет собой один слой масляной краски. Думаю, это можно было бы даже считать «алла прима». Хотя большинство картин алла прима, как известно, очень рыхлые и содержат преувеличенные цвета, это не единственный способ рисования.

Поскольку я не тороплюсь с измерениями цветов и не тороплюсь с процессом, я могу изобразить предмет с точными цветами с помощью одного слоя краски! Это возможно даже для новичков, если они научатся правильно измерять и смешивать цвета.Подобно бухгалтерскому учету или грамматике, это можно измерить и изучить. Недостаточно просто взглянуть на цветовое колесо и посмотреть несколько видеороликов о рисовании на YouTube.

Хотите узнать, как это сделать?

Заходите в мой список рассылки, и время от времени я беру новых студентов-рисовальщиков. На моей странице «О нас» есть ссылка для присоединения к списку рассылки. Вы можете находиться в любой точке мира, я преподаю в режиме реального времени, но прямо сейчас через мой компьютер! Это круто.